테이트 브리튼이 “Now You See Us: Women Artists in Britain 1520-1920” 전시를 개최하며, 영국 예술계에서 여성으로서의 정체성을 확립하고 미래 세대를 위한 길을 열어준 400년의 여정을 다룹니다. 이 전시회는 여성이 사회적 기대를 뛰어넘어 전문 예술가로서 명백하게 활동을 펼친 시기를 다루고 있습니다.
100명 이상의 예술가들이 참여한 이번 전시는 Artemisia Gentileschi, Angelica Kauffman, Julia Margaret Cameron, Gwen John과 같은 유명한 이름뿐만 아니라, 지금까지 재발견되고 있는 많은 다른 예술가들의 작품을 선보입니다. 이들의 커리어는 제작된 작품만큼이나 다양했습니다. 일부는 여성에게 적합하다고 여겨진 수채화 풍경과 가정 장면과 같은 장르에서 우위를 차지했습니다. 반면, 다른 이들은 남성들이 지배한 전투 장면과 누드라는 주제를 받아들이거나, 전문 기관의 교육과 회원 자격에 대한 동등한 접근을 요구하는 캠페인에 도전했습니다. 테이트 브리튼의 전시는 유화, 수채화, 파스텔, 조각, 사진, 그리고 ‘바늘로 그린 그림’을 포함한 200점 이상의 작품을 통해 이러한 선구적인 예술가들의 이야기를 들려줍니다.
“Now You See Us”는 4십 년 만에 처음으로 모여진 Levina Teerlinc의 소형화와, 영국 여성 예술가에 의해 알려진 최초의 자화상을 담고 있는 Esther Inglis의 원고에서 튜더 법정 시기로 시작됩니다. 전시는 또한 찰스 1세의 법정에서 런던에서 큰 작품을 창작한 예술 역사에서 가장 유명한 여성 예술가 중 한 명인 Artemisia Gentileschi에 주목합니다. 이는 최근에야 재발견된 Susanna and the Elders 1638-40을 최초로 대중에게 공개합니다.
18세기에는 Katherine Read, Mary Black, 조각가 Anne Seymour Damer, 그리고 현재는 거의 알려지지 않은 당대 주요 인물인 Margaret Sarah Carpenter과 같이 잊혀져 가는 인물들을 포함하여 영국의 첫 공공 예술 전시회에 여성 예술가들이 참여했습니다. 전시는 또한 Royal Academy of Arts의 창립 멤버 중 유일한 여성인 Angelica Kauffman과 Mary Moser를 조명합니다; 다른 여성이 회원 자격을 부여받기까지 160년이 걸렸습니다.
빅토리아 시대는 대중 전시회 장소의 큰 확장을 보았습니다. “Now You See Us”는 Elizabeth Butler (née Thompson)의 The Roll Call 1874와 Henrietta Rae, Annie Swynnerton의 누드 작품을 포함하여 이 시기에 비평가들이 극찬한 주요 작품들을 선보이며, 이러한 작품들은 논쟁과 찬사를 모두 불러일으켰습니다. 전시는 또한 Barbara Leigh Smith Bodichon과 같은 활동가들과의 연결 고리를 탐구하며.
