스팀펑크 기계와 생체 공학으로 탄생한 괴수라는 렌즈를 통해 20세기 초를 재해석한 새로운 글로벌 애니메이션 시리즈가 도착했습니다. 시리즈 리바이어던은 제1차 세계대전 직전의 대체 역사를 배경으로, 역사의 흐름이 정치적 긴장뿐만 아니라 심오한 기술적 분열에 의해 형성되는 세계를 선보입니다.
이야기는 전쟁으로 폐허가 된 1914년을 배경으로 펼쳐지며, 세계를 두 진영으로 나눕니다. 독일과 오스트리아-헝가리 제국의 중앙 강대국, 즉 “클랭커(Clankers)”는 거대한 보행 탱크를 포함한 디젤 동력의 기계 전쟁 병기를 지휘합니다. 이에 맞서는 것은 영국이 이끄는 삼국 협상, 즉 “다윈주의자(Darwinists)”로, 그들의 힘은 찰스 다윈이 DNA를 발견했다는 대체 역사 속 유전 공학의 대가적 숙련도에서 나옵니다. 그들은 무기와 운송 수단으로 사용하기 위해 변형된 살아있는 생물인 “제조된 야수”와 함께 싸웁니다.
이 갈등의 중심에는 서로 다른 세계에서 온 두 십 대가 있습니다. 프란츠 페르디난트 대공의 가상 아들인 알렉산다르 “알렉” 폰 호엔베르크 왕자는 부모님이 암살된 후 도망자가 되어, 충성스러운 부하들과 전투로 닳아빠진 보행 병기 스톰워커만을 가지고 탈출합니다. 다윈주의자 측에서는 평민인 데린 샤프가 거대한 비행 고래이자 살아있는 생태계인 HMS 리바이어던 호에 공군으로 복무하기 위해 소년으로 위장합니다. 리바이어던 호가 스위스 알프스에 불시착하면서 그들의 길은 필연적으로 교차하게 되고, 이는 전쟁의 흐름을 바꿀 수 있는 뜻밖의 동맹으로 이어집니다.
이 복잡한 세계를 화면에 구현한 것은 중요한 국제 협력의 결과입니다. 이 시리즈는 스콧 웨스터펠드의 인기 청소년 소설 3부작을 각색했으며, 원작에 대한 충실도를 매우 강조하여 제작되었습니다. 원작 삽화가인 키스 톰슨의 섬세한 흑백 그림은 애니메이션의 시각적 정체성의 기초가 되었습니다. 톰슨은 프로젝트 초기부터 참여했으며, 애니메이션 팀은 프랑스 만화가 알렉스 알리스의 도움을 받아 그의 복잡한 디자인을 화면에 세심하게 옮겼습니다.
애니메이션 자체는 BEASTARS와 트라이건 스탬피드 같은 시리즈에서 독특한 3D CG 작업으로 유명한 스튜디오 오렌지가 담당했습니다. 리바이어던을 위해 스튜디오는 역사적 배경에 맞춰 더 현실감 있고 무게감 있는 스타일을 채택했으며, 거대한 기계와 괴수들의 움직임에서 무게와 중력을 전달하는 데 중점을 두었습니다. 또한 제작 과정에서 스튜디오는 자체 배경 페인팅 팀을 설립하여 3D 캐릭터와 기계의 배경이 되는 풍부한 2D 풍경을 만들어냈습니다. 이 프로젝트는 서양의 IP와 일본 애니메이션 스튜디오를 연결하는 데 특화된 큐빅 픽처스가 주도하고 있으며, 일본 애니메이션 산업에서 폭넓은 경험을 가진 프랑스 감독 크리스토프 페레이라가 연출을 맡았습니다.
원작 3부작을 하나의 응집력 있는 이야기로 압축한 각색 대본은 닥터 스톤과 후르츠 바스켓 같은 시리즈의 크레딧을 가진 각본가 키도 유이치로가 집필했습니다. 작가 스콧 웨스터펠드는 이야기의 핵심 주제가 보존되도록 모든 대본과 애니매틱을 검토하며 작가 회의에 꾸준히 참여했습니다. 청각적 경험 또한 영화적입니다. 음악은 메탈 기어 솔리드 프랜차이즈와 공각기동대 SAC_2045 작업으로 유명한 토다 노부코와 진노우치 카즈마 듀오가 작곡했습니다. 사운드스케이프를 한층 더 끌어올리는 것은 스튜디오 지브리 영화 작업으로 유명한 작곡가 히사이시 조로, 그는 오프닝과 엔딩 테마를 포함한 오리지널 음악을 제공했습니다.
성우진에는 일본어 버전에서 알렉 왕자 역의 무라세 아유무와 데린 샤프 역의 후지와라 나츠미가 포함되며, 영어 더빙에서는 브로건 제서민이 데린 역을 맡았습니다. 디젤 동력의 금속과 유전 공학으로 탄생한 생명체의 충돌을 통해, 리바이어던은 붕괴 직전의 세계에 대한 독특한 비전을 제시하며, 국가의 운명이 적대적인 양측의 두 젊은이의 어깨에 달려 있을 수 있음을 보여줍니다.
리바이어던은 2025년 7월 10일 넷플릭스를 통해 전 세계에 스트리밍되기 시작했습니다.
