새 영화 빌런 아카데미는 단순한 코미디가 아니라, 서사 자체에 대한 자기 성찰적이고 메타 영화적인 탐구로 기능한다. 영화의 중심 전제는 바비 포르테자가 연기하는 식당 종업원 지지의 삶이 무너지면서 시작된다. 그녀는 직장, 가족, 연애 관계에서 체계적인 무시를 당하며 영원한 희생자로 전락한다. 영화는 지지가 텔레비전 화면을 통해 스크린 속 악역들을 위한 비밀 훈련 기관으로 빨려 들어가면서 환상적인 전환을 맞는다. 이 서사 장치는 영화의 핵심 개념을 확립한다. 즉, 악역의 클리셰가 단순히 극적인 기능이 아니라 학습 가능하고 힘을 실어주는 기술이 되는, 이야기 제작의 메커니즘 속으로 떠나는 문자 그대로의 여정이다.
이 영화는 코미디 드라마와 복수 판타지의 혼합 장르로, 주인공이 다른 현실로 이동하는 일본의 이세계물 장르의 구조적 틀을 채택했다. 이 장르 선택의 의미는 심오하다. 지지가 들어가는 ‘다른 세계’는 전통적인 판타지 세계가 아니라 필리핀 연속극, 즉 텔레세리예의 서사적 우주다. 이곳은 확립된 캐릭터 유형과 서사 관습에 의해 지배되는 세계로, 영화의 배경을 문화 해부를 위한 실험실로 만든다. 유진 도밍고가 연기하는 강력한 모리시아의 지도 아래, 아카데미는 학생들에게 “나빠지는 법, 멋져지는 법, 그리고 용감해지는 법”을 가르친다는 명확한 사명을 가지고 있다. 이 교육 과정은 명백히 권한 부여의 방법론으로 구성되어 있으며, 지지가 자신감을 키우고 현실 세계의 가해자들에게 복수할 수 있는 수단이다. 따라서 영화의 중심 논지는 다음과 같다. 수동적인 사람들을 잡아먹는 세상에서 악역의 페르소나를 전략적으로 채택하는 것은 자아실현을 위한 실행 가능하고 심지어 필수적인 길이다.
마르티네즈 방식: 영화적 메스로서의 풍자
빌런 아카데미는 작가 겸 감독 크리스 마르티네즈의 작품 세계에서 지울 수 없는 한 획을 긋는 작품이다. 팔랑카 상을 수상한 극작가인 그의 영화 작업은 대중적 매력과 지적 엄밀함의 결합으로 특징지어진다. 이 영화는 그의 이전 각본들, 특히 정화조 속의 여인(Ang Babae sa Septic Tank)의 정신적 후속작으로 기능한다. 전작에서 영화 제작자들이 어린이를 성추행범에게 파는 어머니에 대한 오스카상 수상감 드라마를 만들려고 시도하는 내용을 중심으로, 마르티네즈는 ‘빈곤 포르노’의 클리셰와 독립 영화계의 허세를 해체했다. 이번에는 그의 풍자적 렌즈가 예술 영화에서 주류로 옮겨가 상업 텔레세리예의 원형, 특히 가장 오래 지속되는 인물인 콘트라비다(악역)를 해부한다. 이러한 주제적 연속성은 장르 관습을 사용하여 필리핀 영화 산업 자체에 거울을 비추고 그들이 반영하는 문화적 가치를 심문하는 그의 평생의 프로젝트를 드러낸다.
“최고의 코미디는 당신을 미친 듯이 웃게 만들지만, 실제로는 아프게 하는 것”이라는 마르티네즈의 코미디 철학은 이 영화에서 완전히 실현된다. 유머는 그 자체로 목적이 아니라 사회 비평의 수단이며, 권력 역학, 사회적 기대, 정체성 구성에 대한 고통스러운 진실을 폭로하는 데 사용되는 메스다. 신부가 온다(Here Comes the Bride)와 같은 영화에서 보여준 그의 앙상블 코미디에 대한 숙련도는 여러 캐릭터의 이야기가 일관성 있고 재치 있는 서사 안에서 관리되는 아카데미 배경에서 분명하게 드러난다. 우디 앨런의 작품에 대한 그의 공공연한 존경심은 사회적 부조리를 탐구하는 대화 중심의 코미디에 대한 친화력을 시사한다. 궁극적으로 빌런 아카데미는 지역 코미디 장르를 한 단계 끌어올리려는 야심 찬 프로젝트로, 관객에게 지적으로 자극적이면서도 널리 즐길 수 있는 “크고, 대담하고, 다른” 무언가를 제공한다.
악의에 대한 마스터클래스: 도밍고-포르테자 콤비
영화는 두 주연 배우 사이의 강력한 역학 관계에 기반을 두고 있다. 유진 도밍고의 모리시아 연기는 전형적인 멘토 역할의 마스터클래스다. 그녀의 연기는 ‘만능 코미디 스타’라는 칭호를 얻게 한 화려한 경력에서 비롯된다. 마르티네즈가 각본을 쓴 키미도라 시리즈에서의 1인 2역 주연과 정화조 속의 여인에서의 국제적으로 찬사를 받은 연기를 포함한 그녀의 필모그래피는 광범위한 코미디와 미묘한 드라마를 탁월한 기술로 넘나드는 배우임을 보여준다. 명망 있는 둘라앙 UP 극단 출신인 도밍고는 역할에 위엄 있는 존재감을 부여하여, 악역 아카데미의 교장으로서 신뢰할 수 있고 강력한 인물로 만든다.
바비 포르테자를 지지 역으로 캐스팅한 것은 그녀의 기존 스타 이미지를 의도적으로 뒤집은 것이다. ‘카푸소 프라임타임 프린세스’로서 그녀는 주로 이복 자매(The Half Sisters)와 와라이의 딸 대 비다이의 딸(Anak ni Waray vs. Anak ni Biday)과 같은 인기 드라마에서 비다(주인공)를 연기하는 것으로 알려져 있다. 영화 바다(Laut)로 국제 영화제 여우주연상을 수상하고 드라마 마리아 클라라와 이바라(Maria Clara at Ibarra)에서 결정적인 역할을 한 것을 포함한 그녀의 광범위하고 다재다능한 경력은 상당한 연기 폭을 보여준다. 영화 속 그녀의 캐릭터 변화—억압받는 주인공에서 힘을 얻은 악역으로—는 영웅을 연기하던 배우가 악역의 힘을 휘두르는 법을 배우는 메타 서사를 반영한다. 이는 필리핀 영화계의 가장 상징적인 콘트라비다 중 한 명인 고(故) 체리 힐의 연기 마스터클래스에 참여한 포르테자의 실제 예술적 성장으로 더욱 깊어진다. 따라서 이 캐스팅은 설득력 있는 멘토-제자 관계를 형성하며, 동시에 영화 세대 간의 대화로도 기능한다. 베테랑 코미디언이자 마르티네즈의 빈번한 협력자인 도밍고가 현 세대 프라임타임 드라마의 기수인 포르테자를 가르친다. 이는 필리핀 엔터테인먼트의 두 가지 뚜렷하지만 관련된 전통, 즉 날카로운 풍자 코미디 영화와 감정적으로 울림 있는 연속극 드라마 사이의 상징적인 교류다.
‘콘트라비다’의 문화적 가치
이 영화는 필리핀 대중 매체의 기본 요소인 콘트라비다 원형에 대한 정교한 문화적 분석에 참여한다. 전통적으로 이 인물은 여주인공의 행복에 주된 장애물 역할을 하는 부유하고, 계략을 꾸미며, 강력한 여가장이다. 이 캐릭터의 중요성은 단순한 줄거리 장치를 넘어선다. 그녀는 강력한 문화적 상징이다. 콘트라비다는 종종 ‘순수하고, 순종적이며, 순진하게’ 묘사되는 이상적인 필리핀 여성상에 대한 위반을 나타낸다. 그녀의 야망, 자기주장, 권력 행사는 악당의 특성으로 코드화되며, 그녀의 서사는 관습적으로 처벌로 끝나 보수적인 사회 규범을 강화한다.
빌런 아카데미는 이 기능을 근본적으로 뒤집는다. 콘트라비다는 경고성 이야기에서 롤모델로 변모한다. 영화는 수동적인 비다를 착취하는 세상에서 콘트라비다의 주체성을 채택하는 것이 합리적이고 심지어 필수적인 생존 행위라고 가정한다. 날카로운 독백을 전달하고 극적인 뺨 때리기를 실행하는 수업을 포함하는 아카데미의 교육 과정은 적대적인 환경을 헤쳐나가기 위한 실용적인 도구 상자로 제시된다. 영화는 악역이 태어나는 것이 아니라, “그들이 필사적으로 살아남으려 했던 세상의 직접적인 산물”이라고 제안한다. 이 재구성은 페미니스트적 재전유 행위다. 역사적으로 여성의 야망을 통제하는 데 사용되었던 캐릭터 클리셰를 가져와 해방의 원천으로 재구성한다. 영화는 콘트라비다의 ‘악랄함’이 타고난 악이 아니라, 가부장적 서사 구조 내에서만 적대적으로 코드화된 주체성과 조용히 고통받기를 거부하는 태도의 소유라고 주장한다. 아카데미는 이 코딩이 해체되고 그 구성 요소가 힘으로 재탄생하는 공간이다.
원형의 앙상블과 최종 평가
아카데미는 제임슨 블레이크, 마이클 데 메사, 이사벨 오르테가, 자이리엘 마나밧, 카르미나 비야로엘, 야세르 마르타, 핑키 아마도르를 포함한 강력한 조연진으로 채워져 있다. 그들의 역할은 화면 속 악역의 다양한 하위 원형을 대표하며 영화의 자기 참조적 세계를 풍부하게 한다. 이 원형의 계보에 대한 가슴 뭉클한 경의는 아카데미 복도에 고(故) 체리 힐의 사진이 눈에 띄게 걸려 있는 것으로, 영화가 자체 영화사에 대한 깊은 인식을 가지고 있음을 확고히 한다.
전체적으로 빌런 아카데미는 코미디적 전제를 사용하여 권력의 무게와 인간 결정의 파급 효과를 탐구하는 복잡하고 풍부한 이야기다. 그 성취는 매우 재미있는 코미디와 지적인 미디어 비평으로 동시에 기능할 수 있는 능력에 있다. 재치 있는 각본, 날카로운 연출, 그리고 주연 여배우들의 강력한 케미스트리로 구별되는 현대 필리핀 영화의 중요한 작품이다. 이 영화는 필리핀 미디어의 클리셰에 익숙한 시청자들에게 보상을 주면서도, 보편적인 권한 부여 서사를 통해 접근성을 유지한다. 영화의 상영 시간은 107분이다. 유니텔 스트레이트 슈터스 미디어가 제작한 빌런 아카데미는 2025년 9월 11일 넷플릭스에서 전 세계에 공개되었다.
