노르웨이 국립 예술, 건축 및 디자인 박물관(이하 노르웨이 국립박물관)이 ‘뉴 노르딕. 퀴진, 미학 그리고 장소’라는 제목의 특별 전시를 개최합니다. 이번 전시는 뉴 노르딕 퀴진이 어떻게 건축, 디자인, 공예, 사진, 예술 분야의 유사한 발전과 교감하며 세계적인 현상으로 진화했는지를 다각적으로 탐구합니다.
지역의 재료, 풍경, 전통에 뿌리를 둔 이 운동이 지난 20년간 어떻게 발전하여 세계적으로 인정받는 독특한 미학을 창조하고, 북유럽 지역의 가장 중요한 문화 수출품 중 하나가 되었는지 그 과정을 추적합니다. 전시에는 올라퍼 엘리아슨, 펜티 카스키푸로, 에드바르 뭉크와 같은 현대 및 근대 예술가들의 작품과 유명 북유럽 레스토랑에서 대여한 소장품을 포함하여 500점 이상의 예술 작품, 사진, 오브제가 선보여집니다. 이 중 다수는 박물관 소장품으로, 현대 뉴 노르딕 운동을 더 넓은 역사적 맥락 안에 위치시킵니다.

특히 이번 전시에서는 처음으로 박물관 야외 광장에 특별히 의뢰 제작된 현장 특정적 파빌리온을 설치하여 전시 공간을 확장합니다. 건축 사무소 디빅 칼렌(Dyvik Kahlen)과 조경 건축가 SLA가 설계한 이 파빌리온은 뉴 노르딕 정신에서 영감을 받은 다채로운 레크리에이션 및 교육 행사 프로그램을 통해 생동감 넘치는 경험을 선사할 예정입니다.
뉴 노르딕 퀴진 운동은 2004년, 한 그룹의 셰프들이 요리에 대한 맥락적이고 지역화된 접근 방식을 옹호하는 10개 항목의 선언문을 발표하면서 시작되었습니다. 지역 전통의 중요성과 지역의 기후, 물, 토양에 의해 형성된 자연적이고 계절적인 재료 사용을 강조한 이들의 비전은 요리 관행뿐만 아니라 문화, 장소, 정체성과의 관계에 대한 세계적인 변화를 촉발했습니다.
전시는 뉴 노르딕 퀴진의 원칙이 어떻게 동물 가죽, 처리되지 않은 목재, 표백되지 않은 직물, 종이, 식물 기반 장식과 같은 자연 재료를 활용하여 새로운 창의적, 예술적 트렌드에 영감을 주었는지 조명합니다. 노르웨이의 콘트라스트(Kontrast), 마에모(Maaemo), 레나(RE-NAA), 스웨덴의 파비켄(Fäviken), 덴마크 보른홀름의 카도(Kadeau), 페로 제도의 콕스(Koks)와 같은 미슐랭 스타 레스토랑의 수공예품과 식기류가 전시됩니다. 여기에는 레스토랑 크레도(Credo)를 위해 순록 뼈를 갈아 만든 유약을 사용한 시셀 바트네(Sissel Wathne)의 도자기 작품, 악센 크로그(Oaxen Krog)의 마그누스 엑(Magnus Ek)이 만든 나무 랑구스틴 압착기, 레스토랑 일라얄리(Ylajali)에서 크누트 함순의 소설 ‘굶주림’ 초판 모양으로 제작된 수공예 메뉴 등이 포함됩니다. 또한 주변 풍경과 조화를 이루는 디자인으로 유명한 노르웨이 건축 회사 옌센 & 스코드빈(Jensen & Skodvin) 등의 건축 모형과 사진도 전시될 예정입니다.
현대 미술 작품으로는 아이슬란드 풍경의 지각 변동을 포착하고 지구를 형성하는 지질학적 힘을 반영하는 올라퍼 엘리아슨의 ‘단층 시리즈'(2001), 소위 토착종과 외래종 간의 문화적 구분을 성찰하는 벤자민 알렉산더 후세비(Benjamin Alexander Huseby)의 2010년대 초 섬세한 정물 사진 ‘잡초와 외계인’, 민간 요법과 현대 의학을 대조하는 미리암 한센(Miriam Hansen)의 식물 기반 조각 등이 포함됩니다. 이러한 작품들은 자연과의 관계를 환기시키며, 요하네스 플린토(Johannes Flintoe)와 한스 구데(Hans Gude)의 19세기 노르웨이 풍경화, 덴마크 식물 조사 ‘플로라 다니카’를 기반으로 한 1800년경 요한 크리스토프 바이어(Johann Christoph Bayer)의 도자기 작품, 모든 생명체 안의 생명력을 강조하는 에드바르 뭉크의 생명주의 회화와 함께 전시됩니다. 이 예술 작품들은 뉴 노르딕 정신을 자연과 지역 풍경을 조사, 표현, 묘사하는 북유럽 예술의 오랜 계보와 연결합니다.

야외 파빌리온은 전시와 대중을 연결하는 몰입형 커뮤니티 공간을 제공합니다. 모닥불, 작업용 주방, 좌석 공간, 발효를 위한 뿌리 저장고를 갖춘 이 공간은 주로 가문비나무로 건설되며, 지붕과 주변 부지에는 오슬로 토종 식물이 자랄 것입니다. 여름 내내 파빌리온에서는 게스트 셰프 초청, 강연, 워크숍, 모닥불 커피 모임, 공연 등 역동적인 프로그램이 진행됩니다. 채집, 도시 농업, 모닥불 야외 요리와 같이 뉴 노르딕 퀴진에서 영감을 받은 라이프스타일 트렌드를 반영하여, 이 행사들은 지역 음식 문화 및 계절 재료와의 더 깊은 관계를 장려할 것입니다. 방문객들은 오슬로 외곽 숲에서 진행되는 가이드 채집 여행에 참여하고, 파빌리온으로 돌아와 수확물로 식사를 준비하고 나누는 경험도 할 수 있습니다.
노르웨이 국립박물관의 선임 큐레이터 마르틴 브로텐(Martin Braathen)은 “뉴 노르딕 퀴진은 진공 상태에서 발전한 것이 아니지만, 이 운동은 아마도 우리 시대의 자연과 진정성에 대한 광범위한 갈망을 가장 명확하게 표현했을 것입니다. 산업 농업과 식품 생산에 대한 반대, 지역 및 소규모 생산자 장려는 큰 호소력을 가지며 소비자를 식품 생산의 원천에 더 가깝게 이끌었습니다. 지역 숲에서 채취한 명이나물은 수입 캐비어만큼이나 특별하고, 할머니의 오래된 레시피는 요리책보다 더 중요합니다. 이러한 태도는 정신이자 미학으로서 다른 분야로 확산되었습니다. 이번 전시는 생태학, 채집과 도시 농업, 진정성, 자연 재료, 자연에서의 경험에 대한 강한 관심을 여러 분야에 걸쳐 보여줍니다.”라고 말했습니다.
전시와 함께 ‘별도 코스로 제공되는 빵’, ‘브로 다이닝(Bro dining)’, ‘초지역주의(Microregionalism)’, ‘신 소시지(Sour sausage)’와 같은 주제 항목을 특징으로 하는 박물관의 새로운 출판물 ‘뉴 노르딕 A to Z’가 발간될 예정입니다.
이 전시는 추후 시애틀의 국립 노르딕 박물관으로 순회하여 2025년 11월에 개막할 예정입니다.
전시 정보:
- 전시명: 뉴 노르딕. 퀴진, 미학 그리고 장소 (New Nordic. Cuisine, Aesthetics and Place)
- 장소: 노르웨이 국립 예술, 건축 및 디자인 박물관, 오슬로, 노르웨이
- 기간: 2025년 5월 23일 – 2025년 9월 14일
