런던, 메이페어—뉴욕 출신 아티스트 N. Dash의 새로운 회화 작품들을 선보이는 단독 전시회가 레비 고르비 다얀 갤러리의 런던 메이페어 지역 신관에서 시작됩니다. 2024년 4월 25일부터 6월 12일까지 열리는 이번 전시는 아티스트가 갤러리와 함께하는 첫 전시회로, 다양한 재료간의 공명 생태계를 탐구하는 다중 패널 회화작품들을 특징으로 합니다.
N. Dash의 작업은 유기물질, 제조된 레디메이드 오브제, 신체적 과정에서 나온 이미지들을 결합함으로써 그 유별남과 토대를 마련합니다. 이러한 절제되면서도 밝은 작업의 촉각적 표면은 촉각 경험을 강조하며, 접촉의 미묘하면서도 강력한 효과를 끌어낸다는 점에서 주목할 만합니다.
아티스트의 회화작품들은 자연과 인공 세계의 기본 구성 요소들, 예를 들면 흙과 물, 주트와 면, 그라파이트와 오일, 그리고 건축용 단열재와 공장에서 만든 판지와 같이 종종 간과되는 제작품들을 바탕으로 합니다. 전시된 작업들 속에서 이러한 재료들은 그들 사이의 구조적, 질감적, 에너지적 조화와 긴장을 끌어올리기 위해 재조합됩니다. 예를 들어, 녹화된 구리 색상을 띄는 작품은 스티로폼 단열재를 포함할 수 있으며, 이미지는 흙이 바른 후 건조되어 금이 가고 골이 파인 판넬 위에 실크스크린으로 옮겨질 수 있습니다. 이러한 회화작품들은 많은 재료, 과정, 그리고 상징들 사이의 미끄러짐을 보여주며, 각각은 신중하고 간결한 결정으로 유지됩니다.
N. Dash의 작업 핵심에는 아티스트가 손가락과 엄지 사이에서 작은 조각의 흰 면을 문지르는 일일 ritual이 있습니다. 이 기계적으로 짜여진 섬유들은 그들의 격자 구조를 잃고 천박한 뭉치로 분해됩니다. 이 과정에서 아티스트의 움직임에 의해 spontaneously 변형되고, 흙과 기름의 patina로 색이 변합니다. 이렇게 생성된 조각상은 modernism의 전형적인 형태 중 하나인 격자를 아티스트의 손에서 계속해서 해체합니다.
레비 고르비 다얀 갤러리는 이번 N. Dash의 독창적이고 사유를 자극하는 신작을 전시하게 되어 매우 기쁩니다. 이 작품들은 인간과 비인간의 상호 연결과 개입을 통해 생태학적인 문제들을 다루며, 자연 자원에 대한 접촉의 영향을 섬세한 규모에서 검토하고, 합성 재료가 환경을 어떻게 포함하고 형성하며 융합하는지에 대해 고찰합니다.
전시회 관람을 원하시는 분들은 레비 고르비 다얀 갤러리에 직접 이메일 또는 전화로 문의하여 VIP 관람을 예약하실 수 있습니다.
