사진 전시회: “80년대: 테이트 브리튼에서 열리는 “80년대: 영국을 포착하다

David Hoffman, Nidge & Laurence Kissing 1990 © David Hoffman

테이트 브리튼에서 “The 80s: 영국을 찍다”는 사진 예술의 중요한 시기인 80년대를 살펴보는 획기적인 전시회입니다. 약 350점의 사진과 당시의 아카이브 자료로 구성된 이 전시에서는 사진가들이 카메라를 사용하여 주변의 중요한 사회적, 정치적, 경제적 변화에 어떻게 대응했는지 살펴봅니다. 이 전시에서는 사진가들의 렌즈를 통해 이 중요하고 창의적으로 풍부한 시기에 사진이 어떻게 사회적 표현, 문화적 기념, 예술적 표현을 위한 강력한 도구가 되었는지 살펴봅니다.

이 전시는 1980년대 영국에서 사진의 진화를 살펴보는 가장 광범위한 전시입니다. 70여 명의 사진작가와 단체를 소개하는 이 전시에서는 모드 설터, 뭄타즈 카림지, 미트라 타브리지안 등 잘 알려진 인물부터 떠오르는 신예에 이르기까지 사진의 새로운 아이디어와 관행에 참여했던 한 세대를 조명합니다. 이번 전시에서는 존 데이비스의 산업화 이후 풍경부터 티시 머사의 뉴캐슬 청년실업 초상화까지 영국 전역에서 촬영한 이미지가 소개됩니다. 컬러 사진의 발전부터 스튜어트 홀과 빅터 버긴 같은 학자들의 문화 이론의 영향, 사진에 대한 새로운 논의를 촉진한 Ten.8과 카메라워크 같은 영향력 있는 출판물에 이르기까지 중요한 발전상을 살펴볼 수 있습니다.

이 전시에서는 대처의 영국을 가장 격동적인 정치적 사건들을 포착한 다큐멘터리 사진을 통해 관람객에게 대처의 영국을 소개합니다. 존 해리스와 브렌다 프린스의 광부 파업, 시드 쉘튼과 폴 트레버의 인종차별 반대 시위, 포맷 포토그래퍼스의 그린햄 커먼 사진, 윌리 도허티와 폴 시라이트의 북아일랜드 분쟁을 다룬 프로젝트 등 인상적인 이미지로 역사를 생생하게 되살려냅니다. 또한 안나 폭스의 기업 과잉 이미지, 폴 그레이엄의 사회보장국 관찰 사진, 마틴 파의 영국 중부에 대한 풍자적 시각 등 변화하는 영국과 불평등이 심화되는 모습을 기록한 사진도 전시됩니다. 마르케타 루스카초바와 돈 맥컬린의 사라져가는 런던의 이스트엔드 초상화, 크리스 킬립의 노섬벌랜드의 일시적인 ‘바다 석탄업자’를 묘사한 작품도 함께 전시됩니다.

일련의 주제별 전시에서는 사진이 어떻게 매력적인 표현 매체가 되었는지 살펴봅니다. 로이 메타, 잭 오베, 밴리 버크의 다문화 커뮤니티를 촬영한 사진가들에게 사진은 주변 사람들을 위한 플랫폼을 제공하고, 존 리어든, 데릭 비쉬튼, 브라이언 호머의 핸즈워스 자화상 프로젝트 1979는 커뮤니티의 자기 표현을 위한 유쾌한 공간을 제공합니다. 많은 흑인 및 남아시아 사진가들은 차별을 배경으로 소외에 도전하는 인물 사진을 사용합니다. 이 전시에서는 디아스포라적 정체성을 탐구하기 위해 이미지를 실험하는 로시니 켐파두, 수타파 비스와스, 알안 드수자 같은 사진가와 흑인의 아름다움과 여성성을 기념하기 위해 자화상을 사용하는 조이 그레고리, 맥신 워커 같은 예술가들을 조명합니다.

섹션 28과 에이즈 전염병을 배경으로 사진가들은 카메라를 사용하여 성소수자 커뮤니티의 존재와 가시성을 주장하기도 합니다. 테사 보핀은 문학 속 인물을 레즈비언으로 전복적으로 재구성하고, 수닐 굽타의 ‘가장된’ 가족 관계 1988은 퀴어 커플의 초상화와 섹션 28의 입법 언어를 나란히 배치합니다. 이들의 작품은 두려움의 시대에 성에 대한 긍정을 되찾아 줍니다. 이 전시에서는 흑인 퀴어의 경험에 초점을 맞추고 강렬한 누드 연구와 친밀한 초상화를 통해 고정관념에 도전하는 사진작가 아자무 엑스, 라일 애쉬튼 해리스, 로티미 파니 카요데를 조명합니다. 또한 그레이스 라우를 비롯한 퀴어 커뮤니티 외부의 사진작가들이 이들을 어떻게 묘사했는지도 소개합니다. 페티시즘 하위 문화를 기록하는 것으로 유명한 라우의 ‘그와 그녀의 집 1986’ 시리즈와 ‘인테리어 1986’ 시리즈는 퀴어 커뮤니티의 구성원들이 도전적으로 살아가는 모습을 담담하게 포착합니다.

전시는 잉그리드 폴라드와 프랭클린 로저스가 언더그라운드 공연과 클럽 문화를 생생하게 기록한 작품 등 80년대 반문화 운동을 기념하는 일련의 작품으로 마무리됩니다. 이 전시에서는 스타일리스트 사이먼 폭스턴과 함께 대안적이고 흥미로운 청년 문화의 물결에서 영감을 받아 최첨단 패션 사진 스타일을 개척한 볼프강 틸만스와 제이슨 에반스 같은 신세대 사진가들에게 미친 i-D 매거진의 출현과 그 영향력을 조명합니다. 이 시기는 1990년대의 여명기에 접어든 영국의 새로운 비전을 반영합니다.

이 문서 공유
코멘트를 남겨주세요