라코 프리얀토 감독의 《몬스터》는 미국 공포영화 《보이 비하인드 더 도어》를 인도네시아 아이 두 명과 납치범의 집, 그리고 육성 대사가 거의 없는 형식으로 다시 만든 작품이다. 이야기를 소리와 이미지, 편집에 맡긴 승부수다.

《몬스터》는 모든 부모가 두려워하는 상황에서 출발한다. 소녀와 소년, 두 아이가 납치돼 외딴집으로 끌려간다. 소녀 알라나는 스스로 풀려나지만, 도움을 청하러 달아나는 대신 자신들을 데려간 어른들에게 여전히 붙잡혀 있는 친구 라빈을 구하러 되돌아간다. 라코 프리얀토 감독의 이 영화가 같은 방식으로 시작하는 수많은 납치 스릴러와 구별되는 지점은 단 한 장면도 찍기 전에 내려진 제작상의 결정이다. 이야기가 육성 대사 없이 거의 침묵 속에서 전개된다는 것이다.

《몬스터》는 팰컨 픽처스가 제작한 인도네시아 영화로, 알림 수디오가 각본을 쓰고 라코 프리얀토가 연출했다. 아난티야 키라나와 술탄 하모낭안이 두 아이를, 마르샤 티모시와 알렉스 압바드가 아이들과 맞서는 어른들을 연기한다. 상영 시간은 84분이며, 2023년 11월 족자카르타의 한 영화제에서 처음 공개된 뒤 2024년 5월 16일 넷플릭스를 통해 전 세계에 공개됐다.

《보이 비하인드 더 도어》의 리메이크

《몬스터》는 데이비드 샤보니에와 저스틴 파월이 각본과 연출을 맡은 미국 공포 스릴러 《보이 비하인드 더 도어》의 리메이크다. 원작은 2020년 9월 오스틴의 판타스틱 페스트에서 첫선을 보였고, 2021년 7월 공포 장르 전문 스트리밍 서비스 셔더에서 공개됐다. 설정은 같다. 단짝 친구 바비와 케빈이 집에 가던 길에 납치되고, 그중 한 명이 자동차 트렁크에 갇힌 채 깨어나 스스로 빠져나온 뒤, 집 안에서 도와 달라고 외치는 친구의 비명을 듣고 도망치지 않기로 한다.

팰컨 픽처스는 자신들의 버전에서 두 가지를 크게 바꿨다. 원작의 두 소년은 소녀와 소년으로 바뀌었고, 그래서 탈출했다가 되돌아오는 아이는 이제 알라나다. 또 주인공 중 한 명은 말을 하지 못하는 인물로 다시 쓰였다. 제작진이 인도네시아 언론에 직접 밝힌 바에 따르면, 영화가 대사 없이 이야기를 풀어 가는 방향으로 나아간 것도 이 선택 때문이었다. 공식 시놉시스는 나머지 틀을 그대로 유지한다. 황량한 집, 친구를 구하러 나선 소녀, 그리고 악의적인 납치범이다.

대사를 포기한 스릴러

장르 영화에서 말을 빼는 것은 생각만큼 낯선 시도가 아니다. 공포영화는 늘 인물이 하는 말보다 관객이 듣는 소리에 기대 왔고, 지난 10년 사이 침묵이나 침묵에 가까운 상태 위에 세워진 스릴러가 여러 편 나왔다. 자기 집에서 스토킹당하는 청각장애인 작가를 그린 마이크 플래너건의 《허쉬》(2016), 거의 전부가 시각장애인 남성의 집 안에서 펼쳐지는 페데 알바레스의 《맨 인 더 다크》(2016), 작은 소리 하나에도 가족이 목숨을 잃을 수 있는 존 크래신스키의 《콰이어트 플레이스》(2018)가 그렇다. 《몬스터》는 이 계보에 속하며, 그 계보를 자신이 만들어 냈다고 내세우지 않는다.

이런 방식으로 작동하는 영화에서는 평소 대사가 하던 일이 다른 부서로 넘어간다. 사운드 디자인과 음악, 편집과 화면 구성이 인물들이 원래 소리 내어 말했을 정보를 대신 전달해야 한다. 《몬스터》가 서류상으로 거는 승부가 바로 이것이며, 이 정도 규모의 상업 스릴러치고 기술 스태프의 이름이 유독 중요한 이유도 여기에 있다.

스트리밍 공개라는 측면에서도 실용적인 선택이다. 대사가 거의 없는 영화는 자막을 달거나 더빙할 분량이 적어 언어의 장벽을 더 쉽게 넘는다. 같은 작품을 수십 개국에 동시에 내놓는 플랫폼에 잘 맞는 이유다. 넷플릭스는 2024년 2월 더 넓은 동남아시아 작품 라인업의 일환으로 《몬스터》를 확보했다고 발표했고, 석 달 뒤 공개했다.

라코 프리얀토, 하이틴 로맨스에서 공포 리메이크까지

라코 프리얀토는 1973년 중부 자바의 마겔랑에서 태어나 루디 수자르워와 리리 리자의 조감독으로 경력을 쌓았다. 인도네시아 하이틴 로맨스의 이정표로 꼽히는 《아다 아파 등안 친타?》(2002)의 각본을 공동 집필했고, 주인공 랑가의 연애시도 그가 썼다. 2005년 《웅구 비올렛》으로 감독 데뷔했다.

이후 그는 인도네시아 상업영화에서 가장 왕성하게 활동하는 감독 중 한 명이 됐고, 장르를 자유롭게 넘나들었다. 인도네시아 영화제에서 치트라상 감독상을 안긴 역사 드라마 《상 키아이》(2013), 코미디 《와르콥 데카이 리본 3》와 《와르콥 데카이 리본 4》, 로맨스 《테만 타피 므니카》(2018), 프라임 비디오를 위해 만든 이탈리아 흥행작 《퍼펙트 스트레인저》의 인도네시아판(2022), 그리고 2024년 2편까지 나온 공포영화 《파라 베티나 픙이쿳 이블리스》(2023)가 그 예다. 리메이크나 외국 포맷의 현지화는 그에게 익숙한 영역이다. 2025년에는 한국 드라마 《사내맞선》과 《김비서가 왜 그럴까》의 인도네시아 영화판을 연출했다.

《몬스터》에서 그는 촬영감독 바타라 굼파르와 다시 손잡았다. 바타라 굼파르는 라코 프리얀토의 《드비지스》(2007)와 《상 키아이》 촬영팀에 참여했고, 그의 《퍼펙트 스트레인저》를 직접 촬영했다. 바타라 굼파르는 카밀라 안디니의 《비포, 나우 앤 덴》(2022)과 가린 누그로호의 《삼사라》(2024)로 치트라상 촬영상을 두 차례 받았으며, 《메이 더 데빌 테이크 유》(2018), 《더 빅 포》(2022) 등 티모 차잔토의 장르 영화 여러 편을 찍었다. 음악은 라몬도 가스카로가, 편집은 센톳 사히드와 이리아니 이린이 맡았다.

두 아역 주연과 노련한 두 성인 배우

대사 없는 이야기는 알라나와 라빈을 연기한 두 어린 배우, 아난티야 키라나와 술탄 하모낭안에게 유난히 큰 짐을 지운다. 이들과 맞서는 이는 인도네시아 영화계의 잘 알려진 두 얼굴이다. 납치범 무르니 역의 마르샤 티모시는 몰리 수리아 감독이 연출해 칸 영화제 감독 주간에서 첫선을 보인 복수 서부극 《마를리나 더 머더러 인 포 액츠》(2017)로 시체스 영화제 여우주연상과 치트라상을 받았다. 조코 안와르의 《포비든 도어》(2009)에서 주연을 맡았고, 《더 레이드 2》(2014)에도 출연했다.

잭 역의 알렉스 압바드는 엠티비 아시아 진행자로 출발해 연기로 방향을 틀었다. 해외 관객에게는 가렛 에반스의 《메란타우》(2009)와 《더 레이드 2》, 혹은 에이치비오 시리즈 《하프월즈》(2015)로 알려져 있을 수 있으며, 《마이 스투피드 보스》(2016)로 치트라상 남우조연상을 받았다. 두 배우 모두 감독과 함께 작업한 경험이 있다. 마르샤 티모시는 라코 프리얀토의 《메라 이투 친타》(2007)로 치트라상 후보에 올랐고, 알렉스 압바드는 그의 《로만 피치산》(2010)에 출연했다.

영화제 초연, 치트라상 후보, 전 세계 공개

《몬스터》는 2023년 11월 29일 제18회 족자 넷팩 아시아 영화제에서 월드 프리미어로 상영돼 영화제의 인도네시아 스크린 어워즈 경쟁에 올랐고, 이후 넷플릭스를 통해 전 세계 관객과 만났다. 2024년 인도네시아 영화제에서는 편집상(센톳 사히드, 이리아니 이린)과 시각효과상(달랑 크레아시) 두 부문에서 치트라상 후보에 올랐다. 둘 다 기술 부문으로, 이미지와 소리로 이야기를 전달하겠다는 목표를 공언한 영화에 걸맞은 결과다.

리메이크는 원작보다 훨씬 멀리 퍼져 나갔다. 《보이 비하인드 더 도어》는 약 12만 8000달러의 흥행 수입을 올린 소규모 미국 영화제용 작품으로, 주로 틈새 서비스에서 공포 팬들을 통해 관객을 찾았다. 반면 《몬스터》는 세계 최대 스트리밍 플랫폼에 올랐다. 조코 안와르, 티모 차잔토 같은 감독들의 국제적 성공 이후 꾸준히 국경을 넘어서고 있는 인도네시아 장르 영화의 일부로서다.

《몬스터》는 아동 납치를 다룬 사회 드라마가 아니라 순수한 서스펜스를 표방하며, 말 없이 만든 최초의 공포영화라고 주장하지도 않는다. 이 영화의 흥미로운 지점은 다른 데 있다. 대부분의 영화가 가장 먼저 꺼내 드는 도구를 빼 버렸을 때 상업영화 감독이 익숙한 줄거리를 어디까지 밀어붙일 수 있는지, 그리고 이토록 암울한 이야기가 인물들에게 도움을 청할 목소리가 없을 때 긴장감을 얻는지 잃는지다.

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