헝가리 국립 오페라단은 아담 툴라사이가 새롭게 해석한 베르디의 레퀴엠을 헝가리 출신의 뛰어난 솔리스트 안드레아 브라소이-조로, 안드레아 잔토, 이스트반 코박샤지, 크리스티안 체르가 출연하는 무대로 선보이게 된 것을 자랑스럽게 생각합니다. 음악 공연은 헝가리 국립 오페라 오케스트라와 합창단이 지휘자 페터 도브자이의 지휘 아래 생동감 넘치는 무대를 선사할 예정입니다.
베르디의 레퀴엠을 “교회 의상을 입은 오페라”라고 언급한 한스 폰 뷜로의 자주 인용되는 비평은 가톨릭 전례 구조와 텍스트에 기반을 두고 있지만, 베르디의 레퀴엠이 종교적 내용을 넘어 보편적인 애도의 메시지를 전달한다는 광범위한 인식을 적절하게 포착하고 있습니다. 이 작품은 무대 오페라에서 익숙한 기법을 활용하여 베르디 자신의 감정을 포함한 다양한 감정을 표현하기 위해 노력했습니다. 작곡가는 작곡가 지오아치노 로시니와 이탈리아 통일의 저명한 인물인 시인 알레산드로 만조니, 즉 리소르지멘토로 알려진 두 명의 존경받는 동포가 세상을 떠난 후 장례 미사를 작곡하게 되었습니다. 베르디의 레퀴엠은 고통과 슬픔, 분노, 심판의 날에 대한 두려움 등 슬픔과 관련된 다양한 감정을 반영하며 평화에 대한 희망적인 갈망으로 절정에 이릅니다. 이러한 감정은 교회 예배가 아닌 오페라 무대에서 흔히 볼 수 있는 극적인 강렬함으로 전달됩니다.
베를린 한스 아이슬러 음대와 스코틀랜드 스크린 아카데미를 졸업한 아담 툴라사이 감독은 헝가리 국립 오페라로부터 이 극적인 감정을 연출하는 임무를 맡았습니다. 툴라세이는 2019년 헝가리 국립오페라에서 푸치니의 <에드거>로 감독 데뷔를 했습니다. 이번 베르디 레퀴엠 프로덕션에서는 세트 디자이너 안젤라 츄츠, 의상 디자이너 크리스티나 리스토파드, 안무가 마르톤 츠지, 애니메이션 디자이너 촘보르 체글레디, 조명 디자이너 타마스 필러를 비롯한 제작진이 프리츠 랑의 상징적인 영화 메트로폴리스에서 영감을 받아 시각적 해석을 선보였습니다. 안드레아 브라소이-요로스가 연기한 소프라노의 시점으로 바라본 베르디 작품의 다양한 장면과 죽음과 심판의 날에 대한 사색을 통해 죽음을 삶의 부재로 묘사하는 컨셉으로 해석합니다.
1874년 성공적인 세계 초연을 마친 베르디의 레퀴엠은 1년 후 산도르 에르켈의 지휘로 국립극장에서 헝가리 초연을 가졌습니다. 1903년 세르지오 파울로니의 지휘로 오페라하우스에서 첫 공연이 열렸고, 1930년부터는 모든 영혼의 날을 전후한 레퍼토리의 주요 공연이 되었습니다. 이 전통은 공산 정권이 집권한 후 중단되었지만 1964년 미할리 세클리의 추모 공연으로 부활하여 점차 레퍼토리에서 그 자리를 되찾았습니다. 모든 영혼의 날에 맞춰 레퀴엠을 공연하는 관행은 1991년에 복원되었습니다.
2024년 11월 2일 초연에 이어 11월 3일, 10일, 15일에도 부다페스트 오페라하우스에서 베르디의 레퀴엠이 무대에 올라 관객들에게 이 감동적이고 강렬한 작품을 경험할 수 있는 다양한 기회를 제공할 예정입니다.
