리얼리즘, 풍자적 유머, 그리고 소년원. 이것이 바로 지금 넷플릭스에 상륙한 시리즈 ‘배드 보이’를 설명하는 키워드다. 성공한 제작자 론 레шем의 이름만으로도 기대감을 갖기에 충분하다. 게다가, 단 몇 분만 시청해도 이 시리즈가 각본, 미학적 측면에서 높은 완성도를 지녔으며, 독창적이고, 거칠면서도 재미있고 아이러니한 방식으로 이야기를 풀어낸다는 것을 알 수 있다.
이스라엘에서 온 이 8부작 드라마 시리즈는 상당한 이력을 자랑한다. HBO의 세계적인 현상을 일으킨 원작 시리즈 ‘유포리아'(2019)의 창작자 론 레шем과 ‘더 슬럿’, ‘데드 위민 워킹’ 등의 작품으로 알려진 영화감독 하가 벤-아셰르가 공동 제작했다.
이 시리즈는 성공한 코미디언 딘 샤인먼의 삶을 파고든다. 그의 현재 성취는 과거의 처리되지 않은 트라우마, 즉 잔혹한 소년원에서 보낸 수년간의 기억 때문에 끊임없이 위협받는다. 깊은 진정성을 더하는 것은, ‘배드 보이’가 공동 제작자이자 공동 작가, 주연 배우인 다니엘 첸의 실제 이야기에 영감을 받았다는 점이다. 그는 주인공의 성인 버전을 연기하며, 이스라엘 소년 사법 시스템 내에서의 자신의 경험을 직접적으로 반영한다.
이미 자국에서 찬사를 받은 ‘배드 보이’는 상당한 비평적 무게감을 안고 세계 무대에 도착했다. 2023년 권위 있는 토론토 국제 영화제(TIFF)에서 첫선을 보이고, 2024년 11월부터 이스라엘 방송사 HOT에서 방영되어 “엄청난 성공”을 거둔 후, 이 시리즈는 2025년 이스라엘 아카데미 시상식을 휩쓸었다.
두 명의 딘: 파편화된 삶을 항해하다
‘배드 보이’는 뚜렷하게 구분되는 두 개의 시간대를 통해 전개되며, 과거와 현재를 끊임없이 엮어 주인공 딘 샤인먼의 복잡한 초상을 그려낸다.
과거에서 우리는 딘을 13세 소년(가이 만스터가 연약하게 연기)으로 만난다. 그는 교도관들에게 갑자기 집에서 끌려 나와 요새와 같은 소년원의 암울한 현실 속으로 던져진다. “신랄하고”, “영리하며 재치 있는” 것으로 묘사되는 딘은 자신의 유머와 지능이 양날의 검이라는 것을 빠르게 배운다. 잔혹한 환경에서 살아남기 위한 도구이지만, 동시에 잠재적인 갈등의 원인이 되기도 한다. 소년원은 그곳의 주민들을 파괴하도록 설계된 곳이며, 처음부터 폭력으로 얼룩져 있다. 여기서 딘은 동료 수감자 자이언 조로(하브타모 파르다)와 중요하고 복잡한 유대감을 형성한다. 자이언은 살인죄로 복역 중인, 다른 이들에게 미스터리한 냉혈 살인자로 여겨지는 인물이다. 이 세계를 헤쳐나가는 것은 영리하고 세련된 교도소장 헬리(리라즈 차마미)와 같은 인물들을 상대하고, 문제가 많은 어머니 타마라(네타 플로트니크)의 복잡한 사랑을 감당하는 것을 포함한다.
이 혹독한 과거와 병치되는 것은 성공한 스탠드업 코미디언으로서의 딘의 현재 삶이다. 다니엘 첸 자신이 이 역할을 연기한다. 그의 코미디는 자신의 이야기 일부를 파고들지만, 딘은 여전히 자신의 소년원 수감 전체 기간을 철저히 숨겨진 비밀로 유지하기 위해 필사적이다. 시리즈의 중심 긴장은 이 위태로운 균형에 있다. 처리되지 않은 트라우마와 감옥 시절의 묻힌 비밀들이 끊임없이 수면 위로 떠올라 그가 공들여 쌓아 올린 삶을 산산조각 낼 위협을 가한다.
‘배드 보이’ 뒤의 실제 이야기
‘배드 보이’의 강렬한 힘은 생생한 경험에 뿌리를 둔 것에서 직접적으로 나온다. 이 시리즈는 명백히 “실제 사건에 영감을 받아” 제작되었으며, 공동 제작자 다니엘 첸의 삶에 크게 의존한다. 첸은 청소년기의 상당 부분 – 자료에 따라 4년 또는 6년으로 언급됨 – 을 이스라엘의 여러 소년 범죄자 시설을 들락거리며 보냈다. 그는 자신의 수감으로 이어진 상황에 대해 공개적으로 이야기했다. 아버지 없이 자란 것, 항상 곁에 있지 못했던 어머니, 과잉 행동, 그리고 점점 더 심각한 수감으로 이어진 통제의 부재를 언급하며, 결국 실제 감옥에 이르게 되었다고 설명한다. 그의 길은 어려움으로 가득했다. 그는 석방된 지 단 이틀 만에 다른 청년을 칼로 공격하여 다시 체포되었다고 인정하며, 감옥을 “자신의 한계를 시험하는 곳”이라고 묘사했다. 놀랍게도,
이 프로젝트는 첸이 론 레шем과 협력하면서 본격적으로 구체화되었다. 전직 탐사보도 기자였던 레шем은 이 주제에 대한 오랜 매료를 가지고 있었다. 20년 전, 감옥에서 태어난 아이들 – 그가 느끼기에 “운명 속에 태어나 대안적인 운명의 기회를 받지 못한” 개인들 – 에 대한 보도에 영감을 받아, 그는 나이가 많고 더 강경한 십대 범죄자들과 함께 수감된 어린 십대 소년들에 대한 이야기를 썼다.
시리즈에 영감을 준 인물 자신이 공동 제작자, 공동 작가, 그리고 성인 버전의 자신을 연기하는 주연 배우라는 점은 ‘배드 보이’에 진정성의 층위를 부여한다. 이는 생생한 경험, 창의적인 해석, 그리고 연기 사이에 강력한 피드백 고리를 만들어내며, 텔레비전에서는 보기 드문 날것의 감정적 정직함을 결과로 낳을 가능성이 높다.
하지만 이 시리즈는 단순히 첸의 이야기를 그대로 각색한 것은 아니다. 이는 첸의 현실과 레шем의 주제적 관심사 및 서사적 개념을 혼합한 협력적인 창작 과정을 나타낸다. 로이 플로렌틴, 모셰 말카, 아밋 코헨, 다니엘 암셀을 포함한 더 넓은 작가 팀의 참여는 최종 서사를 형성하는 데 있어 집단적인 노력이 있었음을 시사하며, 개인적인 이야기를 다양한 창의적 관점으로 풍부하게 만든다.
제작자들
‘배드 보이’를 이끄는 것은 세 명의 핵심 창작 인물이며, 각자는 프로젝트에 뚜렷한 경험을 기여한다. 론 레шем은 쇼러너, 공동 제작자, 공동 작가로서 활동하며, ‘유포리아’, ‘눈물의 계곡’, ‘노 맨스 랜드’와 같은 호평받는 시리즈에서의 광범위한 경험을 활용한다. 복잡하고 종종 어두우며 캐릭터 중심적인 서사에 대한 그의 이력은 시리즈의 견고한 기반을 제공한다.
하가 벤-아셰르는 8개 에피소드 전체를 감독하는 중요한 역할을 맡았으며, 공동 제작 및 공동 집필에도 참여했다. ‘더 슬럿’과 ‘데드 위민 워킹’을 포함한 그녀의 이전 작업은 도전적인 주제와 친밀한 캐릭터 연구를 다루는 능력을 보여준다. 한 명의 감독이 모든 에피소드를 지휘함으로써 시각적 및 톤의 일관성을 보장하며, 이는 시리즈의 이중 시간대와 감정적 복잡성을 탐색하는 데 필수적이다.
핵심 삼인조를 완성하는 것은 다니엘 첸이다. 공동 제작자, 공동 작가, 주연 배우(성인 딘 역), 그리고 시리즈 자체의 영감으로서 그의 다면적인 역할은 시리즈의 정체성에 중심적이다. 그의 참여는 서사를 부인할 수 없는 현실에 뿌리내리게 한다.
출연진에는 젊은 딘 역으로 기대를 모으는 연기를 선보일 가이 만스터와 수수께끼 같은 자이언 역의 하브타모 파르다가 있다. 조연 배우로는 교도소장 헬리 역의 리라즈 차마미와 딘의 어머니 타마라 역의 네타 플로트니크가 포함된다. 특히 만스터와 파르다 같은 젊은 배우들을 포함한 많은 출연진 구성원들은 비전문가이며 처음으로 연기하는 것이다.
이 시리즈는 국제 공동 제작으로, 글로벌 스튜디오 시푸르(Sipur)와 피터 처닌의 노스 로드 컴퍼니(North Road Company, 노스 로드의 첫 국제 공동 제작) 간의 협력이며, 이스라엘 방송사 HOT 및 테디 프로덕션(Tedy Productions)과 함께한다.
우리의 의견
‘유포리아’ 때처럼, 우리는 이 시리즈의 품질과 독창성에 솔직히 놀랐다. 처음에는 ‘소년원에 관한 시리즈라고? 청소년 드라마를 보고 싶지는 않은데’라고 생각할 수 있다.
하지만 몇 분만 시청하면 우리의 인식은 바뀐다. 유머, 현실감, 그리고 무엇보다도 영화적인 품질과 특히 각본의 우수성 때문이다. ‘유포리아’처럼, 이것은 현실에 대한 복잡한 시각이며, 유머와 스타일, 현대성을 갖추고 우리에게 모든 답을 주지 않는다. 값싼 도덕이나 텔레비전식 인생 교훈은 없다. 여기에는 영화적 품질로 엮여 복잡한 캐릭터들의 그물망 속으로 시청자를 사로잡는 현실이 있다.
볼 가치가 있는가? 그렇다, 물론이다. 품질, 이야기, 그리고 무엇보다도 캐릭터들과 이야기가 전달되는 방식 때문이다.
‘배드 보이’ 시청 방법
