카지우라 유키, 존재하지 않는 언어로 애니메이션을 노래하게 한 작곡가

카지우라 유키

Photo: kajiura yuki / CC BY-SA 4.0, via Wikimedia Commons

출생	1965년 8월 6일 일본 도쿄
직업	작곡가, 음악 프로듀서
수상	일본 아카데미상 우수 음악상 (공동) · 뉴타입 애니메이션 어워드 최우수 음악상

수년 동안 팬들은 애니메이션 Madlax의 총격전 장면에 흐르는 노래 ‘nowhere’의 후렴구를 받아 적으려 애썼다. “얀마아니”처럼 들리는 가사가 어느 언어인지 갑론을박을 벌였고, 온라인 게시판에는 온갖 추측이 오갔다. 유키 카지우라가 마침내 라디오 프로그램에서 설명했을 때 돌아온 답은 그 어떤 언어도 아니라는 것이었다. 카지우라는 이런 가사를 ‘카지우라고’라고 부른다. 뜻보다 소리를 기준으로 고른 말이라는 뜻이다. 이후에도 원칙은 한결같았다. 듣는 사람이 들은 대로 받아들이면 된다는 것이다.

설명을 거부하는 태도는 일본 애니메이션 음악계에서 상업적으로 손꼽히는 성공을 거둔 카지우라의 경력 전반에 흐른다. 카지우라의 음악은 마법소녀 마도카☆마기카, Fate/Zero, 소드 아트 온라인, 귀멸의 칼날을 수놓았고, See-Saw에서 Kalafina, FictionJunction에 이르는 보컬 프로젝트는 애니메이션 주제가를 팬들이 그 자체로 즐기고 찾아 듣는 음악 목록으로 만들었다. 몇 마디만 들어도 알아차릴 수 있는 사운드다. 전자음의 박동에 맞서는 합창, 팝 보컬 아래로 흐르는 클래식 현악기 선율, 한 작품 내내 조금씩 모습을 바꾸며 되풀이되는 멜로디가 어우러진다.

카지우라는 1965년 8월 6일 도쿄에서 태어나 아버지의 반주를 하며 피아노를 익혔다. 초등학생 때 아버지의 직장 때문에 가족이 서독으로 이주했고, 중학교 2학년까지 그곳에서 살았다. 일곱 살 때 쓴 첫 곡은 일본에 남겨 두고 떠나온 할머니에게 바치는 이별 노래였다. 도쿄로 돌아온 뒤에는 고등학교를 졸업할 때까지 아마추어 여성 밴드에서 키보드를 연주했고, 쓰다대학에서 영문학을 공부했다. 1988년 졸업 후에는 통신회사 NTT에 엔지니어로 입사했다.

밴드는 회사 생활보다 오래 이어졌다. 음반사가 밴드에 관심을 보였고, 카지우라는 1993년 가수 겸 작사가 이시카와 치아키와 함께 See-Saw로 프로 데뷔했다. 두 사람은 2년 뒤 활동을 멈췄고, 카지우라는 다른 이들을 위한 작업에 나섰다. 영화와 애니메이션 Eat-Man, 플레이스테이션 게임 Double Cast의 음악을 만들었고, 여성 극단의 무대 뮤지컬 여러 편을 맡으며 난리 유카라는 젊은 가수를 지도했다. 마시모 코이치 감독의 두 작품, 2001년의 Noir와 이듬해의 .hack//SIGN은 지금까지도 카지우라를 대표하는 사운드를 확립했다. .hack//SIGN에서는 미국 가수 에밀리 빈디거에게 열 곡이 넘는 노래를 맡겼다.

Noir를 계기로 이시카와도 돌아왔고, 재결성한 See-Saw는 카지우라의 업계 위상을 바꾼 노래를 선보였다. 2002년 기동전사 건담 SEED의 엔딩곡 ‘Anna ni Issho Datta no ni’였다. 건담 시리즈는 카지우라에게 또 하나의 안식처가 됐다. 난리 유카와 함께한 프로젝트 FictionJunction YUUKA는 ‘Akatsuki no Kuruma’ 같은 기동전사 건담 SEED 수록곡으로 히트곡을 냈다. 2008년에는 영화 시리즈 공의 경계의 주제가를 중심으로 활동하는 여성 보컬 그룹 Kalafina를 결성했고, 이듬해에는 가수들이 교대로 참여하는 열린 프로젝트 FictionJunction을 시작했다. FictionJunction은 지금도 카지우라가 주력으로 삼는 무대 프로젝트다.

그 후 10년은 카지우라의 활동 폭이 가장 넓었던 시기다. 마법소녀물에서 비극으로 변주되는 마법소녀 마도카☆마기카는 2011년, 시청자들이 라틴어나 이탈리아어로 여겼던 주문 같은 음악과 함께 등장했다. 카지우라는 훗날 그 가사가 아무 뜻도 없는 창작어라고 밝혔다. 같은 해 Fate/Zero가 나왔고, 2012년에는 소드 아트 온라인이 뒤를 이었다. 카지우라는 이 작품의 전투곡 ‘swordland’를 주인공의 결정적 순간을 위한 음악이라고 설명한 바 있다. NHK는 역사 프로그램 Historia와 2014년 아침 드라마 하나코와 앤의 음악을 맡겼다. 애니메이션 팬층을 훌쩍 넘어선 시청자들이 매일 카지우라의 음악을 듣게 된 것이다. 2019년에는 시이나 고와 함께 귀멸의 칼날의 음악을 작업했다. 영화 Mugen Train을 위해서는 LiSA의 ‘Homura’를 작곡하고 가수와 함께 가사를 썼다. 이 곡은 2020년 일본 레코드 대상에서 대상을 받았고, 음악 작업으로 카지우라와 시이나는 일본 아카데미상 음악상을 수상했다.

성공에는 씁쓸한 이면도 있다. 스포츠 일간지 Sponichi는 2017년 12월, 카지우라가 25년간 자신을 관리해 온 에이전시 Space Craft Produce와 계약 분쟁을 겪은 끝에 소속사를 떠난다고 보도했다. 카지우라는 2018년 2월 탈퇴를 확인했고, Kalafina 프로듀싱에서도 물러났다. 그룹의 세 멤버 가운데 두 명도 그해 말 소속사를 떠났고, Space Craft는 2019년 3월 그룹 해체를 발표했다. 카지우라는 독립 매니지먼트 회사 FictionJunction Music을 세우고 작업을 이어갔다. 이후 작품 크레디트를 보면 창작의 주체를 둘러싼 질문이 자연스럽게 떠오른다. 최근 가장 큰 작품들의 음악을 다른 작곡가와 함께 맡았기 때문이다. 귀멸의 칼날은 시이나와, 새로운 마법기사 레이어스는 다른 두 작곡가와 공동 작업했다. 카지우라의 사운드는 점점 더 그의 이름을 내건 팀을 통해 화면에 닿고 있다.

2026년의 작업은 그 양면을 모두 보여준다. 2013년 영화 Rebellion의 오랜 기다림 끝에 나온 속편 Puella Magi Madoka Magica: Walpurgisnacht: Rising이 8월 일본 극장에 걸렸고, FictionJunction의 ‘Kanata’가 주제가로 쓰였다. 카지우라는 작업에 전권을 부여받아 관객에게 답을 제시하는 음악은 피하려 했으며, 관객이 스스로 생각할 수 있도록 침묵의 여백을 남겼다고 밝혔다. 10월에는 CLAMP의 마법기사 레이어스를 새롭게 각색한 TV 애니메이션이 TV 아사히에서 방영을 시작했다. 음악은 카지우라와 오자와 타쿠미, 데라다 시호가 함께 맡았다. 그해 초 카지우라는 시카고 인근에서 열린 Anime Central에서 첫 단독 콘서트를 열고, NHK의 tiny desk concerts JAPAN에도 출연했다. 여름에는 일본 각지의 공연장에서 Yuki Kajiura LIVE vol.#22 투어를 진행했다.

작업실 밖에서 카지우라는 프로 도로 사이클링의 열렬한 팬이다. 사이클링 만화 Yowamushi Pedal을 계기로 되살아난 열정으로, 2017년에는 직접 경기를 보기 위해 투르 드 프랑스를 찾았다.

투어 아시아 일정은 10월 31일 타이베이에서 시작해 11월 15일 홍콩, 11월 22일 서울을 거쳐 11월 27일 싱가포르 Anime Festival Asia로 이어진다. 1월에는 레이블 FlyingDog가 카지우라의 곡을 중심으로 구성한 건담 SEED 음악 모음집 SEED SONGS를 발매하고, Aniplex of America는 새로운 마도카 영화를 북미 극장에서 선보인다. 다음 투어인 vol.#23의 일정은 이미 2027년 9월까지 잡혀 있다. 공연장을 채운 관객들은 카지우라고로 된 후렴을 함께 부를 것이고, 카지우라는 앞으로도 그 의미를 관객에게 맡겨둘 것이다.

태그: 가수, 작곡가, FictionJunction, Yuki Kajiura, Demon Slayer, Kalafina

카지우라 유키, 존재하지 않는 언어로 애니메이션을 노래하게 한 작곡가

관련 인물

토론