헨리 카빌, 자신을 내쳤던 프랜차이즈를 직접 사들이기로 한 배우

헨리 카빌은 30대의 대부분을, 자신이 곧 다음 거물이 될 것이라는 말을 듣고 그 다음 거물이 다른 사람에게 돌아가는 모습을 지켜보는 데 썼다. 슈퍼맨, 리비아의 게롤트, 한때는 제임스 본드까지. 모든 역이 그를 찾아와 잠시 그를 켜놓고, 어느 스튜디오의 정치 안으로, 어느 작가실의 다툼 안으로 녹아 들어갔다. 합리적인 반응은 수표를 받고 다음으로 넘어가는 것이었을 것이다. 그는 더 이상한 일을 했다. 자기가 살고 싶은 프랜차이즈를 스스로 제작하기 시작했고, 아마존 MGM과 채드 스타헬스키, 가이 리치, 게임즈 워크숍을 끌어들여 자신의 집착을 둘러싸고 영화를 짓도록 만들었다. 누군가의 집착에 자신을 임대하는 대신.

경력은 점잖은 영국식 레일에서 출발했다. 버킹엄셔의 스토우 스쿨 기숙사 자리, ‘해리 포터와 불의 잔’의 세드릭 디고리 오디션은 다른 배우에게 갔고, ‘카지노 로얄’의 새 제임스 본드 자리는 대니얼 크레이그에게 돌아갔다. 그는 1983년 채널 제도 저지섬 세인트 헬리어에서, 증권 중개인과 은행 비서 사이에서 다섯 형제 중 넷째로 태어났다. 타블로이드는 한동안 그를 할리우드에서 가장 운 없는 남자라고 불렀고, 그 자신은 그 라벨에 자신을 본 적이 없다고 말했다.

몸과 턱선은 먼저 시대극의 문으로 들어왔다. 케빈 레이놀즈의 ‘The Count of Monte Cristo’에서 알베르 몽데고를, 쇼타임 ‘The Tudors’에서 네 시즌에 걸쳐 찰스 브랜든을, 타셈 싱의 ‘Immortals’에서 칼과 샌들의 테세우스를 연기했다. 잭 스나이더가 그를 ‘Man of Steel’에 캐스팅했을 때, 그 결정은 너무나 대칭적이고 너무나 문자 그대로의 타이프 캐스팅 확인처럼 보였다. 함정은 바로 그곳에 있었다.

한동안 그는 곧 프랜차이즈였다. ‘Batman v Superman: Dawn of Justice’, ‘Justice League’, ‘Black Adam’을 떠받친 카메오, 스트리밍에서 다시 세워진 ‘Zack Snyder’s Justice League’. ‘Mission: Impossible – Fallout’에서는 톰 크루즈 앞에서 주먹을 재장전하는 악역 오거스트 워커를, 가이 리치의 ‘The Man from U.N.C.L.E.’에서는 나폴레옹 솔로를 연기했다. 망토가 보여주는 것보다 훨씬 유연한 배우의 가능성을 그 일들이 가리켰다. 이어서 넷플릭스 ‘The Witcher’의 리비아의 게롤트가 도착했고, 그와 함께 공적인 재구성이 일어났다. 원작에 충실한 너드로서의 카빌, 책과 게임을 작가실보다 더 잘 안다고 말하고 그것을 큰 소리로 말할 준비가 된 배우.

그 재구성은 2022년 말에 금이 갔다. 그는 ‘Black Adam’ 카메오 이후 슈퍼맨 복귀를 알리는 인스타그램 영상을 올렸고, 몇 주 뒤 DC 스튜디오의 새 공동 CEO 제임스 건이 그를 회의실에 앉혀, 그 역이 더 어린 연속체의 더 어린 배우에게 갈 것임을 통보했다. 건은 훗날 그 대화를 끔찍하고 불공정했다고 묘사했다. 카빌은 단 하나만 요청했다 ― 자신의 입으로 직접 떠난다고 발표하게 해달라. 같은 시기, 그는 시즌 3 이후 ‘The Witcher’에서 하차했다. 쇼러너 로렌 슈미트 히스리치는 이를 공생적 결정이라 불렀고, 본인은 인터뷰에서 같은 말로 거듭 돌아갔다. ‘원작에 충실하게.’

카빌에 대한 비판적 독해는 이렇다. 그의 팬 충성심은 일종의 협상 자세가 되었고, 그가 가장 사랑하는 프랜차이즈는 그에게 배우로서 가장 적게 요구하는 프랜차이즈이기도 하다. ‘The Witcher’ 하차는 모든 진술을 종합할 때 창조적 순교가 아니었다. 적어도 일부분은, 시리즈가 원작 소설과 얼마나 닮아야 하는가에 대한 다툼이었고, 작가실은 같은 방을 다르게 읽었다. 아직 어떤 거장도 그를 신체적 확신과 낮고 조심스러운 목소리 이상을 요구하는 역에 밀어 넣지 않았다. 다음 10년이 결정할 것이다 ― 제작자 크레딧이 그 경계를 옮기는지, 아니면 단지 장갑을 두르는지.

그가 옮긴 것은 라인업이다. 그는 워해머 40,000 판권을 제작자 겸 주연으로 아마존에 들여보냈고, 지금은 개발 중인 대본에 대해 직접 ‘로어 감사’를 진행 중이다 ― 수백 줄의 대사가 보드게임 정전과 대조된다. 그는 ‘Highlander’ 리부트를 스타헬스키 연출, 러셀 크로우의 라미레즈, 데이브 바티스타의 쿠르간으로 아마존 MGM에 안착시켰다. 촬영은 그가 프리프로덕션 리허설 중에 입은 부상으로 인한 지연 끝에 1월 스코틀랜드에서 시작되었다. 그는 프라임 비디오의 실사 ‘Voltron’의 주연 목소리이기도 하다 ― 아마존이 5월에 이 영화가 극장을 완전히 건너뛸 것이라고 확정한 그 작품. 그리고 이번 달, 가이 리치의 ‘In the Grey’에서 잘 훈련된 영국인 작전 요원 시드로 다시 스크린에 돌아왔다 ― 제이크 질렌할과 짝을 이룬 강도 스릴러로, 미국에서는 15일에 개봉했다.

세트 밖 삶도 같은 속도로 단단해졌다. 그는 2021년부터 미국 영화 임원 나탈리 비스쿠소와 함께 지내고 있다. 두 사람은 2025년에 딸을 맞이했고, 2월 시드니 AACTA 시상식 이후 절반쯤 공개적으로 약혼을 인정해 왔다. 그는 인터뷰에서, 촬영이 없는 대부분의 주를 영국 시골의 집에서 보낸다고 말한다 ― 개와, 헬스장과, 자기 손으로 조립한다고 거리낌 없이 밝히는 게이밍 PC와 함께. 그의 홍보팀은 이 가정의 풍경을 부인할 노력조차 하지 않는다.

앞에는 셜록을 다시 맡는 넷플릭스의 ‘Enola Holmes 3’, 여름 끝까지 이어지는 ‘Highlander’ 촬영, ‘Voltron’의 공개, 그리고 게임즈 워크숍이 ‘걸리는 만큼 걸린다’고 말하는 워해머 일정표 어딘가에, 다른 무엇보다 오래 기다린 그 프로젝트가 놓여 있다. 질문은 이제 그가 프랜차이즈를 짊어질 수 있는지가 아니다. 질문은, 그가 자기 자신을 중심으로 세운 프랜차이즈들 가운데 어느 것이 그 사람보다 오래 살아남을 것인가이다.

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