리사 아스칸 감독의 이 영화는 갑자기 홀로 남겨진 만삭의 여성과 그녀가 몇 년 전 연락을 끊은 언니를 한집에 묶어 놓으며, 산나 순드크비스트에게 두 번째 굴드바게상 후보 지명을 안겼다.

사라의 삶은 겉으로 보기엔 완성된 그림 같다. 동반자 다니엘, 어린 아들 엘리엇, 그리고 곧 태어날 둘째 아이까지 있다. 〈땡큐, 아임 소리〉(스웨덴어 원제 〈탁 오크 푀를로트〉)는 도입부에서 이 그림을 하나씩 해체한다. 회상 장면에서 만삭의 사라는 다니엘이 두 사람의 관계가 잘 풀리지 않는다고 느껴 한동안 떠나 있고 싶어 한다는 사실을 알게 된다. 얼마 뒤 사라는 침대에서 아무 반응이 없는 그를 발견한다. 그는 심장 질환으로 잠든 사이 세상을 떠났고, 영화가 진짜로 하고 싶은 이야기는 그가 남긴 빈자리에서 시작된다.

도움은 가장 뜻밖의 방향에서 온다. 사라의 언니 린다는 몇 년째 사라의 삶에서 빠져 있던 인물로, 넷플릭스는 이 프로젝트를 처음 소개하면서 그녀를 크고 종잡을 수 없는 개를 데리고 다니는, 무력하고 철없는 어른이라고 묘사했다. 린다는 동생 집에 들어와 살겠다고 나선다. 이어지는 이야기는 어린 시절 말고는 공유하는 것이 거의 없는 두 여자가 최악의 순간에 한집으로 떠밀려 들어가는 코미디 드라마다. 곧 태어날 아기, 돌봐야 할 어린 아들, 그리고 모든 일에 한마디씩 하는 시어머니까지 함께다.

스톡홀름에서 만든 넷플릭스 영화

넷플릭스는 2022년 10월 27일, 스톡홀름에서 촬영이 시작되던 시점에 아직 제목도 정해지지 않은 이 영화를 발표했다. 넷플릭스는 이 작품을 따뜻한 중심을 지닌 가벼운 코미디, 곧 용서와 가족과 자매애에 관한 이야기로 관객이 마지막에 웃다가 울게 만들 영화라고 소개했고, 스웨덴 영화 라인업을 넓히려는 행보의 일환으로 내세웠다. 완성된 영화는 크리스마스 다음 날인 2023년 12월 26일 넷플릭스를 통해 전 세계에 공개됐고, 덕분에 가족 간의 마찰을 다룬 이야기가 연휴 한가운데 놓이게 됐다. 상영 시간은 약 90분이며 스웨덴어로 만들어졌다.

제작진에게도 처음 있는 일이었다. 〈땡큐, 아임 소리〉는 메타 필름 스톡홀름이 만든 첫 넷플릭스 영화다. 메타 필름 스톡홀름은 메타 루이세 폴다게르 쇠렌센이 2012년에 설립한 덴마크 제작사 메타 필름의 스웨덴 지사다. 총괄 프로듀서로 〈체스트넛 맨〉과 〈보르겐〉 등에 이름을 올린 폴다게르 쇠렌센은 발표 당시 이 작품이 넷플릭스를 위한 많은 영화 가운데 첫 편이 되기를 바란다고 말했다. 프로듀서는 스티네 멜고르 마센이 맡았고, 총괄 프로듀서는 폴다게르 쇠렌센, 마리아 달린, 그리고 각본을 직접 쓴 마리 외스테르뷔에다.

마리 외스테르뷔에의 각본, 리사 아스칸의 연출

이 영화는 다른 사람이 쓴 원고에서 출발한다는 점에서 리사 아스칸의 경력에서 이례적인 작품이다. 그녀의 이전 장편 세 편은 모두 직접 쓰거나 공동으로 쓴 작품이었다. 이번에는 각본이 마리 외스테르뷔에의 것이고, 프로젝트가 공개됐을 때 아스칸은 각본에 완전히 마음을 빼앗겼으며 이를 화면으로 옮기는 일이 흥미로우면서도 무척 즐거웠다고 말했다. 폴다게르 쇠렌센도 비슷한 표현을 써서, 읽는 순간 자신을 완전히 사로잡은 원고였다고 설명했다.

아스칸은 1978년 스코네 지방의 해안 마을 베이뷔스트란드에서 태어났고, 먼저 스톡홀름 영화학교에서, 이어 2001년부터 2005년까지 덴마크 국립영화학교에서 공부했다. 단편 〈환승 중〉(가제)과 〈굿바이 블루버드〉(가제)는 여러 영화제에서 상영됐고, 2009년에는 덴마크 공영방송 DR을 위해 표범인 척하는 소녀에 관한 3부작 어린이 시리즈 〈테아와 표범〉(가제)을 연출했다. 그녀는 동물 우화를 좋아하는 이유로 인간의 행동을 더 쉽게 들여다보게 해 주기 때문이라고 말한 바 있으며, 이런 감각은 첫 장편으로 곧장 이어졌다.

그 데뷔작 〈원숭이 소녀들〉(가제, 2011)은 말 위에서 곡예를 펼치는 승마 종목 볼티지의 세계에서 두 십대 소녀가 벌이는 심리적 권력 다툼을 따라간다. 이 영화는 예테보리 영화제에서 처음 공개돼 최우수 북유럽 영화에 주는 드래곤상과 피프레시상을 받았고, 이후 트라이베카 영화제에서 최우수 장편 극영화상을, 베를린에서 특별 언급을 받았다. 스웨덴의 국가 영화상인 굴드바게상 시상식에서는 최우수 작품상을 받았고, 아스칸과 요세피네 아돌프손은 각본상을 수상했다.

두 번째 장편은 훨씬 차가운 곳으로 향했다. 〈하얀 사람들〉(가제, 2015)은 추방을 기다리는 사람들이 기한 없이 갇혀 있는 지하 시설을 배경으로 한 공포 드라마로, 공상과학의 색채를 띠며 페르닐라 아우구스트가 주연을 맡았다. 아스칸은 이 작품을 〈샤이닝〉에서 영감을 받은 우주 서사극이라고 설명했다. 2011년 이 프로젝트는 스톡홀름 영화제가 새로 만든 500만 크로나 규모의 장편 지원금을 따냈지만, 이야기의 형태가 바뀌자 아스칸은 그 돈을 돌려주고 대신 독자적으로 영화를 발전시켰다.

그다음은 코미디였다. 아스칸이 각본과 연출을 맡은 〈엄마한테 전화해!〉(가제, 2019)는 막 35살이 된 여성과 니나 군케가 연기한 어머니 사이의 까다로운 관계를 중심에 둔다. 주연은 산나 순드크비스트였다. 〈땡큐, 아임 소리〉는 그 결을 이어 가는, 밑바닥에 더 무거운 무언가를 품은 가족 코미디이며, 감독은 이 작품으로 순드크비스트, 그리고 〈엄마한테 전화해!〉 출연진이기도 했던 요나탄 로드리게스와 다시 손을 잡았다.

사라 역의 산나 순드크비스트

산나 순드크비스트는 1983년 예테보리에서 태어나 헤르뇌산드에서 일곱 남매 중 맏이로 자랐다. 2010년 스톡홀름 연극예술대학을 졸업하고 같은 해 스웨덴 왕립극장(드라마텐) 전속 단원이 됐으며, 그곳에서의 첫 무대는 예스타 에크만, 요한 라바에우스와 함께한 〈수전노〉였다. 스크린 데뷔작은 〈장갑 없이 눈물을 닦지 마〉(가제, 2012)였고, 스웨덴 시청자들에게는 〈보너스 가족〉(가제), 〈두 번째 활주〉(가제), 그리고 2023년 넷플릭스 시리즈 〈토레〉로 알려져 있다.

사라는 그녀가 아스칸의 작품에서 맡은 두 번째 주연이며, 두 작품 모두 그녀에게 굴드바게상 여우주연상 후보 지명을 안겼다. 처음은 2020년 시상식에서 〈엄마한테 전화해!〉로, 다음은 2024년 시상식에서 〈땡큐, 아임 소리〉로였고, 이때 상은 〈적수〉(가제)의 마랄 나시리에게 돌아갔다. 서류상으로 보면 이 역할은 영화의 두 절반을 한꺼번에 떠안을 것을 요구한다. 하나는 반갑지 않은 손님을 들이는 코미디이고, 다른 하나는 출산 몇 주 전에 홀로 남겨져 아직 키워야 할 어린 아들까지 둔 여성이라는 엄연한 사실이다.

찾아온 언니, 샬로타 비외르크

린다 역을 위해 영화는 흔한 드라마 배우들의 범위 너머를 바라봤다. 1985년에 태어나 뉘브로에서 자란 샬로타 비외르크는 무엇보다 코미디언이다. 그녀는 오랫동안 노인 돌봄과 개인 활동 보조 일을 하다가 인스타그램에 올린 촌극으로 팬층을 쌓았고, 이후 모아 룬드크비스트와 함께 쓴 스웨덴 공영방송 코미디 시리즈 〈샬로타 × 8〉(가제, 2021)을 만들어 가상의 보건소에 있는 여러 인물을 직접 연기했다. 같은 해 스탠드업 공연 〈마마골스〉(가제)로 순회 무대에 올랐고, 스웨덴 공영방송 어린이 프로그램 〈코코벵〉(가제)과 〈떠나는 게 최고〉(가제)에도 출연했다.

이런 배경은 두 사람 가운데 혼돈 쪽을 맡도록 쓰인 인물과 잘 맞아떨어진다. 왕립극장 출신 배우 옆에 소셜 미디어로 이름을 알린 코미디언을 세운 것은 이 영화가 추구하는 톤의 혼합에 대한 의도 표명이며, 설정 전체가 바로 그 축을 중심으로 돌아간다. 모든 것을 계획한 자매와 아무것도 계획하지 않은 자매가 이제 한 부엌과 하나의 출산 예정일을 함께 나누게 되는 것이다. 영화 촬영 이후 비외르크는 라디오 채널 P3에서 진행을 맡았고, 방송사 TV4의 예능 〈베스트 이 테스트〉(가제) 고정 패널로 합류했으며, 스웨덴 공영방송 경찰 드라마 〈얇은 푸른 선〉(가제) 시즌 3에 출연했다.

헬렌, 티모, 호세와 집안의 나머지 사람들

세 번째 핵심 인물은 다니엘의 어머니 헬렌으로, 이아 랑함메르가 연기한다. 1962년 스톡홀름에서 태어난 랑함메르는 배우이자 가수이며, 1998년 〈영광의 모든 것〉(가제)으로 굴드바게상을 받았다. 그녀가 맡은 인물은 막 아들을 잃고 이제 손주를 품은 여성과 묶이게 된 고압적인 시어머니이며, 이 역할은 영화에 두 번째 굴드바게상 후보 지명, 곧 여우조연상 후보를 안겼다. 그 상은 〈투게더 99〉(가제)의 아냐 룬드크비스트에게 돌아갔다.

이들 주변으로 출연진은 세대와 국경을 넘나든다. 〈배드 패밀리〉(가제, 2010)로 유시상을 받았고 범죄 시리즈 〈보더타운〉(가제)과 〈요르드스코트〉(가제)로 핀란드 밖에서도 널리 알려진 핀란드 배우 빌레 비르타넨이 티모를 연기한다. 말뫼 연극아카데미 출신으로 〈우리가 죽기 전에〉(가제)와 〈벡스트룀〉(가제)에 출연한 페샹 라드가 야세를 맡았고, 미카엘 세게르스트룀은 노인으로 등장한다. 어린 배우 아마엘 블롬그렌 알카이데가 엘리엇을 연기한다.

캐스팅 안에는 가족 이야기도 숨어 있다. 다니엘을 연기한 요나탄 로드리게스는 호세 역을 맡은 후안 로드리게스의 아들이다. 1952년 산세바스티안에서 태어난 후안 로드리게스는 스페인 출신의 스웨덴 배우로, 극단 요르드시르쿠스의 단원이었으며 텔레비전 시리즈 〈백화점〉(가제)으로 낯익은 얼굴이다. 그래서 이 영화는 누가 누구에게 속하는가를 다루는 이야기의 같은 출연진 안에 실제 아버지와 아들을 조용히 나란히 세운다.

카메라 뒤의 사람들

촬영은 요세피네 오베, 음악은 플레밍 노르크로가 맡았고, 편집은 아담 닐센과 엘린 프뢰이츠가 함께했다. 미술은 에바 토르스발, 의상은 사라 포르스베리, 캐스팅은 다비드 페르드마르가 담당했다. 언어와 배경은 스웨덴이지만 덴마크 모회사가 뒷받침하고, 코펜하겐에서 영화를 배운 감독이 연출한 이 작품은 두 나라 영화 산업이 이제 얼마나 긴밀하게 협력하는지를 보여 주는 작은 사례다.

이 영화가 하려는 것

이 설정은 〈땡큐, 아임 소리〉를 익숙한 북유럽 전통 안에 놓는다. 죽음과 출산, 가족의 의무가 한 지붕 아래에서 부딪히는 가정 코미디 드라마로, 상실이 작은 일인 척하지 않으면서도 웃음을 노리는 장르다. 제목이 그 조건을 그대로 말해 준다. 고마움과 사과는 두 자매가 서로에게 빚진 두 가지이며, 이야기는 그중 무엇이 먼저 오는지, 그리고 아기가 태어나기 전에 둘 중 하나라도 소리 내어 말할 수 있는지를 축으로 짜여 있다.

아스칸의 필모그래피에서 이 작품이 차지하는 자리는 더 분명하게 짚을 수 있다. 〈하얀 사람들〉의 차갑고 임상적인 공포와 〈엄마한테 전화해!〉의 가시 돋친 모녀 코미디를 거친 뒤 내놓은 이 영화는 그녀의 작품 가운데 가장 드러내 놓고 따뜻한 프로젝트이며, 다른 사람이 쓴 각본으로 연출한 첫 장편이자 글로벌 스트리밍 서비스를 위해 만든 첫 작품이다. 순드크비스트에게는 이제 영화 두 편, 여우주연상 후보 두 번에 이른 협업 관계를 굳혀 준 작품이다. 비외르크에게는 촌극 코미디에서 영화 주연으로 한 걸음 옮겨 간 작품이었다.

〈땡큐, 아임 소리〉는 의도적으로 소박하게 만든 영화다. 약 90분, 한 가정, 두 자매, 그리고 하나의 출산 예정일. 굴드바게상 투표인단은 영화 전체보다 두 중심 연기에 주목했고, 이는 이 영화의 무게가 어디에 실려 있는지를 말해 준다. 순드크비스트를 무대에서, 비외르크를 촌극으로 알고 있는 관객에게는 두 사람을 각자 가장 잘 알려진 모습이 아닌 결에서 볼 기회다. 그 밖의 모든 이에게는 아무도 오지 않을 때 찾아와 주는 사람들에 관한, 그리고 고맙다는 말과 미안하다는 말을 한 번에 하기까지 얼마나 오래 걸릴 수 있는지에 관한 작은 스웨덴 이야기다.