제러미 아이언스, 40년간 악당을 주인공보다 설득력 있게 만든 목소리

제러미 아이언스

Photo: Copyright owned by Jeremy Irons [Jonathan Hession/Showtime] / CC BY-SA 3.0, via Wikimedia Commons

출생	1948년 9월 19일 Cowes, Isle of Wight, England
직업	배우
대표작	라이온 킹, 잭 스나이더의 저스티스 리그, 다이 하드 3
수상	아카데미상 남우주연상 · 골든 글로브 남우주연상 · 토니상 남우주연상 · 에미상

다른 어떤 것보다 먼저 도착하는 것은 목소리다—자갈과 자두, 연구된 경멸과 정확한 딕션이 결합된 그 특별한 조합은 영화계에서 가장 즉시 알아볼 수 있는 악기 중 하나가 되었다. 그 목소리는 스카(Scar)를 무파사(Mufasa)보다 더 설득력 있는 주장으로 만들었고, 아내를 독살했다고 고발된 남자를 모든 방에서 가장 똑똑한 사람처럼 느끼게 했으며, 음모를 꾸미는 르네상스 교황을 그를 견제하려는 추기경들보다 더 합리적으로 들리게 만들었다. 제레미 아이언스(Jeremy Irons)는 40년 넘게 자신의 우아함을 무기화해 왔으며, 그의 경력이 자기 패러디로 무너지지 않는 이유는 그가 보통 관객에게 자신이 무엇을 하고 있는지 정확히 알고 있기 때문이다.

그는 와이트 섬에서 태어났으며, 아버지가 공인회계사로 일했고 문화는 존재했지만 누구에게도 강요되지 않은 가정에서 자랐다. 그는 브리스톨 올드 Vic 극장 학교(Bristol Old Vic Theatre School)에 이르게 된 것은 소명보다는 소거법에 의해서였다—연극은 다른 선택지들이 그의 관심을 붙잡지 못한 후에 남은 것이었다. 고전 훈련은 결정적이었다. 1980년대 초 영화 데뷔를 했을 때, 그의 신체적 선택의 경제성, 과신호를 거부하는 태도는 이미 절제라기보다 훈련처럼 보였다.

브라이즈헤드 재방문(Brideshead Revisited), 1981년 그라나다 텔레비전이 에블린 워(Evelyn Waugh)의 소설을 각색한 작품은 그를 관객이 정확히 집어낼 수는 없지만 잊을 수 없는 얼굴로 만들었다. 그의 찰스 라이더(Charles Ryder) — 플라이트 가족을 욕망과 신중한 인류학적 거리를 혼합한 시선으로 바라보는 관찰자 — 는 그 시대의 영국 텔레비전에서는 드문 특성을 지녔다: 양가감정이 감정보다 더 흥미롭다는 것을 이해했다는 점이다. 같은 해, 카렐 라이즈(Karel Reisz)의 프랑스 중위의 여자(The French Lieutenant’s Woman)에서 메릴 스트립(Meryl Streep)과 반대역을 맡은 그 페어링은 유용한 것을 드러냈다: 아이언스는 정서적 권력의 균형이 진정으로 불확실한 장면에서 가장 생생하다. 그는 1984년 톰 스토파드(Tom Stoppard)의 더 리얼 씽(The Real Thing)으로 브로드웨에서 토니상을 수상했으며, 무대는 화면이 향해 가고 있던 것

시상식이 보상하는 것: 모두가 살인을 저지를 수 있다고 믿는 남자의 설득력 있는 묘사. 바르베 슈더(Barbet Schroeder)의 리버설 오브 포춘(Reversal of Fortune)에서 아이언스의 클우스 폰 로(Claus von Bülow) — 인슐린 주사를 통해 인희어아레 살생하려 햿다는 험의로 기쇄되었지만 논란 속에 무죄 판갈을 받은 실제 사교계 인사 — 는 그에게 아카데미 남우주연상을 안거주었다. 연기는 불투명성 위에 구축된다. 목소리, 절차에 대한 약간의 경멸, 폰 뷜로가 전체 법률 시스템이 필요하지 않아야 하는 대화라고 생각한다는 암시. 관객은 자신이 무죄를 보고 있는지, 아니면 뉴잉글랜드 역사상 가장 자신감 넘치는 거짓말을 보고 있는지 결코 정확히 알지 못한다. 아이언스는 그 질문을 결코 해결하지 않는다.

다음 10년은 그 목소리를 정밀 기기처럼 효율적으로 사용한 주류 크로스오버를 가져왔다. 디즈니의 라이온 킹(The Lion King)에서 스카(Scar)로서 그는 악당의 넘버가 영화 자체의 가치 체계에 대한 비판처럼 느껴지게 만들었다. 다이 하드 위드 어 벤전스(Die Hard with a Vengeance)에서 사이먼 그루버(Simon Gruber)로서 그는 뉴욕의 일련의 폭탄 위협을 철학적 불편함처럼 들리게 만들었다. 아드리안 라인(Adrian Lyne)의 롤리타(Lolita)에서 엄버트 엄버트(Humbert Humbert)로서 — 그의 경력 중 가장 윤리적으로 부담스러운 연기, 많은 배급사가 건드리기를 거부한 각색 — 그는 직업 정신과 거의 안전망 없이 역할이 요구하는 것을 실행했다. 캐릭터의 자기기만은 완전히 얻어져야 했다; 그렇게 되었다.

이 특정한 형태의 경력에 대한 중요한 질문은 우아함이 기대가 될 때 어떤 일이 일어나느냐는 것이다. 아이언스가 쇼타임의 보르지아(The Borgias)에서 교황 알렉산데르 6세(2011~2013년, 3시즌)를 맡았을 때 — 르네상스 시대 가장 정치적으로 유연한 교황 — 그의 연기가 발견이 아니라 알려진 수량을 전달하고 있다고 주장할 수 있었다. 연기는 종종 매우 훌륭하지만, 관객은 첫 대사가 나오기 전에 무엇을 기대해야 할지 알고 있다. 캐릭터의 도덕적 탄력성은 배우의 브랜드와 너무 정확하게 일치하여 너무 편안해진다. 아이언스는 인터뷰에서 이 위험을 인정했다: 특정 종류의 인지도가 자리 잡으면, 감독들은 배우가 아니라 인지도를 캐스팅하기 시작한다.

2025년 애플 TV+의 모닝 쇼(The Morning Show) 시즌4에 출연한 그의 역할 — 마틴 레비(Martin Levy), 그의 딸 알렉스(제니퍼 애니스톤 분)와의 관계가 시즌의 가장 진정으로 감동적인 호 중 하나를 이끌어낸다 — 은 그 경향에 반발한다: 조용히 반응하며, 장면을 소비하기보다는 장면 안에 존재하며, 다른 배우들이 자신의 순간을 잡을 수 있게 한다. 그리고 2025년 토론토 국제 영화제에서 초연된 역사 드라마 팔레스타인 36(Palestine 36)에서 1936년 아랍 반란 당시 영국 고등판무관 아서 워컵(Arthur Wauchope) 역으로 캐스팅된 것은 그를 목소리가 다른, 덜 편안한 종류의 도덕적 무게를 지니는 영역으로 밀어 넣는다.

아이언스는 1978년 아일랜드 여배우 시네이드 쿠삭(Sinéad Cusack)과 결혼했다; 두 아들 — 샘(현재 심리치료사)과 맥스(아버지를 따라 연기계) — 을 두었다. 아마존 삼림 파괴와 기후 정책에 관한 그의 환경 옹호 활동은 수십 년간 일관되어 왔으며, 그의 공적 생활에서 우아함이 떨어지고 입장이 직접적으로 변하는 유일한 영역을 구성한다.

더 비키퍼 2(The Beekeeper 2)는 제이슨 스타뎀(Jason Statham)과 함께 2027년 1월 개봉 예정이다. 거의 확실히 아이언스에게 암살자 양봉가가 적절해 보이게 만드는 종류의 분명한 위협을 제공하도록 요구할 것이다. 그는 이것을 해낼 것이다. 77세에, 놀라움을 줄 권리를 얻은 작품 세계를 가진 그에게 더 흥미로운 질문은 다음 프로젝트가 또 다른 잘 맞는 캐스팅 반사인지, 아니면 목소리가 아직 시도하지 않은 것인지이다.

대표 출연작

태그: 영국 영화, 더 보르지아, 라이온 킹, 제러미 아이언스, 포춘의 역전

관련 인물

해리 코닉 주니어

제이미 도넌

제임스 스튜어트

잭 에프론

제레미 앨런 화이트

크리스 에반스