스칼렛 요한슨, AI의 목소리를 연기했던 배우가 자신의 목소리를 지키려 싸운 이유

스칼렛 요한슨

Photo: Harald Krichel / CC BY-SA 4.0, via Wikimedia Commons

출생	1984년 11월 22일 Manhattan, New York City, USA
직업	배우, 영화감독, 프로듀서
대표작	어벤져스: 인피니티 워, 어벤져스, 어벤져스: 엔드게임
수상	BAFTA · 토니상 · Rome Film Festival Award for Best Actress, Her · Saturn 상 · Toronto Film Critics Association Award for Best Supporting Actress, Ghost World

사람들이 스칼렛 요한슨을 이야기할 때 가장 먼저 떠올리는 연기는 얼굴이 등장하지 않는다. 스파이크 존즈의 Her에서 그녀는 외로운 작가가 사랑에 빠지는 운영체제 사만다를 연기한다. 허스키하고 호기심이 묻어나며, 웃음을 터뜨리는 순간이 조금 빠른 목소리 하나로 캐릭터 전체를 만들어냈다. 몇 년 뒤, 그 목소리는 그녀가 보낸 적 없는 곳에서 다시 들려왔다. OpenAI가 스카이라는 이름의 ChatGPT 음성을 공개하자 친구와 가족, 언론의 상당수는 그 목소리가 그녀와 닮았다고 말했다. 그녀는 샘 올트먼의 시스템 음성 녹음 제안을 거절했다고 밝혔고, 올트먼이 자신과 너무나 흡사한 목소리를 밀어붙인 데 대해 “충격을 받았고, 분노했으며, 믿을 수 없었다”고 말했다. OpenAI는 스카이를 중단했다. 기계가 인간이 되어가는 과정을 연기했던 배우는 그 뒤 몇 달 동안, 인간은 기계의 원재료가 아니라고 주장해야 했다.

이 싸움은 흥행 성적표보다 지금 그녀가 어떤 입장에 서 있는지를 더 잘 보여준다. 물론 성적표도 화려하다. 그녀는 역대 흥행 수익이 가장 높은 배우 세 명 안에 들며, Jurassic World Rebirth의 성과에 힘입어 포브스가 선정한 최고 출연료 여배우 순위에서도 다시 1위에 올랐다. 그러나 그 블록버스터를 둘러싼 선택들은 다른 방향을 가리킨다. 첫 장편 연출작, 평소 출연료의 일부만 받고 참여한 웨스 앤더슨 영화의 조연, 제임스 그레이의 가족 범죄 드라마, 첫 본격 공포영화, 그리고 차기 배트맨 영화 출연까지. 마흔을 넘긴 지금, 스칼렛 요한슨은 어떤 영화가 스칼렛 요한슨의 영화인지를 스스로 결정하고 있다.

그리니치빌리지, 코펜하겐의 할아버지, 무대 위 두 대사

스칼렛 잉그리드 요한슨은 맨해튼에서 자랐다. 뉴욕의 프로듀서 멜라니 슬론과 코펜하겐 출신 건축가 카르스텐 요한슨 사이에서 태어난 네 자녀 중 한 명으로, 쌍둥이 남매 헌터와 언니 바네사, 남동생 에이드리언이 있고 아버지의 첫 결혼에서 태어난 이복형 크리스천도 있다. 1984년 11월 22일에 태어난 그녀는 미국과 덴마크 국적을 모두 보유하고 있으며, 집안에는 영화계 인물도 있다. 친할아버지 에이너 요한슨은 미술사학자이자 시나리오 작가, 영화감독이었다. 그리니치빌리지의 PS 41을 다닌 뒤 어린 공연자들의 일정에 맞춘 사립학교인 프로페셔널 칠드런스 스쿨에 진학했고, 리 스트라스버그 연극학교에서 수업을 들었다.

처음 무대에 오른 건 오프브로드웨이 작품 Sophistry에서 에단 호크와 함께 연기했을 때였다. 대사는 두 줄이었다. 첫 영화 출연은 얼마 지나지 않아 찾아왔다. 아홉 살 때 롭 라이너의 North에서 존 리터의 딸을 연기했다. 배역은 빠르게 커졌다. 아역 주연을 맡은 Manny & Lo로 인디펜던트 스피릿 어워드 후보에 올랐고, The Horse Whisperer에서 로버트 레드퍼드는 그녀를 두고 “서른 살이 될 열세 살”이라고 평했다. 그 말은 몇 년 동안 그녀를 따라다녔다. 고등학교 졸업 뒤 멀어지는 두 친구를 그린 테리 즈위고프의 코미디 Ghost World에서 그녀가 연기한 무심하고 관찰력 있는 레베카는 토론토영화비평가협회 여우조연상을 안겼다. 2002년 뉴욕대학교 티시 예술대학에 지원했지만 불합격했다.

도쿄, 델프트, 성인 배역으로의 도약

가능성을 인정받던 십 대 배우에서 주연 배우로 도약한 것은 한 시즌 만의 일이었다. 소피아 코폴라의 Lost in Translation에서 그녀는 남편이 곁에 없는 도쿄 호텔에 머물게 된 젊은 미국인 샬럿을 연기한다. 샬럿은 한물간 영화배우 밥 해리스(빌 머리)와 우정을 쌓아간다. 영화는 침묵과 끝맺지 못한 문장으로 이루어져 있고, 그녀는 대사가 거의 없는 채로 자기 몫의 이야기를 완성했다. 이 작품으로 영국 아카데미상(BAFTA) 여우주연상을 받았다. 같은 해 개봉한 피터 웨버의 Girl with a Pearl Earring에서는 델프트의 요하네스 페르메이르 집안에서 일하는 하녀 그리트를 연기했다. 거의 말이 없는 연기였다. 평단은 대본이 해내지 않은 몫을 그녀의 얼굴이 대신한다고 썼고, 이 작품으로 BAFTA와 골든글로브 후보에 올랐다.

이후 그녀의 고요한 분위기를 각자의 방식으로 활용하려는 감독들이 잇따랐다. 존 트라볼타와 호흡을 맞춘 A Love Song for Bobby Long으로 골든글로브 후보에 한 차례 더 올랐다. 우디 앨런은 그녀와 세 번 작업했다. 먼저 불륜 스릴러 Match Point의 중심인물인 무명 배우 놀라 라이스를 맡아 또 한 번 골든글로브 후보에 올랐고, 이어 Scoop과 앨런의 후기작 가운데 가장 큰 흥행을 거둔 작품 중 하나인 Vicky Cristina Barcelona에 출연했다. 마이클 베이는 The Island에서 복제인간과 그 원본이 된 여성의 1인 2역을 맡겼고, 크리스토퍼 놀런은 평단과 흥행 양쪽에서 성공한 The Prestige에서 마술사의 조수를 연기하게 했다.

Scarlett Johansson — *Black Widow* (2021)의 스칼렛 요한슨

나타샤 로마노프와 마블의 10년

Iron Man 2에서 그녀는 나타샤 로마노프 역으로 마블 시네마틱 유니버스에 들어섰다. 러시아에서 훈련받은 스파이인 나타샤는 토니 스타크의 새 비서로 처음 등장한다. 그녀는 거의 10년 동안 그 세계에 머물렀다. The Avengers는 그해 가장 큰 흥행작 중 하나가 됐고, Captain America: The Winter Soldier에서는 크리스 에번스와 함께 음모론적 분위기의 첩보 이야기를 펼쳤다. 많은 팬은 여전히 이 작품을 시리즈 최고작으로 꼽는다. Avengers: Age of Ultron 촬영 당시 제작진은 타이트한 화면 구도와 스턴트 대역을 활용해 그녀의 임신 사실을 감췄다. Captain America: Civil War는 10억 달러를 돌파했고, Avengers: Infinity War와 Avengers: Endgame이 이야기를 마무리했다. Endgame은 역대 개봉작 가운데 흥행 수익 2위에 올라 있다. 그 기간 나타샤는 조연급 스파이에서 팀원들의 결속을 지탱하는 인물로 성장했고, 요한슨은 원년 어벤져스 멤버 가운데 유일한 여성으로 자리했다.

솔로 영화는 뒤늦게 나왔다. 총괄 프로듀서로도 참여한 Black Widow는 소련의 훈련 프로그램에 속했던 나타샤의 과거를 다뤘다. 팬데믹이 한창이던 2021년, 극장과 디즈니+에서 추가 요금을 받고 같은 날 공개됐다. 몇 주 뒤 요한슨은 디즈니를 상대로 소송을 제기했다. 계약은 극장 독점 개봉을 약속했으며, 동시 스트리밍 공개로 자신이 받아야 할 흥행 보너스가 줄었다는 주장이었다. 디즈니는 이미 2,000만 달러를 지급했다고 공개적으로 맞섰다. 양측은 2021년 9월 구체적인 조건을 공개하지 않은 채 합의했고, 함께 계속 일하겠다고 밝혔다. 이는 그녀만큼 큰 스타가 스트리밍 공개를 이유로 스튜디오를 법정에 세운 첫 사례 중 하나였다.

글래스고의 외계인과 휴대전화 속 목소리

마블 영화에 출연하던 시기에 그녀가 보여준 가장 뛰어난 연기는 프랜차이즈와는 거리가 멀었다. 조너선 글레이저의 Under the Skin에서 그녀는 스코틀랜드를 돌며 밴을 몰고 남자들을 태우는 외계인을 연기했다. 여러 장면은 몰래카메라로 촬영됐고, 일부 출연자는 그녀가 누구인지 모르는 일반인이었다. 몇몇 평론가는 이를 그녀의 경력에서 가장 훌륭한 연기로 꼽았다. 같은 해 Her도 개봉했고, 로마영화제는 그녀에게 여우주연상을 수여했다. 화면에 한 번도 등장하지 않는 역할로 받은, 목소리 연기에 주어지는 드문 상이었다. 새턴상 여우조연상도 받았다. 이어 뤽 베송의 Lucy는 낯설고 감정이 비어 있는 듯한 그 페르소나가 상업적으로 어디까지 통할 수 있는지 보여줬다. 제작비 약 4,000만 달러를 들인 이 영화는 4억 5,000만 달러 넘는 수익을 올렸다.

브로드웨이, 앨범 두 장, 오스카 두 부문 후보

요한슨은 무대와도 꾸준히 인연을 이어왔다. 2010년 아서 밀러의 A View from the Bridge로 브로드웨이에 데뷔해 고아 조카 캐서린을 연기했고, 연극 부문 여우조연상을 받았다. 한 평론가는 그녀가 캐릭터에 너무나 완벽하게 녹아들어 유명 배우라는 사실마저 사라졌다고 썼다. 2013년 Cat on a Hot Tin Roof에서 맡은 매기 역은 훨씬 혹독한 평가를 받았다. 앨범도 두 장 냈다. 데이비드 보위가 두 곡의 백 보컬로 참여한 톰 웨이츠 노래 모음집 Anywhere I Lay My Head, 그리고 세르주 갱스부르의 듀엣 앨범에서 착안해 피트 욘과 함께 만든 듀엣 앨범 Break Up이다. 2017년에는 Saturday Night Live를 다섯 차례 진행해 이 프로그램의 ‘파이브타이머스 클럽’에 합류했다.

평단의 정점은 10년의 끝자락에 찾아왔다. 노아 바움백의 Marriage Story에서 그녀는 연극 연출가(애덤 드라이버)와 쓰라린 이혼을 겪는 배우 니콜 바버를 연기했다. 촬영 당시 그녀 역시 실제 이혼 절차를 밟고 있었다. 타이카 와이티티의 Jojo Rabbit에서는 나치 독일에서 아들의 다락방에 유대인 소녀를 숨겨주면서, 아들은 상상 속 히틀러를 우상으로 여기는 상황을 견뎌내는 어머니 로지를 맡았다. 2020년 아카데미 시상식에서 여우주연상과 여우조연상 후보에 동시에 올라, 한 해에 두 부문 후보가 된 역대 열두 번째 배우가 됐다. 두 상 모두 받지는 못했다.

이기지 못한 논쟁들

자신의 이미지에 대한 통제권을 강하게 주장하는 지금의 요한슨도 배역 선정과 관련해서는 흠 없는 이력을 가진 것은 아니며, 그 선택들에 대해 해명해야 했다. 일본 만화를 실사화한 2017년 작품 Ghost in the Shell에서 그녀는 일본 여성의 기억을 바탕으로 만들어진 사이보그를 연기했다. 백인 배우가 아시아인 역할을 맡았다는 비판은 영화 개봉 내내 이어졌고, 그녀는 여성 주도의 프랜차이즈를 이끌 수 있는 드문 기회라며 배역을 옹호했다. 1년 뒤에는 트랜스젠더 남성 단테 ‘텍스’ 길을 연기하기로 하고 Rub & Tug에 합류했다. 처음에는 비판에 냉소적으로 대응했지만 이후 프로젝트에서 하차하면서, 반응을 통해 배웠다고 말했다. 2014년에는 소다스트림 광고 계약에 자선단체가 이의를 제기하자 옥스팜 홍보대사 자리에서 물러났다. 광고 계약은 유지하고 자선단체 역할을 내려놓았다. 이 일들로 경력이 끝난 것은 아니지만, 디즈니와 OpenAI를 둘러싼 사건으로 만들어진 ‘원칙을 굽히지 않는 인물’이라는 이미지에는 복잡한 면을 더한다.

웨스 앤더슨, 공룡, 첫 연출작

최근 몇 년간 그녀는 의도적으로 상반된 선택을 이어왔다. 웨스 앤더슨의 Asteroid City에서 영화배우 미지 캠벨을 연기하며 다른 출연진과 마찬가지로 통상 출연료 대신 소액의 주급을 받았다. 이후 앤더슨의 The Phoenician Scheme에 힐다 사촌 역으로 다시 출연했다. 채닝 테이텀과 함께한 우주 경쟁 시대의 로맨틱 코미디 Fly Me to the Moon은 그녀가 직접 세운 제작사 These Pictures를 통해 제작됐지만 흥행 성적은 저조했다. 애니메이션 Transformers One에서는 엘리타-1의 목소리를 맡았고, 크리스틴 스콧 토머스의 첫 연출작 My Mother’s Wedding에서는 조연으로 출연했다. 이어 개러스 에드워즈가 연출한 Jurassic World Rebirth가 찾아왔다. 그녀는 섬에서 공룡 DNA를 가져오는 임무를 맡은 비밀 작전 전문가 조라 베넷을 연기한다. 전 세계에서 8억 6,000만 달러 넘는 수익을 거두며 마블 이후 그녀의 최고 흥행작이 됐고, 포브스는 2025년 그녀의 수입을 4,300만 달러로 추산했다. 그해 여배우 가운데 가장 높은 수치다. 그녀가 출연한 영화들의 누적 수익은 이제 150억 달러를 넘어섰다.

그사이 연출에도 도전했다. 토리 케이먼이 각본을 쓴 Eleanor the Great에는 주니 스큅이 94세 여성 역으로 출연한다. 가장 친한 친구가 세상을 떠난 뒤 뉴욕으로 이사한 주인공은 홀로코스트 생존자 모임에서 죽은 친구의 이야기를 자신의 이야기인 것처럼 들려준다. 영화는 2025년 5월 칸영화제 ‘주목할 만한 시선’ 부문에서 처음 공개됐고, 9월 소니 픽처스 클래식스를 통해 개봉했다. 연출에 대해서는 평가가 엇갈렸지만 스큅의 연기에는 호평이 이어졌다. 이 작품은 칸의 신인 감독상인 황금카메라상 후보에도 올랐다.

AI를 둘러싼 논란도 끝나지 않았다. 2025년 2월, 그녀와 다른 유대계 유명인들의 모습을 이용해 조작한 영상이 소셜미디어를 통해 퍼졌다. 그녀는 이를 규탄하고 인공지능의 악용을 막을 법률을 촉구했다. 인공지능은 모두에게 임박한 위험이라고도 말했다. 한때 목소리 하나로 캐릭터 전체를 표현했던 배우에게 이 문제는 개인적인 일이다.

Paper Tiger, 새로운 엑소시스트, 고담

앞으로 몇 달간 일정이 빼곡하다. 제임스 그레이가 각본과 연출을 맡은 Paper Tiger는 그녀가 애덤 드라이버와 다시 만나고 마일스 텔러도 합류하는 작품이다. 1980년대 퀸스에서 사업 기회를 좇다 러시아 마피아와 얽히게 되는 두 형제의 이야기로, 그녀는 교외의 집이 표적이 되는 아내이자 어머니 헤스터 펄을 연기한다. 이 영화는 2026년 5월 칸영화제 황금종려상 경쟁 부문에 올랐지만, 요한슨은 다른 영화 촬영 때문에 프리미어에 참석하지 못했다. 9월 25일 링컨센터에서 열린 제64회 뉴욕영화제 개막작으로 상영됐을 때 관객과 함께 처음 영화를 봤다. 런던에서 막 도착한 뒤였다. 무대에 오른 그녀는 새벽 다섯 시인 것 같고 환각을 보는 기분이라고 농담했다. Neon은 11월 13일 미국 극장에서 개봉한다.

12월에는 브래드 버드의 애니메이션 추리극 Ray Gunn에서 논란을 몰고 다니는 슈퍼스타 비너스 노바의 목소리를 연기한다. 샘 록웰이 목소리를 맡은 사립탐정이 레트로퓨처리즘 도시 메트로피아에서 활약하는 이야기다. 요한슨은 영화에서 노래도 부른다. 12월 4일 일부 극장에서 먼저 개봉한 뒤 12월 18일 넷플릭스에서 공개된다. 록웰과 함께한 작품으로는 Iron Man 2, Jojo Rabbit에 이어 세 번째다. 그녀가 칸에 가지 못하게 한 영화는 마이크 플래너건의 공포 프랜차이즈 신작 The Exorcist: Martyrs다. 그녀는 자크비 주프, 치웨텔 에지오포, 다이앤 레인, 로런스 피시번과 함께 어머니 역으로 출연한다. 영화는 6월 뉴욕에서 촬영을 마쳤으며, 유니버설은 2027년 3월 12일 개봉일을 잡았다. 현재 영국에서는 맷 리브스의 The Batman: Part II를 촬영 중이다. 세바스찬 스탠이 연기하는 하비 덴트의 아내 길다 덴트를 맡았으며, 속편의 개봉일은 2028년 2월로 예정돼 있다.

가족, 사업, 사적인 삶

요한슨은 세 번 결혼했다. 라이언 레이놀즈와의 결혼 생활은 2008년부터 2011년까지 이어졌다. 프랑스 언론인 로맹 도리악과의 사이에서 2014년 딸 로즈 도로시를 낳았고, 두 사람은 2017년 이혼했다. 2020년에는 Saturday Night Live에서 오랫동안 ‘위크엔드 업데이트’ 공동 진행을 맡아온 콜린 조스트와 결혼했다. 아들 코스모는 2021년에 태어났다. 올가을 뉴욕영화제 레드카펫에도 조스트가 그녀와 함께했다. 영화계 밖에서는 공동 창업한 스킨케어 회사 The Outset을 운영하고 있으며, 음식 구조 자선단체 USA Harvest도 오랫동안 후원해왔다. 소셜미디어를 하지 않고 자녀들을 언론에 노출하지 않는 그녀가 스트리밍 계약이나 인공 합성 음성 문제처럼 드물게 공개적으로 맞서는 사안에서 큰 반향을 일으키는 이유도 여기에 있을지 모른다.

앞으로의 일정은 이미 정해져 있다. 11월에는 제임스 그레이의 가족 드라마, 12월에는 브래드 버드의 애니메이션, 3월에는 마이크 플래너건의 공포영화, 그다음에는 배트맨 악당의 아내 역할이 기다린다. 어느 작품도 다른 작품과 크게 닮지 않았고, 어쩌면 바로 그 점이 핵심일 것이다.