트리나 베가는 항상 빅토리어스가 스스로에 대해 던지는 농담이었다. 토리의 언니는 주연 여배우의 야망을 지녔지만 그에 걸맞은 능력은 거의 없었고, 쇼는 그 간극을 사랑했다. 할리우드 아트, 넷플릭스가 제작한 2010년대 초 니켈로디언 히트작의 후속작은, 그녀를 다시 한번 그녀를 키운 예술 고등학교의 문턱으로 데려간다 — 이번에는 그녀가 감당하기 어려운 대체 교사 배지를 차고.

그 단 하나의 캐스팅 선택이 리부트 전체를 이끈다. 다니엘라 모네(Daniella Monet)가 트리나 역으로 돌아온다. 그녀는 고군분투하는 배우로, 할리우드 아트에서 자격 없는 대체 교사 자리를 얻고 결국 새로운 세대의 학생들과 충돌하고 때로는 영감을 준다. 이 전제는 프랜차이즈 전체에 대한 논제처럼 읽힌다: 연기를 가르칠 자격이 가장 부족한 캐릭터가 이제 교실 앞에 서 있는 것이다.

학생들이 이번 작업의 핵심이다. 새로운 반은 알리사 마일스(Alyssa Miles)가 에미 역, 에미 리우왕(Emmy Liu-Wang)이 페퍼 역, 페이튼 잭슨(Peyton Jackson)이 퀘스트 역, 마틴 캄(Martin Kamm)이 오스카 역, 에리카 스웨이지(Erika Swayze)가 젠 Z 역을 맡아 연기한다 — 한때 토리, 안드레, 제이드 등이 속했던 복도를 물려받은 야망 있고 의도적으로 독특한 십대 앙상블이다. 트리나는 포스터에 돌아온 얼굴이다. 쇼의 실제 프로젝트는 원작이 방영됐을 때 초등학생이었던 사람들에게 이 프랜차이즈를 넘겨주는 것이다.

성공하지 못한 자, 이제 책임자로

드라마투르기적으로 읽자면, 이 설정은 향수가 일반적으로 허용하는 것보다 더 날카롭다. 빅토리어스는 재능과 그것이 부족할지도 모른다는 두려움에 관한 쇼였고, 트리나는 그에 대한 정직한 답이었다 — 무대를 원했지만 결코 얻지 못한 형제자매. 그녀를 조용히 은퇴시키는 대신 권위 있는 자리로 승진시키는 것은 누구의 이야기가 전해지는지 바꾸면서 시트콤이 코믹 엔진을 유지할 수 있게 한다. 이 전제는 예술 고등학교가 가질 수 있는 가장 불편한 진실, 즉 그곳을 거쳐 간 대부분의 아이들이 스타가 되지 않는다는 사실에 웃음을 구축하려는 시리즈를 암시한다.

모네만 돌아온 이름은 아니다. 이베트 니콜 브라운(Yvette Nicole Brown)이 교장 헬렌 역으로 돌아왔다. 원작에서 할리우드 아트 행정관이었던 그녀는 새로운 학교에 교실 위의 연속성을 제공한다. 제작진은 또한 첫 번째 시리즈의 게스트 복귀를 확인했다 — 에릭 랭(Eric Lange)이 연기 교사 어윈 시코위츠 역, 맷 베넷(Matt Bennett)이 로비 샤피로 역으로 — 익숙한 교직원과 동문들이 완전히 새로운 캐스트 사이에 배치된다. 균형은 의도적이다: 안심시키기에 충분한 옛 세계, 리부트가 동창회가 되지 않을 정도로.

니켈로디언 프랜차이즈, 넷플릭스로 경로 변경

할리우드 아트는 빅토리어스 유니버스가 제작한 두 번째 각본 스핀오프로, 2013년 샘 & 캣이 아리아나 그란데의 캣 발렌타인과 제넷 매커디의 샘 퍼켓을 짝지은 이후 나왔다. 원작 시리즈는 2010년부터 2013년까지 니켈로디언에서 방영되었고, 댄 슈나이더(Dan Schneider)가 창작했으며, 아리아나 그란데와 빅토리아 저스티스의 발판이 되었다. 트리나를 중심으로 한 대체 교사 코미디로 부활시키는 것은 프랜차이즈에 대한 애정이 원래 주연들을 넘어 오래 지속되었다는 도박이다.

이 부활은 익숙한 패턴 안에 있다. 스트리밍 서비스들은 최근 몇 년간 2000년대와 2010년대의 편안한 프랜차이즈를 재개하고 한 명의 익숙한 성인을 캐스팅하여 새로운 십대 그룹을 이끄는 방식을 사용해왔다 — 피콕이 Saved by the Bell의 후속작에 사용하고 넷플릭스 자체가 That ’90s Show에 사용한 모델이다. 할리우드 아트는 그 템플릿에 밀접하게 맞지만, 한 가지 반전이 있다: 그 앵커는 전직 주연이 아니라 조연의 펀치라인이라는 점이다. 그 부활들이 원래 스타들에 대한 관객의 애정에 의존했던 반면, 이번 작품은 그 애정이 모두가 비웃던 캐릭터에게까지 미치는지 시험한다.

Four students laughing with microphones on the Tunesday Night set in Hollywood Arts — Photo: Netflix

산업적 이야기는 화면 속 이야기 아래에 자리한다. 이 시리즈는 제이크 패로우(Jake Farrow)와 서맨사 마틴(Samantha Martin)이 개발했으며, 모네는 조너선 저지(Jonathan Judge)와 함께 총괄 프로듀서로 참여했다. 저지의 Quick to Judge가 파라마운트 텔레비전 스튜디오(Paramount Television Studios)와 함께 제작한다. 이 시리즈는 슈나이더버스가 운영했던 멀티카메라 시트콤 형식으로 제작되었다 — 수직 영상에 길들여진 관객을 여전히 사로잡을 수 있음을 증명해야 하는 레거시 형식이다. 이 프로젝트가 주목할 만한 점은 그것이 도착한 곳이다: 니켈로디언에서 태어난 프랜차이즈가 먼저 넷플릭스로 경로를 변경했으며, 이는 스트리밍이 실제로 측정할 수 있는 성인 관객을 위해 2010년대 키즈 TV 라이브러리를 재수익화하려는 더 넓은 움직임의 일부다.

할리우드 아트는 2026년 10월 15일 넷플릭스에서 첫 방송된다. 넷플릭스는 26개의 에피소드를 주문했으며, 시즌은 두 부분으로 나뉘고 전반부는 약 50분 분량의 단일 프리미어로 합쳐진 두 부분으로 구성된 파일럿으로 시작된다. 이후 니켈로디언과 파라마운트+에서 두 번째 방영이 이어진다. 리부트가 스스로에게 던지는 질문은 관객이 할리우드 아트를 기억하는지 여부가 아니다 — 티저 트래픽이 이미 그 답을 주었다 — 오히려 성공에 관한 프랜차이즈가 성공하지 못한 사람들에 대해 재미있을 수 있는지, 그리고 그 사람들 중 가장 유명한 사람이 이제 출석부를 들고 있는지에 대한 것이다.