애덤 맥케이, 농담을 경고로 바꾸는 감독

그는 영화감독 시라 피븐(Shira Piven)과 결혼했다. 시라 피븐의 오빠는 배우 제레미 피븐(Jeremy Piven)이다. 두 사람 사이에는 두 딸 펄(Pearl)과 릴리 로즈(Lili Rose)가 있다. 그는 1990년대 후반부터 본태성 떨림을 앓고 있으며, 인터뷰를 누워서 하거나 특수 의자에 앉아서 진행한다. 그는 대부분의 일을 그렇듯 이 사실도 공개적으로 이야기한다.

그는 모든 일에도 불구하고 여전히 앵커맨을 만든 그 남자다. 농담과 재앙이 동시에 도착하여 잠시 동안 동일한 것이 되는 그 장면을 여전히 찾고 있다. 그런 장면이 영화 밖에 존재할 수 있는지 여부는 그가 20년 동안 해결하지 못한 채, 그리고 지금은 더 빠르게 작업하고 있는 질문이다.

대표 출연작

총괄 프로듀서로서 맥케이의 2025년과 2026년 작업물은 여러 동시 트랙에서 진행되었다. 하이퍼오브젝트 인더스트리즈가 제작하고 베테랑 폭풍 추적자 제프 개먼스(Jeff Gammons)를 따라가는 IMAX 다큐멘터리 스톰바운드(Stormbound)는 2026년 3월 SXSW 세계 초연에서 최우수 장편 다큐멘터리 특별 심사위원상을 수상했다. 저스트 룩 업(Just Look Up)은 기후 저항(Climate Defiance)과 그 창립자 마이클 그린버그(Michael Greenberg)에 관한 별도의 다큐멘터리로, 영화감독 조슈아 오펜하이머(Joshua Oppenheimer)와 함께 총괄 프로듀싱했으며, 코펜하겐의 CPH:DOX와 트라이베카 페스티벌에서 초연됐다. 빌리 아일리시(Billie Eilish), 채플 론(Chappell Roan), 도치(Doechii)가 사운드트랙에 참여했다. 맥케이가 팀 로빈슨(Tim Robinson), 잭 캐닌(Zach Kanin)과 함께 총괄 프로듀싱한 HBO 30분 코미디 더 체어 컴퍼니(The Chair Company)는 2025년 10월 12일에 첫선을 보였고, 8개 에피소드 방영 기간 동안 평균 330만 명의 미국 시청자를 기록했으며, 첫 시즌 방영이 끝나기도 전에 두 번째 시즌 제작이 확정됐다. 이는 HBO의 첫 시즌 코미디 데뷔작 중 몇 년 만에 가장 높은 시청률이었다.

현재 개발 중인 프로젝트로는 데이비드 월러스 웰스(David Wallace-Wells)의 저서 거주 불가능한 지구(The Uninhabitable Earth)를 원작으로 하며 에이미 아담스(Amy Adams)와 샘 록웰(Sam Rockwell)이 출연을 논의 중인 그린하우스(Greenhouse)가 있다. 맥케이는 2026년 4월 이 작품을 “아마도 내가 쓴 가장 위대한 영화”라고 묘사하면서도 자금 조달이 어렵다는 점을 인정했다. 소니 픽처스는 투게더(Together)의 감독 마이클 생크스(Michael Shanks)가 쓴 제목 미정의 SF 코미디를 인수했고, 맥케이가 감독을 맡을 예정이다. 이는 돈 룩 업 이후 그의 첫 장편 영화이자, 그가 다른 사람의 대본으로 연출하는 첫 번째 작품이다. 봉준호 감독과 함께 개발 중인 HBO 리미티드 시리즈는 기생충(Parasite)의 세계관을 배경으로 한 오리지널 스토리로, 리메이크가 아니며 마크 러팔로(Mark Ruffalo)가 출연을 논의 중이다. 봉준호 감독은 2026년 4월 이 프로젝트가 “순조롭게 진행 중”이라고 확인했다. 2026년 6월, 맥케이는 공개적으로 페럴과 다시 작업하는 데 “완전히 열려 있다”고 밝히며, 할리우드가 예상했던 깔끔한 결별보다 더 따뜻한 신호를 보냈다. 이는 탈라데가 나이트 속편에 대한 떠도는 소문에 대한 답변이었다. 그리고 전직 탐사보도 기자에 관한 느와르 리미티드 시리즈 노 원 투 텔(No One to Tell)이 하이퍼오브젝트 인더스트리즈에서 개발에 들어갔다.

그는 영화감독 시라 피븐(Shira Piven)과 결혼했다. 시라 피븐의 오빠는 배우 제레미 피븐(Jeremy Piven)이다. 두 사람 사이에는 두 딸 펄(Pearl)과 릴리 로즈(Lili Rose)가 있다. 그는 1990년대 후반부터 본태성 떨림을 앓고 있으며, 인터뷰를 누워서 하거나 특수 의자에 앉아서 진행한다. 그는 대부분의 일을 그렇듯 이 사실도 공개적으로 이야기한다.

그는 모든 일에도 불구하고 여전히 앵커맨을 만든 그 남자다. 농담과 재앙이 동시에 도착하여 잠시 동안 동일한 것이 되는 그 장면을 여전히 찾고 있다. 그런 장면이 영화 밖에 존재할 수 있는지 여부는 그가 20년 동안 해결하지 못한 채, 그리고 지금은 더 빠르게 작업하고 있는 질문이다.

대표 출연작

2024년 말, 트럼프의 선거 승리 이후 맥케이는 공식적으로 민주당을 탈당하고 녹색당 또는 노동가족당에 등록하겠다고 발표했다. 2026년까지 그는 기후 비상 기금(Climate Emergency Fund)에 400만 달러를 기부했고, 기후 허위 정보를 저지하는 것을 목표로 하는 비영리 제작 운영체인 옐로우 닷 스튜디오(Yellow Dot Studios)를 설립했으며, 2026년 8월 커런트 어페어스(Current Affairs)에 ‘세계 기후를 붕괴시키는 거대한 거짓말(The Gargantuan Lie that is Collapsing the World’s Climate)’이라는 제목의 에세이를 발표했다. 이 에세이는 조정된 제도적 거짓말이 기후 대응 실패의 밑바탕에 있다고 주장했다. 이 에세이는 예측 가능한 분노의 순환을 촉발하면서도, 정확하든 그렇지 않든 그의 영화들이 10년 동안 맴돌던 동일한 긴장감을 지적했다.

총괄 프로듀서로서 맥케이의 2025년과 2026년 작업물은 여러 동시 트랙에서 진행되었다. 하이퍼오브젝트 인더스트리즈가 제작하고 베테랑 폭풍 추적자 제프 개먼스(Jeff Gammons)를 따라가는 IMAX 다큐멘터리 스톰바운드(Stormbound)는 2026년 3월 SXSW 세계 초연에서 최우수 장편 다큐멘터리 특별 심사위원상을 수상했다. 저스트 룩 업(Just Look Up)은 기후 저항(Climate Defiance)과 그 창립자 마이클 그린버그(Michael Greenberg)에 관한 별도의 다큐멘터리로, 영화감독 조슈아 오펜하이머(Joshua Oppenheimer)와 함께 총괄 프로듀싱했으며, 코펜하겐의 CPH:DOX와 트라이베카 페스티벌에서 초연됐다. 빌리 아일리시(Billie Eilish), 채플 론(Chappell Roan), 도치(Doechii)가 사운드트랙에 참여했다. 맥케이가 팀 로빈슨(Tim Robinson), 잭 캐닌(Zach Kanin)과 함께 총괄 프로듀싱한 HBO 30분 코미디 더 체어 컴퍼니(The Chair Company)는 2025년 10월 12일에 첫선을 보였고, 8개 에피소드 방영 기간 동안 평균 330만 명의 미국 시청자를 기록했으며, 첫 시즌 방영이 끝나기도 전에 두 번째 시즌 제작이 확정됐다. 이는 HBO의 첫 시즌 코미디 데뷔작 중 몇 년 만에 가장 높은 시청률이었다.

현재 개발 중인 프로젝트로는 데이비드 월러스 웰스(David Wallace-Wells)의 저서 거주 불가능한 지구(The Uninhabitable Earth)를 원작으로 하며 에이미 아담스(Amy Adams)와 샘 록웰(Sam Rockwell)이 출연을 논의 중인 그린하우스(Greenhouse)가 있다. 맥케이는 2026년 4월 이 작품을 “아마도 내가 쓴 가장 위대한 영화”라고 묘사하면서도 자금 조달이 어렵다는 점을 인정했다. 소니 픽처스는 투게더(Together)의 감독 마이클 생크스(Michael Shanks)가 쓴 제목 미정의 SF 코미디를 인수했고, 맥케이가 감독을 맡을 예정이다. 이는 돈 룩 업 이후 그의 첫 장편 영화이자, 그가 다른 사람의 대본으로 연출하는 첫 번째 작품이다. 봉준호 감독과 함께 개발 중인 HBO 리미티드 시리즈는 기생충(Parasite)의 세계관을 배경으로 한 오리지널 스토리로, 리메이크가 아니며 마크 러팔로(Mark Ruffalo)가 출연을 논의 중이다. 봉준호 감독은 2026년 4월 이 프로젝트가 “순조롭게 진행 중”이라고 확인했다. 2026년 6월, 맥케이는 공개적으로 페럴과 다시 작업하는 데 “완전히 열려 있다”고 밝히며, 할리우드가 예상했던 깔끔한 결별보다 더 따뜻한 신호를 보냈다. 이는 탈라데가 나이트 속편에 대한 떠도는 소문에 대한 답변이었다. 그리고 전직 탐사보도 기자에 관한 느와르 리미티드 시리즈 노 원 투 텔(No One to Tell)이 하이퍼오브젝트 인더스트리즈에서 개발에 들어갔다.

그는 영화감독 시라 피븐(Shira Piven)과 결혼했다. 시라 피븐의 오빠는 배우 제레미 피븐(Jeremy Piven)이다. 두 사람 사이에는 두 딸 펄(Pearl)과 릴리 로즈(Lili Rose)가 있다. 그는 1990년대 후반부터 본태성 떨림을 앓고 있으며, 인터뷰를 누워서 하거나 특수 의자에 앉아서 진행한다. 그는 대부분의 일을 그렇듯 이 사실도 공개적으로 이야기한다.

그는 모든 일에도 불구하고 여전히 앵커맨을 만든 그 남자다. 농담과 재앙이 동시에 도착하여 잠시 동안 동일한 것이 되는 그 장면을 여전히 찾고 있다. 그런 장면이 영화 밖에 존재할 수 있는지 여부는 그가 20년 동안 해결하지 못한 채, 그리고 지금은 더 빠르게 작업하고 있는 질문이다.

대표 출연작

더 강력한 버전의 비판은 맥케이의 풍자가 너무 가혹하다는 것이 아니라, 관객이 아무것도 바꾸지 않아도 무슨 일이 일어나고 있는지 이해한다고 느끼게 하도록 정밀하게 조정되었을 수도 있다는 점이다. 기후 변화 부정론자들을 비웃게 만드는 영화가 반드시 당신을 기후 활동가로 만드는 것은 아니다. 그것은 당신을 더 편안한 방관자로 만들 수도 있다. 이제 올바른 정치적 견해를 재미있게 확인받은 방관자 말이다. 맥케이는 이 함정을 알고 있다. 이는 2026년 5월 어전트 퓨처스(Urgent Futures) 팟캐스트에 출연했을 때 드러난다. 그는 오랫동안 이 문제에 대해 생각해온 사람 특유의 정확함으로 이렇게 말했다. “나는 미국의 백인 자유주의자들을 거의 혐오한다고 말할 수 있습니다. 그들은 가장 역겨운 중에서도 가장 역겹습니다.” 그는 자신이 기후 문제에 동원하기 위해 수년을 보낸 사람들, 즉 부유하고 스스로 진보적이라고 정체화하지만 그의 분석에 따르면 자신이 명목상 반대하는 시스템으로부터 구조적으로 이익을 얻고 자신의 편안함을 함축하는 어떤 분석에도 움츠러드는 사람들을 묘사하고 있었다. 그의 영화는 명백히 악한 인물들을 조롱하는 것이 아니다. 그들은 더 잘 알아야 할 관객들을 조롱한다.

2024년 말, 트럼프의 선거 승리 이후 맥케이는 공식적으로 민주당을 탈당하고 녹색당 또는 노동가족당에 등록하겠다고 발표했다. 2026년까지 그는 기후 비상 기금(Climate Emergency Fund)에 400만 달러를 기부했고, 기후 허위 정보를 저지하는 것을 목표로 하는 비영리 제작 운영체인 옐로우 닷 스튜디오(Yellow Dot Studios)를 설립했으며, 2026년 8월 커런트 어페어스(Current Affairs)에 ‘세계 기후를 붕괴시키는 거대한 거짓말(The Gargantuan Lie that is Collapsing the World’s Climate)’이라는 제목의 에세이를 발표했다. 이 에세이는 조정된 제도적 거짓말이 기후 대응 실패의 밑바탕에 있다고 주장했다. 이 에세이는 예측 가능한 분노의 순환을 촉발하면서도, 정확하든 그렇지 않든 그의 영화들이 10년 동안 맴돌던 동일한 긴장감을 지적했다.

총괄 프로듀서로서 맥케이의 2025년과 2026년 작업물은 여러 동시 트랙에서 진행되었다. 하이퍼오브젝트 인더스트리즈가 제작하고 베테랑 폭풍 추적자 제프 개먼스(Jeff Gammons)를 따라가는 IMAX 다큐멘터리 스톰바운드(Stormbound)는 2026년 3월 SXSW 세계 초연에서 최우수 장편 다큐멘터리 특별 심사위원상을 수상했다. 저스트 룩 업(Just Look Up)은 기후 저항(Climate Defiance)과 그 창립자 마이클 그린버그(Michael Greenberg)에 관한 별도의 다큐멘터리로, 영화감독 조슈아 오펜하이머(Joshua Oppenheimer)와 함께 총괄 프로듀싱했으며, 코펜하겐의 CPH:DOX와 트라이베카 페스티벌에서 초연됐다. 빌리 아일리시(Billie Eilish), 채플 론(Chappell Roan), 도치(Doechii)가 사운드트랙에 참여했다. 맥케이가 팀 로빈슨(Tim Robinson), 잭 캐닌(Zach Kanin)과 함께 총괄 프로듀싱한 HBO 30분 코미디 더 체어 컴퍼니(The Chair Company)는 2025년 10월 12일에 첫선을 보였고, 8개 에피소드 방영 기간 동안 평균 330만 명의 미국 시청자를 기록했으며, 첫 시즌 방영이 끝나기도 전에 두 번째 시즌 제작이 확정됐다. 이는 HBO의 첫 시즌 코미디 데뷔작 중 몇 년 만에 가장 높은 시청률이었다.

현재 개발 중인 프로젝트로는 데이비드 월러스 웰스(David Wallace-Wells)의 저서 거주 불가능한 지구(The Uninhabitable Earth)를 원작으로 하며 에이미 아담스(Amy Adams)와 샘 록웰(Sam Rockwell)이 출연을 논의 중인 그린하우스(Greenhouse)가 있다. 맥케이는 2026년 4월 이 작품을 “아마도 내가 쓴 가장 위대한 영화”라고 묘사하면서도 자금 조달이 어렵다는 점을 인정했다. 소니 픽처스는 투게더(Together)의 감독 마이클 생크스(Michael Shanks)가 쓴 제목 미정의 SF 코미디를 인수했고, 맥케이가 감독을 맡을 예정이다. 이는 돈 룩 업 이후 그의 첫 장편 영화이자, 그가 다른 사람의 대본으로 연출하는 첫 번째 작품이다. 봉준호 감독과 함께 개발 중인 HBO 리미티드 시리즈는 기생충(Parasite)의 세계관을 배경으로 한 오리지널 스토리로, 리메이크가 아니며 마크 러팔로(Mark Ruffalo)가 출연을 논의 중이다. 봉준호 감독은 2026년 4월 이 프로젝트가 “순조롭게 진행 중”이라고 확인했다. 2026년 6월, 맥케이는 공개적으로 페럴과 다시 작업하는 데 “완전히 열려 있다”고 밝히며, 할리우드가 예상했던 깔끔한 결별보다 더 따뜻한 신호를 보냈다. 이는 탈라데가 나이트 속편에 대한 떠도는 소문에 대한 답변이었다. 그리고 전직 탐사보도 기자에 관한 느와르 리미티드 시리즈 노 원 투 텔(No One to Tell)이 하이퍼오브젝트 인더스트리즈에서 개발에 들어갔다.

그는 영화감독 시라 피븐(Shira Piven)과 결혼했다. 시라 피븐의 오빠는 배우 제레미 피븐(Jeremy Piven)이다. 두 사람 사이에는 두 딸 펄(Pearl)과 릴리 로즈(Lili Rose)가 있다. 그는 1990년대 후반부터 본태성 떨림을 앓고 있으며, 인터뷰를 누워서 하거나 특수 의자에 앉아서 진행한다. 그는 대부분의 일을 그렇듯 이 사실도 공개적으로 이야기한다.

그는 모든 일에도 불구하고 여전히 앵커맨을 만든 그 남자다. 농담과 재앙이 동시에 도착하여 잠시 동안 동일한 것이 되는 그 장면을 여전히 찾고 있다. 그런 장면이 영화 밖에 존재할 수 있는지 여부는 그가 20년 동안 해결하지 못한 채, 그리고 지금은 더 빠르게 작업하고 있는 질문이다.

대표 출연작

2021년의 돈 룩 업(Don’t Look Up)은 레오나르도 디카프리오(Leonardo DiCaprio)와 제니퍼 로렌스(Jennifer Lawrence)가 문명이 멸종 수준의 혜성에 대응하지 못하는 모습을 지켜보는 과학자로 출연한 작품이다. 이 영화는 풍자적 프로젝트를 너무나 명시적으로 만들어서, 그 접근 방식이 효과가 있었는지에 대한 틀 없이는 논의하는 것이 불가능해졌다. 이 영화의 비판자들은 조롱이 너무 무딘 도구라고 주장했다. 반면 지지자들은 대안들도 효과를 보지 못하고 있었다고 지적했다. 적절성에 대한 이 논쟁, 즉 체계적 재앙에 대한 어떤 예술적 대응이 실패를 기록하는 것 이상을 할 수 있는지에 대한 논쟁은 맥케이의 전체 필모그래피가 2000년대 중반부터 계속해온 논쟁이다.

더 강력한 버전의 비판은 맥케이의 풍자가 너무 가혹하다는 것이 아니라, 관객이 아무것도 바꾸지 않아도 무슨 일이 일어나고 있는지 이해한다고 느끼게 하도록 정밀하게 조정되었을 수도 있다는 점이다. 기후 변화 부정론자들을 비웃게 만드는 영화가 반드시 당신을 기후 활동가로 만드는 것은 아니다. 그것은 당신을 더 편안한 방관자로 만들 수도 있다. 이제 올바른 정치적 견해를 재미있게 확인받은 방관자 말이다. 맥케이는 이 함정을 알고 있다. 이는 2026년 5월 어전트 퓨처스(Urgent Futures) 팟캐스트에 출연했을 때 드러난다. 그는 오랫동안 이 문제에 대해 생각해온 사람 특유의 정확함으로 이렇게 말했다. “나는 미국의 백인 자유주의자들을 거의 혐오한다고 말할 수 있습니다. 그들은 가장 역겨운 중에서도 가장 역겹습니다.” 그는 자신이 기후 문제에 동원하기 위해 수년을 보낸 사람들, 즉 부유하고 스스로 진보적이라고 정체화하지만 그의 분석에 따르면 자신이 명목상 반대하는 시스템으로부터 구조적으로 이익을 얻고 자신의 편안함을 함축하는 어떤 분석에도 움츠러드는 사람들을 묘사하고 있었다. 그의 영화는 명백히 악한 인물들을 조롱하는 것이 아니다. 그들은 더 잘 알아야 할 관객들을 조롱한다.

2024년 말, 트럼프의 선거 승리 이후 맥케이는 공식적으로 민주당을 탈당하고 녹색당 또는 노동가족당에 등록하겠다고 발표했다. 2026년까지 그는 기후 비상 기금(Climate Emergency Fund)에 400만 달러를 기부했고, 기후 허위 정보를 저지하는 것을 목표로 하는 비영리 제작 운영체인 옐로우 닷 스튜디오(Yellow Dot Studios)를 설립했으며, 2026년 8월 커런트 어페어스(Current Affairs)에 ‘세계 기후를 붕괴시키는 거대한 거짓말(The Gargantuan Lie that is Collapsing the World’s Climate)’이라는 제목의 에세이를 발표했다. 이 에세이는 조정된 제도적 거짓말이 기후 대응 실패의 밑바탕에 있다고 주장했다. 이 에세이는 예측 가능한 분노의 순환을 촉발하면서도, 정확하든 그렇지 않든 그의 영화들이 10년 동안 맴돌던 동일한 긴장감을 지적했다.

총괄 프로듀서로서 맥케이의 2025년과 2026년 작업물은 여러 동시 트랙에서 진행되었다. 하이퍼오브젝트 인더스트리즈가 제작하고 베테랑 폭풍 추적자 제프 개먼스(Jeff Gammons)를 따라가는 IMAX 다큐멘터리 스톰바운드(Stormbound)는 2026년 3월 SXSW 세계 초연에서 최우수 장편 다큐멘터리 특별 심사위원상을 수상했다. 저스트 룩 업(Just Look Up)은 기후 저항(Climate Defiance)과 그 창립자 마이클 그린버그(Michael Greenberg)에 관한 별도의 다큐멘터리로, 영화감독 조슈아 오펜하이머(Joshua Oppenheimer)와 함께 총괄 프로듀싱했으며, 코펜하겐의 CPH:DOX와 트라이베카 페스티벌에서 초연됐다. 빌리 아일리시(Billie Eilish), 채플 론(Chappell Roan), 도치(Doechii)가 사운드트랙에 참여했다. 맥케이가 팀 로빈슨(Tim Robinson), 잭 캐닌(Zach Kanin)과 함께 총괄 프로듀싱한 HBO 30분 코미디 더 체어 컴퍼니(The Chair Company)는 2025년 10월 12일에 첫선을 보였고, 8개 에피소드 방영 기간 동안 평균 330만 명의 미국 시청자를 기록했으며, 첫 시즌 방영이 끝나기도 전에 두 번째 시즌 제작이 확정됐다. 이는 HBO의 첫 시즌 코미디 데뷔작 중 몇 년 만에 가장 높은 시청률이었다.

현재 개발 중인 프로젝트로는 데이비드 월러스 웰스(David Wallace-Wells)의 저서 거주 불가능한 지구(The Uninhabitable Earth)를 원작으로 하며 에이미 아담스(Amy Adams)와 샘 록웰(Sam Rockwell)이 출연을 논의 중인 그린하우스(Greenhouse)가 있다. 맥케이는 2026년 4월 이 작품을 “아마도 내가 쓴 가장 위대한 영화”라고 묘사하면서도 자금 조달이 어렵다는 점을 인정했다. 소니 픽처스는 투게더(Together)의 감독 마이클 생크스(Michael Shanks)가 쓴 제목 미정의 SF 코미디를 인수했고, 맥케이가 감독을 맡을 예정이다. 이는 돈 룩 업 이후 그의 첫 장편 영화이자, 그가 다른 사람의 대본으로 연출하는 첫 번째 작품이다. 봉준호 감독과 함께 개발 중인 HBO 리미티드 시리즈는 기생충(Parasite)의 세계관을 배경으로 한 오리지널 스토리로, 리메이크가 아니며 마크 러팔로(Mark Ruffalo)가 출연을 논의 중이다. 봉준호 감독은 2026년 4월 이 프로젝트가 “순조롭게 진행 중”이라고 확인했다. 2026년 6월, 맥케이는 공개적으로 페럴과 다시 작업하는 데 “완전히 열려 있다”고 밝히며, 할리우드가 예상했던 깔끔한 결별보다 더 따뜻한 신호를 보냈다. 이는 탈라데가 나이트 속편에 대한 떠도는 소문에 대한 답변이었다. 그리고 전직 탐사보도 기자에 관한 느와르 리미티드 시리즈 노 원 투 텔(No One to Tell)이 하이퍼오브젝트 인더스트리즈에서 개발에 들어갔다.

그는 영화감독 시라 피븐(Shira Piven)과 결혼했다. 시라 피븐의 오빠는 배우 제레미 피븐(Jeremy Piven)이다. 두 사람 사이에는 두 딸 펄(Pearl)과 릴리 로즈(Lili Rose)가 있다. 그는 1990년대 후반부터 본태성 떨림을 앓고 있으며, 인터뷰를 누워서 하거나 특수 의자에 앉아서 진행한다. 그는 대부분의 일을 그렇듯 이 사실도 공개적으로 이야기한다.

그는 모든 일에도 불구하고 여전히 앵커맨을 만든 그 남자다. 농담과 재앙이 동시에 도착하여 잠시 동안 동일한 것이 되는 그 장면을 여전히 찾고 있다. 그런 장면이 영화 밖에 존재할 수 있는지 여부는 그가 20년 동안 해결하지 못한 채, 그리고 지금은 더 빠르게 작업하고 있는 질문이다.

대표 출연작

2018년의 바이스(Vice)는 동일한 형식적 무질서를 정치 전기물에 적용했다. 딕 체니(Dick Cheney)의 행정부 권력 축적 과정을 구조주의적 열정으로 추적한 이 영화는 비평가들을 거의 완벽하게 양분했다. 풍자가 그것이 재현하는 대상에 대해 적절한 도구인지에 대한 의견 차이였다. 맥케이가 체니의 실제 복잡성을 희화화로 축소했다는 비판은 완전히 틀린 말은 아니었다. 그러나 그것은 희화화가 무엇을 위한 것인지 놓쳤다. 시스템이 직접 이해하기에는 너무 거대할 때, 왜곡은 정확성의 한 형태가 된다. 이 영화는 여덟 개의 오스카 후보 지명을 받았다. 맥케이는 제작 중 심장마비를 겪었다. 크리스찬 베일(Christian Bale)이 증상을 알아채고 더 나쁜 결과를 막는 데 도움을 줬다. 맥케이는 이 사실을 극적인 의도 없이 인터뷰에서 언급해왔다.

2021년의 돈 룩 업(Don’t Look Up)은 레오나르도 디카프리오(Leonardo DiCaprio)와 제니퍼 로렌스(Jennifer Lawrence)가 문명이 멸종 수준의 혜성에 대응하지 못하는 모습을 지켜보는 과학자로 출연한 작품이다. 이 영화는 풍자적 프로젝트를 너무나 명시적으로 만들어서, 그 접근 방식이 효과가 있었는지에 대한 틀 없이는 논의하는 것이 불가능해졌다. 이 영화의 비판자들은 조롱이 너무 무딘 도구라고 주장했다. 반면 지지자들은 대안들도 효과를 보지 못하고 있었다고 지적했다. 적절성에 대한 이 논쟁, 즉 체계적 재앙에 대한 어떤 예술적 대응이 실패를 기록하는 것 이상을 할 수 있는지에 대한 논쟁은 맥케이의 전체 필모그래피가 2000년대 중반부터 계속해온 논쟁이다.

더 강력한 버전의 비판은 맥케이의 풍자가 너무 가혹하다는 것이 아니라, 관객이 아무것도 바꾸지 않아도 무슨 일이 일어나고 있는지 이해한다고 느끼게 하도록 정밀하게 조정되었을 수도 있다는 점이다. 기후 변화 부정론자들을 비웃게 만드는 영화가 반드시 당신을 기후 활동가로 만드는 것은 아니다. 그것은 당신을 더 편안한 방관자로 만들 수도 있다. 이제 올바른 정치적 견해를 재미있게 확인받은 방관자 말이다. 맥케이는 이 함정을 알고 있다. 이는 2026년 5월 어전트 퓨처스(Urgent Futures) 팟캐스트에 출연했을 때 드러난다. 그는 오랫동안 이 문제에 대해 생각해온 사람 특유의 정확함으로 이렇게 말했다. “나는 미국의 백인 자유주의자들을 거의 혐오한다고 말할 수 있습니다. 그들은 가장 역겨운 중에서도 가장 역겹습니다.” 그는 자신이 기후 문제에 동원하기 위해 수년을 보낸 사람들, 즉 부유하고 스스로 진보적이라고 정체화하지만 그의 분석에 따르면 자신이 명목상 반대하는 시스템으로부터 구조적으로 이익을 얻고 자신의 편안함을 함축하는 어떤 분석에도 움츠러드는 사람들을 묘사하고 있었다. 그의 영화는 명백히 악한 인물들을 조롱하는 것이 아니다. 그들은 더 잘 알아야 할 관객들을 조롱한다.

2024년 말, 트럼프의 선거 승리 이후 맥케이는 공식적으로 민주당을 탈당하고 녹색당 또는 노동가족당에 등록하겠다고 발표했다. 2026년까지 그는 기후 비상 기금(Climate Emergency Fund)에 400만 달러를 기부했고, 기후 허위 정보를 저지하는 것을 목표로 하는 비영리 제작 운영체인 옐로우 닷 스튜디오(Yellow Dot Studios)를 설립했으며, 2026년 8월 커런트 어페어스(Current Affairs)에 ‘세계 기후를 붕괴시키는 거대한 거짓말(The Gargantuan Lie that is Collapsing the World’s Climate)’이라는 제목의 에세이를 발표했다. 이 에세이는 조정된 제도적 거짓말이 기후 대응 실패의 밑바탕에 있다고 주장했다. 이 에세이는 예측 가능한 분노의 순환을 촉발하면서도, 정확하든 그렇지 않든 그의 영화들이 10년 동안 맴돌던 동일한 긴장감을 지적했다.

총괄 프로듀서로서 맥케이의 2025년과 2026년 작업물은 여러 동시 트랙에서 진행되었다. 하이퍼오브젝트 인더스트리즈가 제작하고 베테랑 폭풍 추적자 제프 개먼스(Jeff Gammons)를 따라가는 IMAX 다큐멘터리 스톰바운드(Stormbound)는 2026년 3월 SXSW 세계 초연에서 최우수 장편 다큐멘터리 특별 심사위원상을 수상했다. 저스트 룩 업(Just Look Up)은 기후 저항(Climate Defiance)과 그 창립자 마이클 그린버그(Michael Greenberg)에 관한 별도의 다큐멘터리로, 영화감독 조슈아 오펜하이머(Joshua Oppenheimer)와 함께 총괄 프로듀싱했으며, 코펜하겐의 CPH:DOX와 트라이베카 페스티벌에서 초연됐다. 빌리 아일리시(Billie Eilish), 채플 론(Chappell Roan), 도치(Doechii)가 사운드트랙에 참여했다. 맥케이가 팀 로빈슨(Tim Robinson), 잭 캐닌(Zach Kanin)과 함께 총괄 프로듀싱한 HBO 30분 코미디 더 체어 컴퍼니(The Chair Company)는 2025년 10월 12일에 첫선을 보였고, 8개 에피소드 방영 기간 동안 평균 330만 명의 미국 시청자를 기록했으며, 첫 시즌 방영이 끝나기도 전에 두 번째 시즌 제작이 확정됐다. 이는 HBO의 첫 시즌 코미디 데뷔작 중 몇 년 만에 가장 높은 시청률이었다.

현재 개발 중인 프로젝트로는 데이비드 월러스 웰스(David Wallace-Wells)의 저서 거주 불가능한 지구(The Uninhabitable Earth)를 원작으로 하며 에이미 아담스(Amy Adams)와 샘 록웰(Sam Rockwell)이 출연을 논의 중인 그린하우스(Greenhouse)가 있다. 맥케이는 2026년 4월 이 작품을 “아마도 내가 쓴 가장 위대한 영화”라고 묘사하면서도 자금 조달이 어렵다는 점을 인정했다. 소니 픽처스는 투게더(Together)의 감독 마이클 생크스(Michael Shanks)가 쓴 제목 미정의 SF 코미디를 인수했고, 맥케이가 감독을 맡을 예정이다. 이는 돈 룩 업 이후 그의 첫 장편 영화이자, 그가 다른 사람의 대본으로 연출하는 첫 번째 작품이다. 봉준호 감독과 함께 개발 중인 HBO 리미티드 시리즈는 기생충(Parasite)의 세계관을 배경으로 한 오리지널 스토리로, 리메이크가 아니며 마크 러팔로(Mark Ruffalo)가 출연을 논의 중이다. 봉준호 감독은 2026년 4월 이 프로젝트가 “순조롭게 진행 중”이라고 확인했다. 2026년 6월, 맥케이는 공개적으로 페럴과 다시 작업하는 데 “완전히 열려 있다”고 밝히며, 할리우드가 예상했던 깔끔한 결별보다 더 따뜻한 신호를 보냈다. 이는 탈라데가 나이트 속편에 대한 떠도는 소문에 대한 답변이었다. 그리고 전직 탐사보도 기자에 관한 느와르 리미티드 시리즈 노 원 투 텔(No One to Tell)이 하이퍼오브젝트 인더스트리즈에서 개발에 들어갔다.

그는 영화감독 시라 피븐(Shira Piven)과 결혼했다. 시라 피븐의 오빠는 배우 제레미 피븐(Jeremy Piven)이다. 두 사람 사이에는 두 딸 펄(Pearl)과 릴리 로즈(Lili Rose)가 있다. 그는 1990년대 후반부터 본태성 떨림을 앓고 있으며, 인터뷰를 누워서 하거나 특수 의자에 앉아서 진행한다. 그는 대부분의 일을 그렇듯 이 사실도 공개적으로 이야기한다.

그는 모든 일에도 불구하고 여전히 앵커맨을 만든 그 남자다. 농담과 재앙이 동시에 도착하여 잠시 동안 동일한 것이 되는 그 장면을 여전히 찾고 있다. 그런 장면이 영화 밖에 존재할 수 있는지 여부는 그가 20년 동안 해결하지 못한 채, 그리고 지금은 더 빠르게 작업하고 있는 질문이다.

대표 출연작

2019년 페럴과의 결별은 당시에는 원만한 이별로 묘사됐고, 서로 다른 직업적 포부 때문이라고 돌려졌다. 페럴은 나중에 두 사람이 ‘처리할 수 있는 일의 양이 달랐다’고 말했다. 이 결별이 실제로 촉발한 것은 맥케이의 제작사인 하이퍼오브젝트 인더스트리즈(Hyperobject Industries)의 설립이었다. 이 이름은 철학자 티모시 모턴(Timothy Morton)의 개념에서 따온 것으로, 기후 변화, 자본주의, 인터넷처럼 인간의 이해력을 초월할 정도로 거대하게 분포된 현상을 가리킨다. 이 이름은 우연이 아니었다. 맥케이는 이미 2015년 빅 쇼트를 통해 2008년 금융 위기를 대중에게 설명해야 하는 영화로 만들었고, 부채담보부증권을 설명할 유일한 방법은 페럴 시대에 사용했던 바로 그 기법들, 즉 영화를 멈추고 관객에게 직접 말을 걸고, 유명인을 고용해 이해할 수 없는 것을 마치 다른 일을 하는 척하면서 설명하게 하는 것임을 깨달았다. 이 영화로 그는 공동 각본가 찰스 랜돌프(Charles Randolph)와 함께 아카데미 각색상을 수상했고, 감독상 후보에 올랐다. 이는 이후 그의 다음 세 편의 영화가 collectively 받게 될 17개의 오스카 후보 지명 중 첫 번째였다.

2018년의 바이스(Vice)는 동일한 형식적 무질서를 정치 전기물에 적용했다. 딕 체니(Dick Cheney)의 행정부 권력 축적 과정을 구조주의적 열정으로 추적한 이 영화는 비평가들을 거의 완벽하게 양분했다. 풍자가 그것이 재현하는 대상에 대해 적절한 도구인지에 대한 의견 차이였다. 맥케이가 체니의 실제 복잡성을 희화화로 축소했다는 비판은 완전히 틀린 말은 아니었다. 그러나 그것은 희화화가 무엇을 위한 것인지 놓쳤다. 시스템이 직접 이해하기에는 너무 거대할 때, 왜곡은 정확성의 한 형태가 된다. 이 영화는 여덟 개의 오스카 후보 지명을 받았다. 맥케이는 제작 중 심장마비를 겪었다. 크리스찬 베일(Christian Bale)이 증상을 알아채고 더 나쁜 결과를 막는 데 도움을 줬다. 맥케이는 이 사실을 극적인 의도 없이 인터뷰에서 언급해왔다.

2021년의 돈 룩 업(Don’t Look Up)은 레오나르도 디카프리오(Leonardo DiCaprio)와 제니퍼 로렌스(Jennifer Lawrence)가 문명이 멸종 수준의 혜성에 대응하지 못하는 모습을 지켜보는 과학자로 출연한 작품이다. 이 영화는 풍자적 프로젝트를 너무나 명시적으로 만들어서, 그 접근 방식이 효과가 있었는지에 대한 틀 없이는 논의하는 것이 불가능해졌다. 이 영화의 비판자들은 조롱이 너무 무딘 도구라고 주장했다. 반면 지지자들은 대안들도 효과를 보지 못하고 있었다고 지적했다. 적절성에 대한 이 논쟁, 즉 체계적 재앙에 대한 어떤 예술적 대응이 실패를 기록하는 것 이상을 할 수 있는지에 대한 논쟁은 맥케이의 전체 필모그래피가 2000년대 중반부터 계속해온 논쟁이다.

더 강력한 버전의 비판은 맥케이의 풍자가 너무 가혹하다는 것이 아니라, 관객이 아무것도 바꾸지 않아도 무슨 일이 일어나고 있는지 이해한다고 느끼게 하도록 정밀하게 조정되었을 수도 있다는 점이다. 기후 변화 부정론자들을 비웃게 만드는 영화가 반드시 당신을 기후 활동가로 만드는 것은 아니다. 그것은 당신을 더 편안한 방관자로 만들 수도 있다. 이제 올바른 정치적 견해를 재미있게 확인받은 방관자 말이다. 맥케이는 이 함정을 알고 있다. 이는 2026년 5월 어전트 퓨처스(Urgent Futures) 팟캐스트에 출연했을 때 드러난다. 그는 오랫동안 이 문제에 대해 생각해온 사람 특유의 정확함으로 이렇게 말했다. “나는 미국의 백인 자유주의자들을 거의 혐오한다고 말할 수 있습니다. 그들은 가장 역겨운 중에서도 가장 역겹습니다.” 그는 자신이 기후 문제에 동원하기 위해 수년을 보낸 사람들, 즉 부유하고 스스로 진보적이라고 정체화하지만 그의 분석에 따르면 자신이 명목상 반대하는 시스템으로부터 구조적으로 이익을 얻고 자신의 편안함을 함축하는 어떤 분석에도 움츠러드는 사람들을 묘사하고 있었다. 그의 영화는 명백히 악한 인물들을 조롱하는 것이 아니다. 그들은 더 잘 알아야 할 관객들을 조롱한다.

2024년 말, 트럼프의 선거 승리 이후 맥케이는 공식적으로 민주당을 탈당하고 녹색당 또는 노동가족당에 등록하겠다고 발표했다. 2026년까지 그는 기후 비상 기금(Climate Emergency Fund)에 400만 달러를 기부했고, 기후 허위 정보를 저지하는 것을 목표로 하는 비영리 제작 운영체인 옐로우 닷 스튜디오(Yellow Dot Studios)를 설립했으며, 2026년 8월 커런트 어페어스(Current Affairs)에 ‘세계 기후를 붕괴시키는 거대한 거짓말(The Gargantuan Lie that is Collapsing the World’s Climate)’이라는 제목의 에세이를 발표했다. 이 에세이는 조정된 제도적 거짓말이 기후 대응 실패의 밑바탕에 있다고 주장했다. 이 에세이는 예측 가능한 분노의 순환을 촉발하면서도, 정확하든 그렇지 않든 그의 영화들이 10년 동안 맴돌던 동일한 긴장감을 지적했다.

총괄 프로듀서로서 맥케이의 2025년과 2026년 작업물은 여러 동시 트랙에서 진행되었다. 하이퍼오브젝트 인더스트리즈가 제작하고 베테랑 폭풍 추적자 제프 개먼스(Jeff Gammons)를 따라가는 IMAX 다큐멘터리 스톰바운드(Stormbound)는 2026년 3월 SXSW 세계 초연에서 최우수 장편 다큐멘터리 특별 심사위원상을 수상했다. 저스트 룩 업(Just Look Up)은 기후 저항(Climate Defiance)과 그 창립자 마이클 그린버그(Michael Greenberg)에 관한 별도의 다큐멘터리로, 영화감독 조슈아 오펜하이머(Joshua Oppenheimer)와 함께 총괄 프로듀싱했으며, 코펜하겐의 CPH:DOX와 트라이베카 페스티벌에서 초연됐다. 빌리 아일리시(Billie Eilish), 채플 론(Chappell Roan), 도치(Doechii)가 사운드트랙에 참여했다. 맥케이가 팀 로빈슨(Tim Robinson), 잭 캐닌(Zach Kanin)과 함께 총괄 프로듀싱한 HBO 30분 코미디 더 체어 컴퍼니(The Chair Company)는 2025년 10월 12일에 첫선을 보였고, 8개 에피소드 방영 기간 동안 평균 330만 명의 미국 시청자를 기록했으며, 첫 시즌 방영이 끝나기도 전에 두 번째 시즌 제작이 확정됐다. 이는 HBO의 첫 시즌 코미디 데뷔작 중 몇 년 만에 가장 높은 시청률이었다.

현재 개발 중인 프로젝트로는 데이비드 월러스 웰스(David Wallace-Wells)의 저서 거주 불가능한 지구(The Uninhabitable Earth)를 원작으로 하며 에이미 아담스(Amy Adams)와 샘 록웰(Sam Rockwell)이 출연을 논의 중인 그린하우스(Greenhouse)가 있다. 맥케이는 2026년 4월 이 작품을 “아마도 내가 쓴 가장 위대한 영화”라고 묘사하면서도 자금 조달이 어렵다는 점을 인정했다. 소니 픽처스는 투게더(Together)의 감독 마이클 생크스(Michael Shanks)가 쓴 제목 미정의 SF 코미디를 인수했고, 맥케이가 감독을 맡을 예정이다. 이는 돈 룩 업 이후 그의 첫 장편 영화이자, 그가 다른 사람의 대본으로 연출하는 첫 번째 작품이다. 봉준호 감독과 함께 개발 중인 HBO 리미티드 시리즈는 기생충(Parasite)의 세계관을 배경으로 한 오리지널 스토리로, 리메이크가 아니며 마크 러팔로(Mark Ruffalo)가 출연을 논의 중이다. 봉준호 감독은 2026년 4월 이 프로젝트가 “순조롭게 진행 중”이라고 확인했다. 2026년 6월, 맥케이는 공개적으로 페럴과 다시 작업하는 데 “완전히 열려 있다”고 밝히며, 할리우드가 예상했던 깔끔한 결별보다 더 따뜻한 신호를 보냈다. 이는 탈라데가 나이트 속편에 대한 떠도는 소문에 대한 답변이었다. 그리고 전직 탐사보도 기자에 관한 느와르 리미티드 시리즈 노 원 투 텔(No One to Tell)이 하이퍼오브젝트 인더스트리즈에서 개발에 들어갔다.

그는 영화감독 시라 피븐(Shira Piven)과 결혼했다. 시라 피븐의 오빠는 배우 제레미 피븐(Jeremy Piven)이다. 두 사람 사이에는 두 딸 펄(Pearl)과 릴리 로즈(Lili Rose)가 있다. 그는 1990년대 후반부터 본태성 떨림을 앓고 있으며, 인터뷰를 누워서 하거나 특수 의자에 앉아서 진행한다. 그는 대부분의 일을 그렇듯 이 사실도 공개적으로 이야기한다.

그는 모든 일에도 불구하고 여전히 앵커맨을 만든 그 남자다. 농담과 재앙이 동시에 도착하여 잠시 동안 동일한 것이 되는 그 장면을 여전히 찾고 있다. 그런 장면이 영화 밖에 존재할 수 있는지 여부는 그가 20년 동안 해결하지 못한 채, 그리고 지금은 더 빠르게 작업하고 있는 질문이다.

대표 출연작

2000년대에 윌 페럴(Will Ferrell)과 함께한 일곱 편의 영화는 외부에서 보기에는 스튜디오 상품처럼 보이는 특정한 종류의 코미디를 만들어냈다. 광범위하고, 신체적이며, 상업적으로 안정적인 작품들이었다. 그러나 내부에서 보면 각 영화는 장르의 관습을 스스로에게 반대로 사용하는 통제된 실험이었다. 앵커맨: 더 레전드 오브 론 버건디(Anchorman: The Legend of Ron Burgundy)의 뉴스 방송, 탈라데가 나이트: 리키 바비의 발라드의 경주 머신, 아더 가이즈(The Other Guys)의 경찰 수사 절차물—이 모든 것은 그러한 형식이 어떻게 위계질서를 재생산하고 강화하는지 드러내기 위한 것이었다. 이를 놓친 비평가들은 이 영화들을 위안을 주는 음식처럼 읽었다. 반면 이를 알아챈 관객들은 그 아래에 더 까칠한 무언가가 있음을 발견했다. 출시 당시 널리 무시당했던 스텝 브라더스(Step Brothers)는 이후 성숙하지 못한 남성의 특권 의식에 대한 연구로 재평가받았다. 이 영화가 효과를 거둔 것은 관객에게 윙크를 보내며 태도를 드러내지 않고 코미디에 완전히 몰입했기 때문이다.

2019년 페럴과의 결별은 당시에는 원만한 이별로 묘사됐고, 서로 다른 직업적 포부 때문이라고 돌려졌다. 페럴은 나중에 두 사람이 ‘처리할 수 있는 일의 양이 달랐다’고 말했다. 이 결별이 실제로 촉발한 것은 맥케이의 제작사인 하이퍼오브젝트 인더스트리즈(Hyperobject Industries)의 설립이었다. 이 이름은 철학자 티모시 모턴(Timothy Morton)의 개념에서 따온 것으로, 기후 변화, 자본주의, 인터넷처럼 인간의 이해력을 초월할 정도로 거대하게 분포된 현상을 가리킨다. 이 이름은 우연이 아니었다. 맥케이는 이미 2015년 빅 쇼트를 통해 2008년 금융 위기를 대중에게 설명해야 하는 영화로 만들었고, 부채담보부증권을 설명할 유일한 방법은 페럴 시대에 사용했던 바로 그 기법들, 즉 영화를 멈추고 관객에게 직접 말을 걸고, 유명인을 고용해 이해할 수 없는 것을 마치 다른 일을 하는 척하면서 설명하게 하는 것임을 깨달았다. 이 영화로 그는 공동 각본가 찰스 랜돌프(Charles Randolph)와 함께 아카데미 각색상을 수상했고, 감독상 후보에 올랐다. 이는 이후 그의 다음 세 편의 영화가 collectively 받게 될 17개의 오스카 후보 지명 중 첫 번째였다.

2018년의 바이스(Vice)는 동일한 형식적 무질서를 정치 전기물에 적용했다. 딕 체니(Dick Cheney)의 행정부 권력 축적 과정을 구조주의적 열정으로 추적한 이 영화는 비평가들을 거의 완벽하게 양분했다. 풍자가 그것이 재현하는 대상에 대해 적절한 도구인지에 대한 의견 차이였다. 맥케이가 체니의 실제 복잡성을 희화화로 축소했다는 비판은 완전히 틀린 말은 아니었다. 그러나 그것은 희화화가 무엇을 위한 것인지 놓쳤다. 시스템이 직접 이해하기에는 너무 거대할 때, 왜곡은 정확성의 한 형태가 된다. 이 영화는 여덟 개의 오스카 후보 지명을 받았다. 맥케이는 제작 중 심장마비를 겪었다. 크리스찬 베일(Christian Bale)이 증상을 알아채고 더 나쁜 결과를 막는 데 도움을 줬다. 맥케이는 이 사실을 극적인 의도 없이 인터뷰에서 언급해왔다.

2021년의 돈 룩 업(Don’t Look Up)은 레오나르도 디카프리오(Leonardo DiCaprio)와 제니퍼 로렌스(Jennifer Lawrence)가 문명이 멸종 수준의 혜성에 대응하지 못하는 모습을 지켜보는 과학자로 출연한 작품이다. 이 영화는 풍자적 프로젝트를 너무나 명시적으로 만들어서, 그 접근 방식이 효과가 있었는지에 대한 틀 없이는 논의하는 것이 불가능해졌다. 이 영화의 비판자들은 조롱이 너무 무딘 도구라고 주장했다. 반면 지지자들은 대안들도 효과를 보지 못하고 있었다고 지적했다. 적절성에 대한 이 논쟁, 즉 체계적 재앙에 대한 어떤 예술적 대응이 실패를 기록하는 것 이상을 할 수 있는지에 대한 논쟁은 맥케이의 전체 필모그래피가 2000년대 중반부터 계속해온 논쟁이다.

더 강력한 버전의 비판은 맥케이의 풍자가 너무 가혹하다는 것이 아니라, 관객이 아무것도 바꾸지 않아도 무슨 일이 일어나고 있는지 이해한다고 느끼게 하도록 정밀하게 조정되었을 수도 있다는 점이다. 기후 변화 부정론자들을 비웃게 만드는 영화가 반드시 당신을 기후 활동가로 만드는 것은 아니다. 그것은 당신을 더 편안한 방관자로 만들 수도 있다. 이제 올바른 정치적 견해를 재미있게 확인받은 방관자 말이다. 맥케이는 이 함정을 알고 있다. 이는 2026년 5월 어전트 퓨처스(Urgent Futures) 팟캐스트에 출연했을 때 드러난다. 그는 오랫동안 이 문제에 대해 생각해온 사람 특유의 정확함으로 이렇게 말했다. “나는 미국의 백인 자유주의자들을 거의 혐오한다고 말할 수 있습니다. 그들은 가장 역겨운 중에서도 가장 역겹습니다.” 그는 자신이 기후 문제에 동원하기 위해 수년을 보낸 사람들, 즉 부유하고 스스로 진보적이라고 정체화하지만 그의 분석에 따르면 자신이 명목상 반대하는 시스템으로부터 구조적으로 이익을 얻고 자신의 편안함을 함축하는 어떤 분석에도 움츠러드는 사람들을 묘사하고 있었다. 그의 영화는 명백히 악한 인물들을 조롱하는 것이 아니다. 그들은 더 잘 알아야 할 관객들을 조롱한다.

2024년 말, 트럼프의 선거 승리 이후 맥케이는 공식적으로 민주당을 탈당하고 녹색당 또는 노동가족당에 등록하겠다고 발표했다. 2026년까지 그는 기후 비상 기금(Climate Emergency Fund)에 400만 달러를 기부했고, 기후 허위 정보를 저지하는 것을 목표로 하는 비영리 제작 운영체인 옐로우 닷 스튜디오(Yellow Dot Studios)를 설립했으며, 2026년 8월 커런트 어페어스(Current Affairs)에 ‘세계 기후를 붕괴시키는 거대한 거짓말(The Gargantuan Lie that is Collapsing the World’s Climate)’이라는 제목의 에세이를 발표했다. 이 에세이는 조정된 제도적 거짓말이 기후 대응 실패의 밑바탕에 있다고 주장했다. 이 에세이는 예측 가능한 분노의 순환을 촉발하면서도, 정확하든 그렇지 않든 그의 영화들이 10년 동안 맴돌던 동일한 긴장감을 지적했다.

총괄 프로듀서로서 맥케이의 2025년과 2026년 작업물은 여러 동시 트랙에서 진행되었다. 하이퍼오브젝트 인더스트리즈가 제작하고 베테랑 폭풍 추적자 제프 개먼스(Jeff Gammons)를 따라가는 IMAX 다큐멘터리 스톰바운드(Stormbound)는 2026년 3월 SXSW 세계 초연에서 최우수 장편 다큐멘터리 특별 심사위원상을 수상했다. 저스트 룩 업(Just Look Up)은 기후 저항(Climate Defiance)과 그 창립자 마이클 그린버그(Michael Greenberg)에 관한 별도의 다큐멘터리로, 영화감독 조슈아 오펜하이머(Joshua Oppenheimer)와 함께 총괄 프로듀싱했으며, 코펜하겐의 CPH:DOX와 트라이베카 페스티벌에서 초연됐다. 빌리 아일리시(Billie Eilish), 채플 론(Chappell Roan), 도치(Doechii)가 사운드트랙에 참여했다. 맥케이가 팀 로빈슨(Tim Robinson), 잭 캐닌(Zach Kanin)과 함께 총괄 프로듀싱한 HBO 30분 코미디 더 체어 컴퍼니(The Chair Company)는 2025년 10월 12일에 첫선을 보였고, 8개 에피소드 방영 기간 동안 평균 330만 명의 미국 시청자를 기록했으며, 첫 시즌 방영이 끝나기도 전에 두 번째 시즌 제작이 확정됐다. 이는 HBO의 첫 시즌 코미디 데뷔작 중 몇 년 만에 가장 높은 시청률이었다.

현재 개발 중인 프로젝트로는 데이비드 월러스 웰스(David Wallace-Wells)의 저서 거주 불가능한 지구(The Uninhabitable Earth)를 원작으로 하며 에이미 아담스(Amy Adams)와 샘 록웰(Sam Rockwell)이 출연을 논의 중인 그린하우스(Greenhouse)가 있다. 맥케이는 2026년 4월 이 작품을 “아마도 내가 쓴 가장 위대한 영화”라고 묘사하면서도 자금 조달이 어렵다는 점을 인정했다. 소니 픽처스는 투게더(Together)의 감독 마이클 생크스(Michael Shanks)가 쓴 제목 미정의 SF 코미디를 인수했고, 맥케이가 감독을 맡을 예정이다. 이는 돈 룩 업 이후 그의 첫 장편 영화이자, 그가 다른 사람의 대본으로 연출하는 첫 번째 작품이다. 봉준호 감독과 함께 개발 중인 HBO 리미티드 시리즈는 기생충(Parasite)의 세계관을 배경으로 한 오리지널 스토리로, 리메이크가 아니며 마크 러팔로(Mark Ruffalo)가 출연을 논의 중이다. 봉준호 감독은 2026년 4월 이 프로젝트가 “순조롭게 진행 중”이라고 확인했다. 2026년 6월, 맥케이는 공개적으로 페럴과 다시 작업하는 데 “완전히 열려 있다”고 밝히며, 할리우드가 예상했던 깔끔한 결별보다 더 따뜻한 신호를 보냈다. 이는 탈라데가 나이트 속편에 대한 떠도는 소문에 대한 답변이었다. 그리고 전직 탐사보도 기자에 관한 느와르 리미티드 시리즈 노 원 투 텔(No One to Tell)이 하이퍼오브젝트 인더스트리즈에서 개발에 들어갔다.

그는 영화감독 시라 피븐(Shira Piven)과 결혼했다. 시라 피븐의 오빠는 배우 제레미 피븐(Jeremy Piven)이다. 두 사람 사이에는 두 딸 펄(Pearl)과 릴리 로즈(Lili Rose)가 있다. 그는 1990년대 후반부터 본태성 떨림을 앓고 있으며, 인터뷰를 누워서 하거나 특수 의자에 앉아서 진행한다. 그는 대부분의 일을 그렇듯 이 사실도 공개적으로 이야기한다.

그는 모든 일에도 불구하고 여전히 앵커맨을 만든 그 남자다. 농담과 재앙이 동시에 도착하여 잠시 동안 동일한 것이 되는 그 장면을 여전히 찾고 있다. 그런 장면이 영화 밖에 존재할 수 있는지 여부는 그가 20년 동안 해결하지 못한 채, 그리고 지금은 더 빠르게 작업하고 있는 질문이다.

대표 출연작

2000년대에 윌 페럴(Will Ferrell)과 함께한 일곱 편의 영화는 외부에서 보기에는 스튜디오 상품처럼 보이는 특정한 종류의 코미디를 만들어냈다. 광범위하고, 신체적이며, 상업적으로 안정적인 작품들이었다. 그러나 내부에서 보면 각 영화는 장르의 관습을 스스로에게 반대로 사용하는 통제된 실험이었다. 앵커맨: 더 레전드 오브 론 버건디(Anchorman: The Legend of Ron Burgundy)의 뉴스 방송, 탈라데가 나이트: 리키 바비의 발라드의 경주 머신, 아더 가이즈(The Other Guys)의 경찰 수사 절차물—이 모든 것은 그러한 형식이 어떻게 위계질서를 재생산하고 강화하는지 드러내기 위한 것이었다. 이를 놓친 비평가들은 이 영화들을 위안을 주는 음식처럼 읽었다. 반면 이를 알아챈 관객들은 그 아래에 더 까칠한 무언가가 있음을 발견했다. 출시 당시 널리 무시당했던 스텝 브라더스(Step Brothers)는 이후 성숙하지 못한 남성의 특권 의식에 대한 연구로 재평가받았다. 이 영화가 효과를 거둔 것은 관객에게 윙크를 보내며 태도를 드러내지 않고 코미디에 완전히 몰입했기 때문이다.

2019년 페럴과의 결별은 당시에는 원만한 이별로 묘사됐고, 서로 다른 직업적 포부 때문이라고 돌려졌다. 페럴은 나중에 두 사람이 ‘처리할 수 있는 일의 양이 달랐다’고 말했다. 이 결별이 실제로 촉발한 것은 맥케이의 제작사인 하이퍼오브젝트 인더스트리즈(Hyperobject Industries)의 설립이었다. 이 이름은 철학자 티모시 모턴(Timothy Morton)의 개념에서 따온 것으로, 기후 변화, 자본주의, 인터넷처럼 인간의 이해력을 초월할 정도로 거대하게 분포된 현상을 가리킨다. 이 이름은 우연이 아니었다. 맥케이는 이미 2015년 빅 쇼트를 통해 2008년 금융 위기를 대중에게 설명해야 하는 영화로 만들었고, 부채담보부증권을 설명할 유일한 방법은 페럴 시대에 사용했던 바로 그 기법들, 즉 영화를 멈추고 관객에게 직접 말을 걸고, 유명인을 고용해 이해할 수 없는 것을 마치 다른 일을 하는 척하면서 설명하게 하는 것임을 깨달았다. 이 영화로 그는 공동 각본가 찰스 랜돌프(Charles Randolph)와 함께 아카데미 각색상을 수상했고, 감독상 후보에 올랐다. 이는 이후 그의 다음 세 편의 영화가 collectively 받게 될 17개의 오스카 후보 지명 중 첫 번째였다.

2018년의 바이스(Vice)는 동일한 형식적 무질서를 정치 전기물에 적용했다. 딕 체니(Dick Cheney)의 행정부 권력 축적 과정을 구조주의적 열정으로 추적한 이 영화는 비평가들을 거의 완벽하게 양분했다. 풍자가 그것이 재현하는 대상에 대해 적절한 도구인지에 대한 의견 차이였다. 맥케이가 체니의 실제 복잡성을 희화화로 축소했다는 비판은 완전히 틀린 말은 아니었다. 그러나 그것은 희화화가 무엇을 위한 것인지 놓쳤다. 시스템이 직접 이해하기에는 너무 거대할 때, 왜곡은 정확성의 한 형태가 된다. 이 영화는 여덟 개의 오스카 후보 지명을 받았다. 맥케이는 제작 중 심장마비를 겪었다. 크리스찬 베일(Christian Bale)이 증상을 알아채고 더 나쁜 결과를 막는 데 도움을 줬다. 맥케이는 이 사실을 극적인 의도 없이 인터뷰에서 언급해왔다.

2021년의 돈 룩 업(Don’t Look Up)은 레오나르도 디카프리오(Leonardo DiCaprio)와 제니퍼 로렌스(Jennifer Lawrence)가 문명이 멸종 수준의 혜성에 대응하지 못하는 모습을 지켜보는 과학자로 출연한 작품이다. 이 영화는 풍자적 프로젝트를 너무나 명시적으로 만들어서, 그 접근 방식이 효과가 있었는지에 대한 틀 없이는 논의하는 것이 불가능해졌다. 이 영화의 비판자들은 조롱이 너무 무딘 도구라고 주장했다. 반면 지지자들은 대안들도 효과를 보지 못하고 있었다고 지적했다. 적절성에 대한 이 논쟁, 즉 체계적 재앙에 대한 어떤 예술적 대응이 실패를 기록하는 것 이상을 할 수 있는지에 대한 논쟁은 맥케이의 전체 필모그래피가 2000년대 중반부터 계속해온 논쟁이다.

더 강력한 버전의 비판은 맥케이의 풍자가 너무 가혹하다는 것이 아니라, 관객이 아무것도 바꾸지 않아도 무슨 일이 일어나고 있는지 이해한다고 느끼게 하도록 정밀하게 조정되었을 수도 있다는 점이다. 기후 변화 부정론자들을 비웃게 만드는 영화가 반드시 당신을 기후 활동가로 만드는 것은 아니다. 그것은 당신을 더 편안한 방관자로 만들 수도 있다. 이제 올바른 정치적 견해를 재미있게 확인받은 방관자 말이다. 맥케이는 이 함정을 알고 있다. 이는 2026년 5월 어전트 퓨처스(Urgent Futures) 팟캐스트에 출연했을 때 드러난다. 그는 오랫동안 이 문제에 대해 생각해온 사람 특유의 정확함으로 이렇게 말했다. “나는 미국의 백인 자유주의자들을 거의 혐오한다고 말할 수 있습니다. 그들은 가장 역겨운 중에서도 가장 역겹습니다.” 그는 자신이 기후 문제에 동원하기 위해 수년을 보낸 사람들, 즉 부유하고 스스로 진보적이라고 정체화하지만 그의 분석에 따르면 자신이 명목상 반대하는 시스템으로부터 구조적으로 이익을 얻고 자신의 편안함을 함축하는 어떤 분석에도 움츠러드는 사람들을 묘사하고 있었다. 그의 영화는 명백히 악한 인물들을 조롱하는 것이 아니다. 그들은 더 잘 알아야 할 관객들을 조롱한다.

2024년 말, 트럼프의 선거 승리 이후 맥케이는 공식적으로 민주당을 탈당하고 녹색당 또는 노동가족당에 등록하겠다고 발표했다. 2026년까지 그는 기후 비상 기금(Climate Emergency Fund)에 400만 달러를 기부했고, 기후 허위 정보를 저지하는 것을 목표로 하는 비영리 제작 운영체인 옐로우 닷 스튜디오(Yellow Dot Studios)를 설립했으며, 2026년 8월 커런트 어페어스(Current Affairs)에 ‘세계 기후를 붕괴시키는 거대한 거짓말(The Gargantuan Lie that is Collapsing the World’s Climate)’이라는 제목의 에세이를 발표했다. 이 에세이는 조정된 제도적 거짓말이 기후 대응 실패의 밑바탕에 있다고 주장했다. 이 에세이는 예측 가능한 분노의 순환을 촉발하면서도, 정확하든 그렇지 않든 그의 영화들이 10년 동안 맴돌던 동일한 긴장감을 지적했다.

총괄 프로듀서로서 맥케이의 2025년과 2026년 작업물은 여러 동시 트랙에서 진행되었다. 하이퍼오브젝트 인더스트리즈가 제작하고 베테랑 폭풍 추적자 제프 개먼스(Jeff Gammons)를 따라가는 IMAX 다큐멘터리 스톰바운드(Stormbound)는 2026년 3월 SXSW 세계 초연에서 최우수 장편 다큐멘터리 특별 심사위원상을 수상했다. 저스트 룩 업(Just Look Up)은 기후 저항(Climate Defiance)과 그 창립자 마이클 그린버그(Michael Greenberg)에 관한 별도의 다큐멘터리로, 영화감독 조슈아 오펜하이머(Joshua Oppenheimer)와 함께 총괄 프로듀싱했으며, 코펜하겐의 CPH:DOX와 트라이베카 페스티벌에서 초연됐다. 빌리 아일리시(Billie Eilish), 채플 론(Chappell Roan), 도치(Doechii)가 사운드트랙에 참여했다. 맥케이가 팀 로빈슨(Tim Robinson), 잭 캐닌(Zach Kanin)과 함께 총괄 프로듀싱한 HBO 30분 코미디 더 체어 컴퍼니(The Chair Company)는 2025년 10월 12일에 첫선을 보였고, 8개 에피소드 방영 기간 동안 평균 330만 명의 미국 시청자를 기록했으며, 첫 시즌 방영이 끝나기도 전에 두 번째 시즌 제작이 확정됐다. 이는 HBO의 첫 시즌 코미디 데뷔작 중 몇 년 만에 가장 높은 시청률이었다.

현재 개발 중인 프로젝트로는 데이비드 월러스 웰스(David Wallace-Wells)의 저서 거주 불가능한 지구(The Uninhabitable Earth)를 원작으로 하며 에이미 아담스(Amy Adams)와 샘 록웰(Sam Rockwell)이 출연을 논의 중인 그린하우스(Greenhouse)가 있다. 맥케이는 2026년 4월 이 작품을 “아마도 내가 쓴 가장 위대한 영화”라고 묘사하면서도 자금 조달이 어렵다는 점을 인정했다. 소니 픽처스는 투게더(Together)의 감독 마이클 생크스(Michael Shanks)가 쓴 제목 미정의 SF 코미디를 인수했고, 맥케이가 감독을 맡을 예정이다. 이는 돈 룩 업 이후 그의 첫 장편 영화이자, 그가 다른 사람의 대본으로 연출하는 첫 번째 작품이다. 봉준호 감독과 함께 개발 중인 HBO 리미티드 시리즈는 기생충(Parasite)의 세계관을 배경으로 한 오리지널 스토리로, 리메이크가 아니며 마크 러팔로(Mark Ruffalo)가 출연을 논의 중이다. 봉준호 감독은 2026년 4월 이 프로젝트가 “순조롭게 진행 중”이라고 확인했다. 2026년 6월, 맥케이는 공개적으로 페럴과 다시 작업하는 데 “완전히 열려 있다”고 밝히며, 할리우드가 예상했던 깔끔한 결별보다 더 따뜻한 신호를 보냈다. 이는 탈라데가 나이트 속편에 대한 떠도는 소문에 대한 답변이었다. 그리고 전직 탐사보도 기자에 관한 느와르 리미티드 시리즈 노 원 투 텔(No One to Tell)이 하이퍼오브젝트 인더스트리즈에서 개발에 들어갔다.

그는 영화감독 시라 피븐(Shira Piven)과 결혼했다. 시라 피븐의 오빠는 배우 제레미 피븐(Jeremy Piven)이다. 두 사람 사이에는 두 딸 펄(Pearl)과 릴리 로즈(Lili Rose)가 있다. 그는 1990년대 후반부터 본태성 떨림을 앓고 있으며, 인터뷰를 누워서 하거나 특수 의자에 앉아서 진행한다. 그는 대부분의 일을 그렇듯 이 사실도 공개적으로 이야기한다.

그는 모든 일에도 불구하고 여전히 앵커맨을 만든 그 남자다. 농담과 재앙이 동시에 도착하여 잠시 동안 동일한 것이 되는 그 장면을 여전히 찾고 있다. 그런 장면이 영화 밖에 존재할 수 있는지 여부는 그가 20년 동안 해결하지 못한 채, 그리고 지금은 더 빠르게 작업하고 있는 질문이다.

대표 출연작

아담 맥케이(Adam McKay)가 인터뷰를 할 때마다 따라다니는 질문은 하나다. 단지 겉모습만 조금씩 다를 뿐이다. 앵커맨(Anchorman)을 만든 사람이 어떻게 세상의 종말을 경고하는 데 몇 년을 쏟게 됐느냐는 물음이다. 그렇게 질문을 던지는 순간, 비판자들의 가장 강력한 논점을 이미 인정한 셈이 된다. 즉, 플랫폼이 실패했다고 주장하는 데 자신의 플랫폼을 사용하는 풍자가는 근본적으로 모순적이라는 주장 말이다. 맥케이의 대답은 20년이 넘는 경력 내내 일관됐다. 탈라데가 나이트: 리키 바비의 발라드(Talladega Nights: The Ballad of Ricky Bobby)를 만든 도구와 빅 쇼트(The Big Short)를 만든 도구는 동일하다는 것이다. 변한 것은 방법이 아니라 공격 대상의 질이었다.

맥케이가 일곱 살이던 때 아버지가 가족을 떠났다. 음악가였던 아버지와 함께 덴버와 펜실베이니아를 오가며 자란 그는 시카고의 즉흥 코미디 언더그라운드, 즉 업라이트 시티즌스 브리게이드(Upright Citizens Brigade)와 세컨드 시티(Second City), 그리고 델 클로즈(Del Close)가 ‘공포가 장면을 죽인다’는 원칙 위에 세운 날것 그대로의 창작 생태계를 통해 코미디의 길을 찾았다. 20대 중반에 맥케이는 새터데이 나이트 라이브(Saturday Night Live)에 합류했고, 채용된 지 1년 만에 수석 작가가 됐다. 쇼의 크리에이티브 팀은 그를 연기자로는 거절했지만, 그의 대본에서 무언가를 알아본 것이다. 그가 사람들에게 기대받은 모습과 그가 실제로 하고 있던 일 사이의 간극은 그의 경력 내내 반복되는 구조적 사실이 되었다.

2000년대에 윌 페럴(Will Ferrell)과 함께한 일곱 편의 영화는 외부에서 보기에는 스튜디오 상품처럼 보이는 특정한 종류의 코미디를 만들어냈다. 광범위하고, 신체적이며, 상업적으로 안정적인 작품들이었다. 그러나 내부에서 보면 각 영화는 장르의 관습을 스스로에게 반대로 사용하는 통제된 실험이었다. 앵커맨: 더 레전드 오브 론 버건디(Anchorman: The Legend of Ron Burgundy)의 뉴스 방송, 탈라데가 나이트: 리키 바비의 발라드의 경주 머신, 아더 가이즈(The Other Guys)의 경찰 수사 절차물—이 모든 것은 그러한 형식이 어떻게 위계질서를 재생산하고 강화하는지 드러내기 위한 것이었다. 이를 놓친 비평가들은 이 영화들을 위안을 주는 음식처럼 읽었다. 반면 이를 알아챈 관객들은 그 아래에 더 까칠한 무언가가 있음을 발견했다. 출시 당시 널리 무시당했던 스텝 브라더스(Step Brothers)는 이후 성숙하지 못한 남성의 특권 의식에 대한 연구로 재평가받았다. 이 영화가 효과를 거둔 것은 관객에게 윙크를 보내며 태도를 드러내지 않고 코미디에 완전히 몰입했기 때문이다.

2019년 페럴과의 결별은 당시에는 원만한 이별로 묘사됐고, 서로 다른 직업적 포부 때문이라고 돌려졌다. 페럴은 나중에 두 사람이 ‘처리할 수 있는 일의 양이 달랐다’고 말했다. 이 결별이 실제로 촉발한 것은 맥케이의 제작사인 하이퍼오브젝트 인더스트리즈(Hyperobject Industries)의 설립이었다. 이 이름은 철학자 티모시 모턴(Timothy Morton)의 개념에서 따온 것으로, 기후 변화, 자본주의, 인터넷처럼 인간의 이해력을 초월할 정도로 거대하게 분포된 현상을 가리킨다. 이 이름은 우연이 아니었다. 맥케이는 이미 2015년 빅 쇼트를 통해 2008년 금융 위기를 대중에게 설명해야 하는 영화로 만들었고, 부채담보부증권을 설명할 유일한 방법은 페럴 시대에 사용했던 바로 그 기법들, 즉 영화를 멈추고 관객에게 직접 말을 걸고, 유명인을 고용해 이해할 수 없는 것을 마치 다른 일을 하는 척하면서 설명하게 하는 것임을 깨달았다. 이 영화로 그는 공동 각본가 찰스 랜돌프(Charles Randolph)와 함께 아카데미 각색상을 수상했고, 감독상 후보에 올랐다. 이는 이후 그의 다음 세 편의 영화가 collectively 받게 될 17개의 오스카 후보 지명 중 첫 번째였다.

2018년의 바이스(Vice)는 동일한 형식적 무질서를 정치 전기물에 적용했다. 딕 체니(Dick Cheney)의 행정부 권력 축적 과정을 구조주의적 열정으로 추적한 이 영화는 비평가들을 거의 완벽하게 양분했다. 풍자가 그것이 재현하는 대상에 대해 적절한 도구인지에 대한 의견 차이였다. 맥케이가 체니의 실제 복잡성을 희화화로 축소했다는 비판은 완전히 틀린 말은 아니었다. 그러나 그것은 희화화가 무엇을 위한 것인지 놓쳤다. 시스템이 직접 이해하기에는 너무 거대할 때, 왜곡은 정확성의 한 형태가 된다. 이 영화는 여덟 개의 오스카 후보 지명을 받았다. 맥케이는 제작 중 심장마비를 겪었다. 크리스찬 베일(Christian Bale)이 증상을 알아채고 더 나쁜 결과를 막는 데 도움을 줬다. 맥케이는 이 사실을 극적인 의도 없이 인터뷰에서 언급해왔다.

2021년의 돈 룩 업(Don’t Look Up)은 레오나르도 디카프리오(Leonardo DiCaprio)와 제니퍼 로렌스(Jennifer Lawrence)가 문명이 멸종 수준의 혜성에 대응하지 못하는 모습을 지켜보는 과학자로 출연한 작품이다. 이 영화는 풍자적 프로젝트를 너무나 명시적으로 만들어서, 그 접근 방식이 효과가 있었는지에 대한 틀 없이는 논의하는 것이 불가능해졌다. 이 영화의 비판자들은 조롱이 너무 무딘 도구라고 주장했다. 반면 지지자들은 대안들도 효과를 보지 못하고 있었다고 지적했다. 적절성에 대한 이 논쟁, 즉 체계적 재앙에 대한 어떤 예술적 대응이 실패를 기록하는 것 이상을 할 수 있는지에 대한 논쟁은 맥케이의 전체 필모그래피가 2000년대 중반부터 계속해온 논쟁이다.

더 강력한 버전의 비판은 맥케이의 풍자가 너무 가혹하다는 것이 아니라, 관객이 아무것도 바꾸지 않아도 무슨 일이 일어나고 있는지 이해한다고 느끼게 하도록 정밀하게 조정되었을 수도 있다는 점이다. 기후 변화 부정론자들을 비웃게 만드는 영화가 반드시 당신을 기후 활동가로 만드는 것은 아니다. 그것은 당신을 더 편안한 방관자로 만들 수도 있다. 이제 올바른 정치적 견해를 재미있게 확인받은 방관자 말이다. 맥케이는 이 함정을 알고 있다. 이는 2026년 5월 어전트 퓨처스(Urgent Futures) 팟캐스트에 출연했을 때 드러난다. 그는 오랫동안 이 문제에 대해 생각해온 사람 특유의 정확함으로 이렇게 말했다. “나는 미국의 백인 자유주의자들을 거의 혐오한다고 말할 수 있습니다. 그들은 가장 역겨운 중에서도 가장 역겹습니다.” 그는 자신이 기후 문제에 동원하기 위해 수년을 보낸 사람들, 즉 부유하고 스스로 진보적이라고 정체화하지만 그의 분석에 따르면 자신이 명목상 반대하는 시스템으로부터 구조적으로 이익을 얻고 자신의 편안함을 함축하는 어떤 분석에도 움츠러드는 사람들을 묘사하고 있었다. 그의 영화는 명백히 악한 인물들을 조롱하는 것이 아니다. 그들은 더 잘 알아야 할 관객들을 조롱한다.

2024년 말, 트럼프의 선거 승리 이후 맥케이는 공식적으로 민주당을 탈당하고 녹색당 또는 노동가족당에 등록하겠다고 발표했다. 2026년까지 그는 기후 비상 기금(Climate Emergency Fund)에 400만 달러를 기부했고, 기후 허위 정보를 저지하는 것을 목표로 하는 비영리 제작 운영체인 옐로우 닷 스튜디오(Yellow Dot Studios)를 설립했으며, 2026년 8월 커런트 어페어스(Current Affairs)에 ‘세계 기후를 붕괴시키는 거대한 거짓말(The Gargantuan Lie that is Collapsing the World’s Climate)’이라는 제목의 에세이를 발표했다. 이 에세이는 조정된 제도적 거짓말이 기후 대응 실패의 밑바탕에 있다고 주장했다. 이 에세이는 예측 가능한 분노의 순환을 촉발하면서도, 정확하든 그렇지 않든 그의 영화들이 10년 동안 맴돌던 동일한 긴장감을 지적했다.

총괄 프로듀서로서 맥케이의 2025년과 2026년 작업물은 여러 동시 트랙에서 진행되었다. 하이퍼오브젝트 인더스트리즈가 제작하고 베테랑 폭풍 추적자 제프 개먼스(Jeff Gammons)를 따라가는 IMAX 다큐멘터리 스톰바운드(Stormbound)는 2026년 3월 SXSW 세계 초연에서 최우수 장편 다큐멘터리 특별 심사위원상을 수상했다. 저스트 룩 업(Just Look Up)은 기후 저항(Climate Defiance)과 그 창립자 마이클 그린버그(Michael Greenberg)에 관한 별도의 다큐멘터리로, 영화감독 조슈아 오펜하이머(Joshua Oppenheimer)와 함께 총괄 프로듀싱했으며, 코펜하겐의 CPH:DOX와 트라이베카 페스티벌에서 초연됐다. 빌리 아일리시(Billie Eilish), 채플 론(Chappell Roan), 도치(Doechii)가 사운드트랙에 참여했다. 맥케이가 팀 로빈슨(Tim Robinson), 잭 캐닌(Zach Kanin)과 함께 총괄 프로듀싱한 HBO 30분 코미디 더 체어 컴퍼니(The Chair Company)는 2025년 10월 12일에 첫선을 보였고, 8개 에피소드 방영 기간 동안 평균 330만 명의 미국 시청자를 기록했으며, 첫 시즌 방영이 끝나기도 전에 두 번째 시즌 제작이 확정됐다. 이는 HBO의 첫 시즌 코미디 데뷔작 중 몇 년 만에 가장 높은 시청률이었다.

현재 개발 중인 프로젝트로는 데이비드 월러스 웰스(David Wallace-Wells)의 저서 거주 불가능한 지구(The Uninhabitable Earth)를 원작으로 하며 에이미 아담스(Amy Adams)와 샘 록웰(Sam Rockwell)이 출연을 논의 중인 그린하우스(Greenhouse)가 있다. 맥케이는 2026년 4월 이 작품을 “아마도 내가 쓴 가장 위대한 영화”라고 묘사하면서도 자금 조달이 어렵다는 점을 인정했다. 소니 픽처스는 투게더(Together)의 감독 마이클 생크스(Michael Shanks)가 쓴 제목 미정의 SF 코미디를 인수했고, 맥케이가 감독을 맡을 예정이다. 이는 돈 룩 업 이후 그의 첫 장편 영화이자, 그가 다른 사람의 대본으로 연출하는 첫 번째 작품이다. 봉준호 감독과 함께 개발 중인 HBO 리미티드 시리즈는 기생충(Parasite)의 세계관을 배경으로 한 오리지널 스토리로, 리메이크가 아니며 마크 러팔로(Mark Ruffalo)가 출연을 논의 중이다. 봉준호 감독은 2026년 4월 이 프로젝트가 “순조롭게 진행 중”이라고 확인했다. 2026년 6월, 맥케이는 공개적으로 페럴과 다시 작업하는 데 “완전히 열려 있다”고 밝히며, 할리우드가 예상했던 깔끔한 결별보다 더 따뜻한 신호를 보냈다. 이는 탈라데가 나이트 속편에 대한 떠도는 소문에 대한 답변이었다. 그리고 전직 탐사보도 기자에 관한 느와르 리미티드 시리즈 노 원 투 텔(No One to Tell)이 하이퍼오브젝트 인더스트리즈에서 개발에 들어갔다.

그는 영화감독 시라 피븐(Shira Piven)과 결혼했다. 시라 피븐의 오빠는 배우 제레미 피븐(Jeremy Piven)이다. 두 사람 사이에는 두 딸 펄(Pearl)과 릴리 로즈(Lili Rose)가 있다. 그는 1990년대 후반부터 본태성 떨림을 앓고 있으며, 인터뷰를 누워서 하거나 특수 의자에 앉아서 진행한다. 그는 대부분의 일을 그렇듯 이 사실도 공개적으로 이야기한다.

그는 모든 일에도 불구하고 여전히 앵커맨을 만든 그 남자다. 농담과 재앙이 동시에 도착하여 잠시 동안 동일한 것이 되는 그 장면을 여전히 찾고 있다. 그런 장면이 영화 밖에 존재할 수 있는지 여부는 그가 20년 동안 해결하지 못한 채, 그리고 지금은 더 빠르게 작업하고 있는 질문이다.

대표 출연작

아담 맥케이(Adam McKay)가 인터뷰를 할 때마다 따라다니는 질문은 하나다. 단지 겉모습만 조금씩 다를 뿐이다. 앵커맨(Anchorman)을 만든 사람이 어떻게 세상의 종말을 경고하는 데 몇 년을 쏟게 됐느냐는 물음이다. 그렇게 질문을 던지는 순간, 비판자들의 가장 강력한 논점을 이미 인정한 셈이 된다. 즉, 플랫폼이 실패했다고 주장하는 데 자신의 플랫폼을 사용하는 풍자가는 근본적으로 모순적이라는 주장 말이다. 맥케이의 대답은 20년이 넘는 경력 내내 일관됐다. 탈라데가 나이트: 리키 바비의 발라드(Talladega Nights: The Ballad of Ricky Bobby)를 만든 도구와 빅 쇼트(The Big Short)를 만든 도구는 동일하다는 것이다. 변한 것은 방법이 아니라 공격 대상의 질이었다.

맥케이가 일곱 살이던 때 아버지가 가족을 떠났다. 음악가였던 아버지와 함께 덴버와 펜실베이니아를 오가며 자란 그는 시카고의 즉흥 코미디 언더그라운드, 즉 업라이트 시티즌스 브리게이드(Upright Citizens Brigade)와 세컨드 시티(Second City), 그리고 델 클로즈(Del Close)가 ‘공포가 장면을 죽인다’는 원칙 위에 세운 날것 그대로의 창작 생태계를 통해 코미디의 길을 찾았다. 20대 중반에 맥케이는 새터데이 나이트 라이브(Saturday Night Live)에 합류했고, 채용된 지 1년 만에 수석 작가가 됐다. 쇼의 크리에이티브 팀은 그를 연기자로는 거절했지만, 그의 대본에서 무언가를 알아본 것이다. 그가 사람들에게 기대받은 모습과 그가 실제로 하고 있던 일 사이의 간극은 그의 경력 내내 반복되는 구조적 사실이 되었다.

2000년대에 윌 페럴(Will Ferrell)과 함께한 일곱 편의 영화는 외부에서 보기에는 스튜디오 상품처럼 보이는 특정한 종류의 코미디를 만들어냈다. 광범위하고, 신체적이며, 상업적으로 안정적인 작품들이었다. 그러나 내부에서 보면 각 영화는 장르의 관습을 스스로에게 반대로 사용하는 통제된 실험이었다. 앵커맨: 더 레전드 오브 론 버건디(Anchorman: The Legend of Ron Burgundy)의 뉴스 방송, 탈라데가 나이트: 리키 바비의 발라드의 경주 머신, 아더 가이즈(The Other Guys)의 경찰 수사 절차물—이 모든 것은 그러한 형식이 어떻게 위계질서를 재생산하고 강화하는지 드러내기 위한 것이었다. 이를 놓친 비평가들은 이 영화들을 위안을 주는 음식처럼 읽었다. 반면 이를 알아챈 관객들은 그 아래에 더 까칠한 무언가가 있음을 발견했다. 출시 당시 널리 무시당했던 스텝 브라더스(Step Brothers)는 이후 성숙하지 못한 남성의 특권 의식에 대한 연구로 재평가받았다. 이 영화가 효과를 거둔 것은 관객에게 윙크를 보내며 태도를 드러내지 않고 코미디에 완전히 몰입했기 때문이다.

2019년 페럴과의 결별은 당시에는 원만한 이별로 묘사됐고, 서로 다른 직업적 포부 때문이라고 돌려졌다. 페럴은 나중에 두 사람이 ‘처리할 수 있는 일의 양이 달랐다’고 말했다. 이 결별이 실제로 촉발한 것은 맥케이의 제작사인 하이퍼오브젝트 인더스트리즈(Hyperobject Industries)의 설립이었다. 이 이름은 철학자 티모시 모턴(Timothy Morton)의 개념에서 따온 것으로, 기후 변화, 자본주의, 인터넷처럼 인간의 이해력을 초월할 정도로 거대하게 분포된 현상을 가리킨다. 이 이름은 우연이 아니었다. 맥케이는 이미 2015년 빅 쇼트를 통해 2008년 금융 위기를 대중에게 설명해야 하는 영화로 만들었고, 부채담보부증권을 설명할 유일한 방법은 페럴 시대에 사용했던 바로 그 기법들, 즉 영화를 멈추고 관객에게 직접 말을 걸고, 유명인을 고용해 이해할 수 없는 것을 마치 다른 일을 하는 척하면서 설명하게 하는 것임을 깨달았다. 이 영화로 그는 공동 각본가 찰스 랜돌프(Charles Randolph)와 함께 아카데미 각색상을 수상했고, 감독상 후보에 올랐다. 이는 이후 그의 다음 세 편의 영화가 collectively 받게 될 17개의 오스카 후보 지명 중 첫 번째였다.

2018년의 바이스(Vice)는 동일한 형식적 무질서를 정치 전기물에 적용했다. 딕 체니(Dick Cheney)의 행정부 권력 축적 과정을 구조주의적 열정으로 추적한 이 영화는 비평가들을 거의 완벽하게 양분했다. 풍자가 그것이 재현하는 대상에 대해 적절한 도구인지에 대한 의견 차이였다. 맥케이가 체니의 실제 복잡성을 희화화로 축소했다는 비판은 완전히 틀린 말은 아니었다. 그러나 그것은 희화화가 무엇을 위한 것인지 놓쳤다. 시스템이 직접 이해하기에는 너무 거대할 때, 왜곡은 정확성의 한 형태가 된다. 이 영화는 여덟 개의 오스카 후보 지명을 받았다. 맥케이는 제작 중 심장마비를 겪었다. 크리스찬 베일(Christian Bale)이 증상을 알아채고 더 나쁜 결과를 막는 데 도움을 줬다. 맥케이는 이 사실을 극적인 의도 없이 인터뷰에서 언급해왔다.

2021년의 돈 룩 업(Don’t Look Up)은 레오나르도 디카프리오(Leonardo DiCaprio)와 제니퍼 로렌스(Jennifer Lawrence)가 문명이 멸종 수준의 혜성에 대응하지 못하는 모습을 지켜보는 과학자로 출연한 작품이다. 이 영화는 풍자적 프로젝트를 너무나 명시적으로 만들어서, 그 접근 방식이 효과가 있었는지에 대한 틀 없이는 논의하는 것이 불가능해졌다. 이 영화의 비판자들은 조롱이 너무 무딘 도구라고 주장했다. 반면 지지자들은 대안들도 효과를 보지 못하고 있었다고 지적했다. 적절성에 대한 이 논쟁, 즉 체계적 재앙에 대한 어떤 예술적 대응이 실패를 기록하는 것 이상을 할 수 있는지에 대한 논쟁은 맥케이의 전체 필모그래피가 2000년대 중반부터 계속해온 논쟁이다.

더 강력한 버전의 비판은 맥케이의 풍자가 너무 가혹하다는 것이 아니라, 관객이 아무것도 바꾸지 않아도 무슨 일이 일어나고 있는지 이해한다고 느끼게 하도록 정밀하게 조정되었을 수도 있다는 점이다. 기후 변화 부정론자들을 비웃게 만드는 영화가 반드시 당신을 기후 활동가로 만드는 것은 아니다. 그것은 당신을 더 편안한 방관자로 만들 수도 있다. 이제 올바른 정치적 견해를 재미있게 확인받은 방관자 말이다. 맥케이는 이 함정을 알고 있다. 이는 2026년 5월 어전트 퓨처스(Urgent Futures) 팟캐스트에 출연했을 때 드러난다. 그는 오랫동안 이 문제에 대해 생각해온 사람 특유의 정확함으로 이렇게 말했다. “나는 미국의 백인 자유주의자들을 거의 혐오한다고 말할 수 있습니다. 그들은 가장 역겨운 중에서도 가장 역겹습니다.” 그는 자신이 기후 문제에 동원하기 위해 수년을 보낸 사람들, 즉 부유하고 스스로 진보적이라고 정체화하지만 그의 분석에 따르면 자신이 명목상 반대하는 시스템으로부터 구조적으로 이익을 얻고 자신의 편안함을 함축하는 어떤 분석에도 움츠러드는 사람들을 묘사하고 있었다. 그의 영화는 명백히 악한 인물들을 조롱하는 것이 아니다. 그들은 더 잘 알아야 할 관객들을 조롱한다.

2024년 말, 트럼프의 선거 승리 이후 맥케이는 공식적으로 민주당을 탈당하고 녹색당 또는 노동가족당에 등록하겠다고 발표했다. 2026년까지 그는 기후 비상 기금(Climate Emergency Fund)에 400만 달러를 기부했고, 기후 허위 정보를 저지하는 것을 목표로 하는 비영리 제작 운영체인 옐로우 닷 스튜디오(Yellow Dot Studios)를 설립했으며, 2026년 8월 커런트 어페어스(Current Affairs)에 ‘세계 기후를 붕괴시키는 거대한 거짓말(The Gargantuan Lie that is Collapsing the World’s Climate)’이라는 제목의 에세이를 발표했다. 이 에세이는 조정된 제도적 거짓말이 기후 대응 실패의 밑바탕에 있다고 주장했다. 이 에세이는 예측 가능한 분노의 순환을 촉발하면서도, 정확하든 그렇지 않든 그의 영화들이 10년 동안 맴돌던 동일한 긴장감을 지적했다.

총괄 프로듀서로서 맥케이의 2025년과 2026년 작업물은 여러 동시 트랙에서 진행되었다. 하이퍼오브젝트 인더스트리즈가 제작하고 베테랑 폭풍 추적자 제프 개먼스(Jeff Gammons)를 따라가는 IMAX 다큐멘터리 스톰바운드(Stormbound)는 2026년 3월 SXSW 세계 초연에서 최우수 장편 다큐멘터리 특별 심사위원상을 수상했다. 저스트 룩 업(Just Look Up)은 기후 저항(Climate Defiance)과 그 창립자 마이클 그린버그(Michael Greenberg)에 관한 별도의 다큐멘터리로, 영화감독 조슈아 오펜하이머(Joshua Oppenheimer)와 함께 총괄 프로듀싱했으며, 코펜하겐의 CPH:DOX와 트라이베카 페스티벌에서 초연됐다. 빌리 아일리시(Billie Eilish), 채플 론(Chappell Roan), 도치(Doechii)가 사운드트랙에 참여했다. 맥케이가 팀 로빈슨(Tim Robinson), 잭 캐닌(Zach Kanin)과 함께 총괄 프로듀싱한 HBO 30분 코미디 더 체어 컴퍼니(The Chair Company)는 2025년 10월 12일에 첫선을 보였고, 8개 에피소드 방영 기간 동안 평균 330만 명의 미국 시청자를 기록했으며, 첫 시즌 방영이 끝나기도 전에 두 번째 시즌 제작이 확정됐다. 이는 HBO의 첫 시즌 코미디 데뷔작 중 몇 년 만에 가장 높은 시청률이었다.

현재 개발 중인 프로젝트로는 데이비드 월러스 웰스(David Wallace-Wells)의 저서 거주 불가능한 지구(The Uninhabitable Earth)를 원작으로 하며 에이미 아담스(Amy Adams)와 샘 록웰(Sam Rockwell)이 출연을 논의 중인 그린하우스(Greenhouse)가 있다. 맥케이는 2026년 4월 이 작품을 “아마도 내가 쓴 가장 위대한 영화”라고 묘사하면서도 자금 조달이 어렵다는 점을 인정했다. 소니 픽처스는 투게더(Together)의 감독 마이클 생크스(Michael Shanks)가 쓴 제목 미정의 SF 코미디를 인수했고, 맥케이가 감독을 맡을 예정이다. 이는 돈 룩 업 이후 그의 첫 장편 영화이자, 그가 다른 사람의 대본으로 연출하는 첫 번째 작품이다. 봉준호 감독과 함께 개발 중인 HBO 리미티드 시리즈는 기생충(Parasite)의 세계관을 배경으로 한 오리지널 스토리로, 리메이크가 아니며 마크 러팔로(Mark Ruffalo)가 출연을 논의 중이다. 봉준호 감독은 2026년 4월 이 프로젝트가 “순조롭게 진행 중”이라고 확인했다. 2026년 6월, 맥케이는 공개적으로 페럴과 다시 작업하는 데 “완전히 열려 있다”고 밝히며, 할리우드가 예상했던 깔끔한 결별보다 더 따뜻한 신호를 보냈다. 이는 탈라데가 나이트 속편에 대한 떠도는 소문에 대한 답변이었다. 그리고 전직 탐사보도 기자에 관한 느와르 리미티드 시리즈 노 원 투 텔(No One to Tell)이 하이퍼오브젝트 인더스트리즈에서 개발에 들어갔다.

그는 영화감독 시라 피븐(Shira Piven)과 결혼했다. 시라 피븐의 오빠는 배우 제레미 피븐(Jeremy Piven)이다. 두 사람 사이에는 두 딸 펄(Pearl)과 릴리 로즈(Lili Rose)가 있다. 그는 1990년대 후반부터 본태성 떨림을 앓고 있으며, 인터뷰를 누워서 하거나 특수 의자에 앉아서 진행한다. 그는 대부분의 일을 그렇듯 이 사실도 공개적으로 이야기한다.

그는 모든 일에도 불구하고 여전히 앵커맨을 만든 그 남자다. 농담과 재앙이 동시에 도착하여 잠시 동안 동일한 것이 되는 그 장면을 여전히 찾고 있다. 그런 장면이 영화 밖에 존재할 수 있는지 여부는 그가 20년 동안 해결하지 못한 채, 그리고 지금은 더 빠르게 작업하고 있는 질문이다.

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태그: 영화 감독, Will Ferrell, Anchorman, 돈 룩 업, 바이스, 빅쇼트

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