오데사 어자이언, A24의 유대인 아내에서 칸 영화제 신인상까지—그리고 그 대가

오데사 어자이언

Photo: Gage Skidmore / CC BY-SA 3.0, via Wikimedia Commons

출생	2000년 6월 17일 Los Angeles, California, USA
직업	배우
대표작	마티 슈프림, 언틸 던: 무한루프 데스게임, 헬레이저
수상	Trophée Chopard, Cannes 2026 · SAG상 · BAFTA

오데사 아지온(Odessa A’zion)이 어디를 가든 따라다니는 질문은 그녀가 완전히 답하지 않는 바로 그것이다. 그녀의 궤적은 어느 정도까지 필연적이었을까? 파멜라 애들런(Pamela Adlon)의 딸. 퍼시 애들런(Percy Adlon)의 손녀. 로렌츠 애들런(Lorenz Adlon)의 증손녀. 영화가 직업이 아니라 본능인 가문. 그녀는 로스앤젤레스와 독일을 오가며 자랐고, 미국 독립 TV의 중심에 선 어머니와 2대째 이어지는 유럽 영화 전통에 깊이 박힌 아버지 사이를 넘나들었다. 열다섯 살에 가족의 축복 없이 스스로 에이전트를 구해 연기를 시작했을 때, 그 결심은 야망인지 유산인지 명확히 가를 수 없었다.

그다음은 느리고 신중한 거리 두기였다. 초기 작품에서는 오데사 애들런(Odessa Adlon)이라는 이름을 썼다. 내슈빌에서의 반복 출연, 그리고 2020년 넷플릭스 드라마 그랜드 아미에서 브루클린을 배경으로 폭력과 우정을 겪는 고등학생 조이 델 마르코를 연기했다. 평단이 주목했다. 연기는 버텼다. 그러나 모두의 시선을 다른 방향으로 돌린 것은 이름 변경이었다. 중간 이름인 Zion을 따서 오데사 아지온이 된 것. 가문의 성을 버리고 아무도 기대하지 않았던 리부트에 이름을 걸었다.

헬레이저(2022)는 클라이브 바커 프랜차이즈의 훌루 리부트였고, 출시 당시의 평은 ‘괜찮다’로 수렴했다. 재난은 면한 무난한 호러였고, 아지온은 대본이 항상 살리지 못한 라일리 맥켄드리의 내면을 연기했다. 초기 리뷰가 간과한 것은 지속성이었다. 3년이 지난 지금, 이 리부트는 프랜차이즈 역사상 가장 강력한 작품 중 하나로 재평가되었고, 아지온의 주연——회복 중인 젊은 여성으로, 대본이 그녀를 선택으로 환원하지 않은 채 끔찍한 결정을 내리길 반복하는 역할——은 소급해서 업그레이드되었다.

호러는 프레스티지가 아니다. 장르의 비평적 메커니즘상 최고의 연기는 첫눈에 과소평가되기 마련이다——그 점이 헬레이저를 선택한 이유이기도 하다. 이 작품은 아지온에게 젊은 여배우들이 좀처럼 차지하지 못하는 길을 열어주었다. 순수한 소녀도, 클로즈업 속 고통을 연기하는 시상식형 배우도 아닌, 장르 영화를 자신의 신뢰도로 이끄는 주연이었다. 그 길이 다음을 준비했다.

모든 것이 달라졌음을 증명한 작품은 2025년 조시 사프디가 마티 슈프림에 그녀를 레이첼 미즐러로 캐스팅하면서 찾아왔다. 1950년대 뉴욕의 유대인 주부이자 티모시 샬라메가 연기한 마티 마우저의 평생의 고민, 그의 양심이자 모순이 되는 인물. 사프디는 이 역할이 요구하는 바를 이해하고 있었다. 유대인 정체성이 캐리커처로 빠지지 않으면서 시대극을 온전히 짊어질 만큼 진짜여야 했다. 아지온은 모계 쪽으로 유대인이며, 그 정체성을 연기가 아닌 사실로 자라났다. 그것이 드러났다. SAG는 그녀를 여우조연상과 함께 앙상블상 후보에 올렸다. BAFTA는 여우조연상 후보로 지명했다. 2026년 5월 칸 영화제에서 그녀는 트로페 쇼파르(Trophée Chopard)를 수상했다——올해의 여성 신인상, 대모는 이자벨 위페르였다.

복잡한 상황은 2026년 초, 다른 A24 프로젝트에서 터졌다. 션 더킨의 영화 딥 컷은 홀리 브릭클리의 소설을 각색하는 중이었고, 아지온은 조에 구티에레스로 캐스팅되었다. 멕시코계이자 유대인으로 설정된 캐릭터였다. 아지온은 라티나가 아니다. 캐스팅 발표가 공개되자 100명이 넘는 라틴계 창작자들이 할리우드에 공개 서한을 보냈다. 그녀는 프로젝트에서 하차했고, 문제를 정확히 짚는 성명을 냈다. 수락하기 전에 소설을 읽지 않았다는 것이다. “퍼시(Percy) 역으로 오디션을 봤는데 조에 역을 제안받고 바로 예스라고 했다.”고 말했다. 이 인정은 깔끔했기에 더 낫기도, 더 나쁘기도 했다——고백이 진실했기에 더 나았고, 원작을 읽기도 전에 성급하게 ‘예스’를 한 속도가 이런 상황을 가능하게 하는 업계 패턴 그 자체였기에 더 나빴다. 아이러니는 날카로웠다. 마티 슈프림을 가능하게 한 바로 그 유대인 정체성이, 덜 검토된 맥락에서는 전혀 다른 사람의 정체성에 대한 사각지대가 되어버린 것이었다.

그녀는 빠른 속도로 작업을 이어간다. 레이첼 세넛이 제작한 HBO 드라마 아이 러브 LA(2025)에서 그녀는 혼란스러운 Z세대 마이크로 인플루언서 탈룰라 스틸을 연기했고, 시즌1이 끝나기도 전에 시리즈가 리뉴얼되었다. 사라 폴슨, 나오미 왓츠, 다이앤 위스트와 함께 몬트리올에서 촬영 중인 마더 쿠라지는 그녀가 그런 경험의 집중도가 단단한 앙상블에 처음으로 속한 작품이다. 그녀는 밴드 데사(Dessa)를 운영하고, 피아노와 기타를 연주하며, 촬영이 없을 때 로스앤젤레스 곳곳에서 공연한다. 미국과 독일의 이중 국적은 단순한 전기적 사실이자 구조적 은유다. 업계의 그녀에 대한 가정과 그녀가 실제로 역할을 선택할 때 하는 일 사이, 서로 다른 레지스터 사이에 세워진 커리어.

2026년 현재 오데사 아지온이 쌓아올린 것은 직접적으로 구성할 수 없는 특별한 것이다. 개별 조각들과는 다르게 읽히는 작품 세계. 재평가된 헬레이저 리부트. 수상한 마티 슈프림. 흡수된 딥 컷 하차. 그다음——마더 쿠라지와 그 이후——은 패턴이 유지될지, 아니면 더 복잡해질지를 결정할 것이다.