프랑수아 트뤼포, 가장 두려운 비평가가 만든 가장 따뜻한 영화

프랑수아 트뤼포

Photo via The Movie Database (TMDB)

출생	1932년 2월 6일 Paris, France
사망	1984년 10월 21일 (52)
직업	영화감독
대표작	400번의 구타, 쥴 앤 짐, 아메리카의 밤
수상	Prix de la mise en scène, Cannes Film Festival · 아카데미상 · 2 BAFTA · 2 세자르상

프랑수아 트뤼포가 400번의 구타에서 아무도 원하지 않는 소년 역할에 장-피에르 레오를 캐스팅했을 때, 그는 은유를 만들고 있었던 것이 아니었다. 자신의 어린 시절을 인식하고 있었다. 자신을 보지 못하는 학교와 자신을 원하지 않는 가정 사이에 갇힌 소년——그것은 바로 그 자신이었다.

1932년 2월 6일 파리에서 태어난 트뤼포는 미혼 어머니의 사생아였으며, 친아버지의 신원은 성인이 될 때까지 몰랐다. 외할머니가 그를 돌보다 세상을 떠나자, 어머니와 양아버지 롤랑 트뤼포가 마지못해 그를 받아들였다. 14세에 학교를 그만뒀고, 15세에는 로베르 라슈네와 함께 영화 클럽을 만들어 여가 시간을 모두 영화관에서 보냈다.

누벨바그의 가장 중요한 멘토가 될 영화 이론가 앙드레 바쟁은 경미한 체포 후 트뤼포를 발견하고 집착 뒤에 숨은 지성을 알아봤다. 그는 트뤼포를 카이에 뒤 시네마에 데려갔다. 트뤼포가 그곳에서 생산한 것은 영화 비평이 아니라 전투였다. 1954년의 에세이는 문학적 각색의 지배적 방식을 공격하고 감독을 영화의 진정한 저자로 옹호했다.

400번의 구타는 1959년 칸에 도착해 최우수 감독상을 받았다. 놀라운 것은 이 영화가 선언문과 얼마나 거리가 먼지였다. 신중하고 세심하며, 중심의 소년에게 감동받은 영화였다. 트뤼포는 이후 20년을 그 소년을 따라가며 보냈다——다섯 편의 영화에서 앙투안 두아넬로 등장하는 레오와 함께, 청소년기에서 어른 사랑의 일상적 실망까지.

그 사이 트뤼포는 다양한 영역을 탐구했다. 쥘과 짐(1962), 폭발적 삼각관계의 중심에 잔 모로를 배치한. Fahrenheit 451(1966), 그의 유일한 영어 영화. Day for Night(1973)은 카메라를 영화 제작 행위 자체로 돌렸고 아카데미 외국어 영화상을 받았다.

트뤼포에 대한 비판적 질문은 온기가 양보였는지 아니면 처음부터의 목표였는지다. 장-뤽 고다르는 유럽 급진주의의 얼굴이 됐고, 트뤼포는 접근성과 인도주의와 연결됐다. 거리를 두고 보면 더 까다로운 선택으로 읽힌다: 왜 사람들이 서로를 실망시키는지 담은 영화를 만들면서도 연결이 추구할 가치가 있다는 확신을 버리지 않는 것.

마지막 메트로(1980)는 최우수 영화, 감독, 카트린 드뇌브의 여우주연, 제라르 드파르디외의 남우주연상을 포함해 세자르 10개를 받았다——당시 기록. 나치 점령기 파리를 배경으로 극단이 지하에 유대인 연출가를 숨기는 이야기다.

1983년 봄 뇌종양이 진단됐다. 1984년 10월 21일 뇌이-쉬르-센에서 52세로 세상을 떴다. 배우이자 마지막 연인, 딸 조제핀의 어머니인 파니 아르당이 곁에 있었다. 마지막 영화는 아르당과 함께한 흑백 느와르 코미디로, 마치 트뤼포가 마지막 말을 가볍고 매력적인 것으로 남기려 한 것 같았다. 르누아르의 황금 마차에서 이름을 딴 제작사 레 필름 뒤 카로스가 여전히 그의 작품을 관리한다.

회고전은 계속된다. 두아넬 연작은 새로운 관객을 찾는다. Day for Night는 자신의 메커니즘을 살펴볼 만큼 진지한 곳이라면 어디서나 상영된다. 온기는 세상이 거부하는 것이라는 점을 배우며 자란 사람으로서, 트뤼포는 25편의 장편영화에 걸쳐 스크린에 놀랍도록 많은 양의 그것을 담아냈다.