폴 토머스 앤더슨 — 할리우드가 30년 만에 찾아낸 감독, 한 밤에 오스카 3관왕

거의 30년 동안 폴 토머스 앤더슨은 미국 영화에 아직 할 말이 있다고 논증할 때 비평가들이 가장 먼저 꺼내드는 이름이었다. 그의 작품은 가장 깊이 분석되고, 가장 많이 찬사받고, 연말 결산 목록에 가장 자주 등장했다. 그러면서 매년 아카데미는 다른 곳을 봤다. 그 후 그는 토머스 핀천을 각색하고, 레오나르도 디카프리오를 중심에 두었다. 제98회 아카데미 시상식장을 나설 때 손에는 감독상·각색상·작품상이 들려 있었다. 이제야 이게 논리적으로 보인다는 것이 이 이야기에서 가장 이상한 부분이다.

앤더슨은 스튜디오 시티에서 자랐다. 아버지 어니 앤더슨은 ABC 방송 아나운서이자 클리블랜드에서 공포영화 진행자 ‘굴라르디’로 컬트적 추종자를 모은 인물이었다. 앤더슨은 여덟 살에 첫 영화를 찍었다. NYU 영화학교에 입학했다가 이틀 만에 떠났다.

『부기 나이트』는 로버트 올트먼의 앙상블 감각을 소화하고 더 나아간 인물로 그를 세상에 알렸다. 2년 후의 『매그놀리아』는 그 배팅을 두 배로 올렸다. 애덤 샌들러 주연 『펀치 드렁크 러브』는 칸에서 감독상을 안겼다. 『데어 윌 비 블러드』는 다니엘 데이루이스에게 그 자신이 경력 최고의 연기라고 부르는 역할을 선사했다. 비평가들의 평가는 만장일치였다. 오스카는 다른 사람에게 갔다.

분명히 말해야 한다. 그 시절 아카데미와 앤더슨의 관계는 제도적 심미안의 실제 실패를 보여줬다. 『데어 윌 비 블러드』와 『마스터』는 단순히 다른 좋은 영화에 진 좋은 영화가 아니다. 그 작품들은 형식적 야망과 도덕적 복잡성의 차원에서 미국 영화가 무엇을 성취할 수 있는지를 보여주는 기록이다.

2017년 『팬텀 스레드』 — 데이루이스의 마지막 작품 — 로 BAFTA 감독상을 받았지만 오스카는 후보에 그쳤다. 2021년 『리코리쉬 피자』는 어린 시절의 샌퍼낸도 밸리로 돌아간 향수 어린 귀환이었다. 그리고 One Battle After Another가 모든 것을 바꿨다. 핀천의 『바인랜드』를 자유롭게 각색한 이 작품은 디카프리오와 숀 펜, 베니치오 델 토로, 레지나 홀, 티아나 테일러를 한데 모았다. 2026년 골든글로브 감독상. 아카데미에서는 한 밤에 3개. 수상 소감에서 앤더슨은 자신의 세대가 물려줄 세상에 대한 사과로 아이들을 위해 이 영화를 썼다고 말했다.

앤더슨과 배우 마야 루돌프는 2001년부터 함께하고 있으며 네 아이 — 펄, 루실, 잭, 미니 — 를 두고 있다. 3관왕이 남겨둔 질문은 다음에 무엇이 올 것인가 — 그리고 제도적 인정이 드디어 도착한 지금, 그의 영화 문법이 바뀔 것인가다.

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