티모시 샬라메, 타협 없이 두 세계를 동시에 지배하는 배우

티모시 샬라메

Photo: Harald Krichel / CC BY-SA 4.0, via Wikimedia Commons

출생	1995년 12월 27일 Hell's Kitchen, New York City, United States
직업	배우
대표작	인터스텔라, 콜 미 바이 유어 네임, 듄
수상	SAG상 · 골든글로브상 · 3 아카데미상

진지한 배우의 세계에는 암묵적인 계약이 있다. 신뢰성을 쌓아주는 예술 영화를 찍고, 필요하면 상업 프로젝트도 받아들이고, 결국에는 한쪽을 선택한다. 티모시 샬라메는 그 계약을 읽지 않은 것 같다. 밥 딜런을 연기해 SAG Award를 받고 SF 프랜차이즈로 돌아왔는데도 아무도 모순을 지적하지 않았다. 그의 커리어가 던지는 질문은 두 영역을 다 해낼 수 있느냐가 아니다. 그건 이미 증명됐다. 질문은 업계가 얼마나 오래 그것을 허용할 것이냐이다.

뉴욕 맨해튼 헬스키친에서 자랐다. 아버지 마르크는 유니세프 편집자이자 전 파리지앵 뉴욕 특파원이었고, 어머니 니콜은 브로드웨이 전직 댄서 출신의 부동산 중개인이다. 누나 폴린은 배우이자 발레리나가 됐다. 집은 처음부터 이중언어 환경이었다. 어린 시절 여름마다 프랑스 Haute-Loire의 산악 마을 르샹봉-쉬르-리뇽에 있는 친할아버지댁에서 지냈다. 미국과 프랑스 이중국적을 보유하고 있다. 뉴욕 라과디아 고등학교를 졸업했으며 10대에 Homeland 출연으로 전문 커리어를 시작했다.

결정적인 순간은 2017년에 찾아왔다. 루카 과다니노 감독이 이탈리아 북부 가족 별장에서 여름을 보내는 지적으로 불안한 10대 엘리오 펄먼 역에 그를 캐스팅했다. 영화 〈콜 미 바이 유어 네임〉이었다. 촬영 당시 샬라메는 21세였다. 이듬해 아카데미 남우주연상 후보에 오르며 해당 부문 역사상 세 번째로 어린 후보가 됐다. 그 연기는 여전히 샬라메가 해내고 대부분의 젊은 배우가 하지 못하는 것을 보여주는 가장 명확한 증거다. 그는 스크린 위에서 생각한다. 다음 수를 계획하는 배우의 전보 같은 방식이 아니라, 각본의 설명 없이도 캐릭터의 내면이 읽히는 방식으로.

그 이후의 시간들은 의도적인 포지셔닝이었다. 2018년 〈뷰티풀 보이〉에서 마약 중독 청소년을, 2019년 그레타 거윅 감독의 〈작은 아씨들〉에서 로리를 연기했다. 드니 빌뇌브 감독의 〈듄: 파트 원〉(2021)은 규모를 바꿔놨다. 빌뇌브의 프랭크 허버트 원작 각색은 스타 중심 영화가 아니라 메시아주의와 세습 권력에 관한 철학적 탐구다. 샬라메는 수동성을 영화적으로 설득력 있게 만들었다. 자신이 통제할 수 없는 힘에 의해 형성되는 인물을. 〈듄: 파트 투〉(2024)는 정반대를 요구했다. 폴 아트레이데스는 예언을 받아들였고, 배우는 3년 전 혼란을 품었던 같은 몸으로 제국적 권위를 담아야 했다.

Timóthée Chalamet in A Complete Unknown (2024) — Timóthée Chalamet in A Complete Unknown

두 듄 사이에 〈본즈 앤 올〉(2022)이 있었다. 과다니노 감독의 로드무비로 1980년대 미국 농촌을 배경으로 젊은 식인종 둘이 사랑에 빠지는 이야기다. 상업적 안전망도, 친숙한 장르도 없었다. 폴 킹 감독의 〈웡카〉(2023)는 상업적 균형추였다. 초콜릿 장인의 기원을 다룬 뮤지컬로 전 세계적으로 대규모 흥행에 성공했다. 제임스 맨골드 감독의 〈컴플리트 언노운〉(2024)은 그를 젊은 밥 딜런의 신화 안에 위치시켰다. 샬라메는 직접 노래를 부르고 하모니카를 연주했으며, 흉내 내면 캐리커처가 될 만큼 자기 구성이 강한 인물에 생명을 불어넣는 과제를 해결했다. SAG Award를 받았다. 오스카는 에이드리언 브로디에게 돌아갔다.

이 성공은 비평계가 좀처럼 묻지 않는 질문을 제기한다. 샬라메의 선택들은 모험적으로 보이지만 제도적 보험이 있다. 〈듄〉은 SF에서 가장 가치 있는 프랜차이즈 중 하나다. 〈웡카〉는 확립된 브랜드의 프리퀄이다. 〈컴플리트 언노운〉은 보장된 관객이 있는 음악 바이오픽이다. 〈본즈 앤 올〉조차 과다니노의 작가 정체성이라는 보호막 아래 작동한다. 샬라메의 것처럼 보이는 리스크가 실은 그의 감독들의 리스크가 아닌지, 그 질문이 핵심이다.

〈마티 슈프림〉(2025)은 그 독해를 복잡하게 만들었다. 조시 사프디 감독의 1950년대 뉴욕 언더그라운드의 탁구 광신자 초상 — 마티 라이스먼을 느슨하게 모델로 한 — 에는 프랜차이즈 가치도, 기존 관객도, 안전망도 없었다. 진짜 도박이었다. 이 영화로 샬라메는 코미디 또는 뮤지컬 부문 남우주연상 골든 글로브와 세 번째 아카데미 후보를 받았다.

프랭크 허버트의 〈듄 메시아〉를 원작으로 하며 파트 2 사건으로부터 17년 후를 배경으로 하는 〈듄: 파트 쓰리〉는 2026년 12월 개봉 예정이다. 로버트 패틴슨이 스카이테일 역으로 합류했다. 〈웡카 2〉는 폴 킹 감독이 복귀해 2026년 8월 촬영 시작 예정이다. 제임스 맨골드가 파라마운트를 위해 준비 중인 〈하이 사이드〉에서 샬라메는 전직 MotoGP 레이서를 연기한다. 리처드 파워스 소설 원작의 〈플레이그라운드〉는 워너 브라더스에서 개발 중이다.

30세에, 한 프랜차이즈가 마무리되고 최소 세 개의 대형 프로젝트가 활발히 개발되는 시점에서, 티모시 샬라메에 관한 가장 유용한 질문은 앞으로 몇 번의 후보에 오를 것이냐가 아니다. 알려진 제목들 이후에 오는 작품들이 그만이 실현할 수 있었던 것인가, 아니면 다른 사람이었어도 만들어졌을 것인가. 〈마티 슈프림〉은 그가 그 차이를 알고 있음을 시사한다.