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네이선 필더: 인간의 진실을 연출하는 감독

Penelope H. Fritz
Nathan Fielder
Nathan Fielder
Photo: CleftClips from Los Angeles, CA, United States of America / CC BY 2.0, via Wikimedia Commons
출생1983년 5월 12일
Vancouver, British Columbia, Canada
직업코미디언, 감독, TV 크리에이터
대표작디재스터 아티스트, 마르셀, 신발 신은 조개, 나이트 비포
수상Tim Sims Encouragement Fund · Writers Guild of America · 인디펜던트 스피릿상 · 3 에미상 (후보) · Time 100 Most Influential People

리허설(The Rehearsal)의 첫 시즌, 네이선 필더의 HBO 시리즈에는 한 성인이 가까운 친구에게 작은 거짓말을 하려는 순간을 연습하는 장면이 나온다. 배우를 동원하고, 브루클린 술집의 실물 크기 복제 세트를 제작하며, 몇 주간의 준비 과정을 거친다. 그 훈련은 터무니없어 보이지만, 곧 텔레비전에서 가장 정직한 순간처럼 느껴지기 시작한다. 이 긴장감이 필더가 만드는 모든 것의 원동력이다. 그는 상상할 수 있는 가장 통제된 환경을 구축하고, 그 안에 실제 사람들을 집어넣은 후, 그 사람들이 의도하는 모습과 실제 모습 사이의 공간에서 어떤 일이 벌어지는지 관찰한다.

그는 밴쿠버의 던바 지역에서 두 사회복지사의 아들로 자랐으며, 밴쿠버 탈무드 토라 학교를 거쳐 포인트 그레이 세컨더리 스쿨을 다녔다. 그곳에서 십 대 시절의 세스 로건이 그와 함께 학교 즉흥극 동아리에서 활동했는데, 이 사실은 현재 매우 다른 두 경력의 각주로 남아 있다. 필더가 그 환경에서 얻은 것은 연극적이라기보다는 학구적이었다. 2005년 빅토리아 대학교에서 상업학 학사를 취득한 뒤, 토론토의 험버 칼리지에서 코미디 연기를 공부했다. 경영학 학위는 우회로가 아니었다. 그 덕분에 그는 기업 낙관주의의 언어, 즉 진지한 사명 선언문, 지표, 그리고 자신의 역량을 단 한 번도 의심해 본 적 없는 사람들의 흔들리지 않는 자신감에 능통하게 되었고, 이는 이후 정확하고 조용한 파괴력으로 사용된다.

그의 첫 텔레비전 작업은 CBC의 디스 아워 해즈 22 미닛(This Hour Has 22 Minutes)의 리포터로 시작됐으며, 이때 그의 경력을 정의하게 될 캐릭터, 즉 선의를 가졌지만 약간 무능한 남자가 자신을 원하지 않는 상황에 끼어드는 인물을 발전시켰다. 그 페르소나는 2013년부터 2017년까지 코미디 센트럴에서 방영된 네이선 포 유(Nathan for You)에서 결정화되었다. 쇼의 전제는 겉으로는 어려움을 겪는 소상공인을 돕는 것이었지만, 실제로 이 프로그램은 리얼리티 텔레비전의 관습을 이용해 예의라는 특정 사회적 메커니즘, 즉 사람들이 간절히 끝내고 싶어 하는 상호작용을 어떻게 참고, 감수하며, 조용히 견뎌내는지를 드러냈다. 시리즈 피날레인 파인딩 프랜시스(Finding Frances)는 형식을 완전히 버리고, 필더가 수개월에 걸쳐 나이 든 빌 게이츠 성대모사 배우의 오래된 사랑을 찾아가는 과정을 따라간다. 42분 분량의 이 에피소드는 소설에 가까운 기능을 한다.

네이선 포 유가 종영된 후, 필더는 제작 쪽으로 방향을 돌려 존 윌슨의 HBO 시리즈 존 윌슨과 함께하는 방법(How To with John Wilson)의 총괄 프로듀서를 맡았다. 이 시리즈는 불안 장애를 가진 뉴욕의 카메라맨이 길거리에서 낯선 사람들을 촬영하는 내용으로, 필더의 얼굴이 화면에 등장하지 않으면서도 같은 형식의 DNA를 지니고 있었다. 그는 또한 사샤 배런 코언의 후 이즈 아메리카?(Who Is America?)에 자문을 제공하고 한 에피소드를 연출하며, 화면 밖에서 활동 범위를 넓혔다.

2022년 HBO에서 첫선을 보인 리허설은 실험이 완전히 명시적으로 드러난 작품이다. 이 시리즈는 필더의 방법론, 즉 통제, 대리인, 조작된 상황을 그대로 가져와 그 기계 장치 자체를 가시화했다. 두 시즌에 걸쳐 그는 어색한 대화를 연습하고, 특정 장소의 거의 완벽한 복제품을 주문 제작했으며, 육아를 시뮬레이션하기 위해 아동 배우를 고용했고, 결국 2025년 5월에 마무리된 두 번째 시즌의 항공편을 위해 보잉 737 상업용 조종사 자격증(FAA)을 취득했다. 실험과 그 대상 사이의 경계는 진정으로 불분명해졌다. 그것이 바로 요점이었다.

필더의 작업에 대한 가장 생산적인 반론은 윤리에 관한 것이며, 그 근거가 전혀 없는 것은 아니다. 리허설은 실제 사람들을 구성된 시나리오에 배치하면서도, 그들이 참여하는 규모를 완전히 공개하지 않는다. 적어도 시청자가 경험하는 바는 그렇다. 첫 시즌에 반복적으로 등장하는 한 여성은 필더와 함께 아이를 키우는 시뮬레이션에 동의했지만, 실험이 자신을 어디로 이끌고 가는지 이미 그곳에 도달할 때까지 이해하지 못하는 듯 보인다. 필더는 이러한 선택에 대한 명쾌한 변호를 거부해 왔는데, 이는 그가 작업하는 방식과 일관된다. 질문은 쇼 안에 내장되어 있을 뿐, 쇼 밖에서 답변되지 않는다. 2023년 베니 사프디, 엠마 스톤과 함께 만든 쇼타임 시리즈 더 커스(The Curse)도 같은 균열 위에서 작동한다. 그는 자신이 진정으로 관대하다고 믿는 남자 애셔 시겔을 연기하며, 시리즈는 10개의 에피소드를 할애해 그 믿음을 그의 관점 내부에서부터 해체한다. 애셔가 가상의 인물인지, 아니면 필더의 공적 이미지에 대한 통제된 탐구인지는 의도적으로 답을 남기지 않는다.

리허설 두 번째 시즌이 끝난 후, 필더는 11년 연방 징역형을 선고받은 테라노스 창업자 엘리자베스 홈스에게 시선을 돌렸다. 2025년 3월부터 그는 텍사스주 브라이언에 있는 연방 교정 시설에 있는 홈스를 여러 차례 방문했으며, 여러 스튜디오 간의 치열한 입찰 경쟁 끝에 A24가 인수한 하이브리드 다큐멘터리 프로젝트를 작업 중이다. 이 영화는 2026년 9월 6일 텔루라이드 영화제에서 세계 최초 공개되었으며, 상영 시간은 174분이었고, 관찰자들은 ‘매우 이상하다’고 묘사했다. 필더의 작업 맥락에서 이 표현은 경고라기보다 추천으로 기능한다. 이와 병행하여 그는 A24를 위해 장편 픽션 연출 데뷔작 체크메이트(Checkmate)를 개발 중이다. 이 작품은 벤 메즈리치가 망누스 카를센과 한스 니만 간의 체스 스캔들을 다룬 기록을 바탕으로 하며, 엠마 스톤이 자신의 프로덕션 회사 프루트 트리를 통해 제작을 맡는다.

2015년, 그는 비영리 단체 형태로 구조화된 아웃도어 의류 회사 서밋 아이스 어패럴(Summit Ice Apparel)을 설립했으며, 모든 수익금을 밴쿠버 홀로코스트 교육 센터에 기부하고 있다. 이 프로젝트는 네이선 포 유에서 다뤄졌으며 현재도 운영 중이다. 이는 진정한 자선 행위이지만, 동시에 되돌아보면 그의 나머지 실천과 구분할 수 없는, 즉 실제 결과를 만들어내는 구성된 상황이다.

엘리자베스 홈스 다큐멘터리가 공개되고 체크메이트가 개발 중인 가운데, 필더는 대부분의 텔레비전 감독이 도달하지 못하는 위치에서 영화계로 진출하고 있다. 그의 작업은 이미 일관된 논지를 갖추고 있다. 그 논지가 인간의 반응을 제외한 모든 것을 통제하는 텔레비전이라는 통제된 조건 밖에서도 유효할지, 이것이 그의 다음 두 프로젝트가 시험대에 올릴 질문이다.

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