장 뒤자르댕: 침묵으로 오스카를 거머쥔 프랑스 코미디의 왕

장 뒤자르댕

Photo: Georges Biard / CC BY 3.0, via Wikimedia Commons

출생	1972년 6월 19일 Rueil-Malmaison, France
직업	배우
대표작	더 울프 오브 월 스트리트, 아티스트, OSS 117: 카이로, 네스트 오브 스파이스
수상	아카데미상 · 골든글로브상 · BAFTA · SAG상 · Prix d'interprétation masculine, Festival de Cannes

Jean Dujardin에 대해 물어볼 가치가 있는 질문은 프랑스 배우가 할리우드 최고의 상을 어떻게 받았는지가 아니다. 유럽 출신 배우들이 그런 적이 많으니까. 문제는 왜 하필 무성 영화가 그 역할을 했는지다. Dujardin은 프랑스 관객들이 10년 동안 그를 사랑했던 유일한 도구, 즉 목소리를 포기함으로써 국제적 스타덤에 올랐다. 탄력 있는 매력, 무표정한 타이밍, 완전한 확신을 가지고 완벽한 바보를 연기하는 능력——모두 사라지고, 오직 얼굴만으로 모든 것을 해내야 했다. 그리고 그건 그가 이전에 했던 어떤 것보다 더 잘 통했다.

그는 파리 서쪽 이블린 주의 교외 플레지르에서 자랐다. 영화 스타를 배출할 만한 특별한 논리가 있는 동네는 아니다. 아버지는 건설 회사를 운영했고, Dujardin은 자물쇠 수리공으로 훈련받아 그 직종에서 일하다가 시간을 다르게 쓸 방법을 찾았다. 코미디가 그가 처음으로 열 수 있었던 문이었다. 의무 병역 기간 동안 공연을 했다——징집이 곧 연기 학교였던 셈, 프랑스 특유의 아이러니다——그리고 충분한 확신을 가지고 1995년 스케치 코미디 그룹 Nous C Nous를 공동 창립해 파리 바와 카바레에서 공연하다가 텔레비전이 열렸다.

1972년 6월 19일 뤼유말메종에서 태어난 그는 1999년부터 2003년까지 방영된, 그와 배우 Alexandra Lamy를 중심으로 한 일일 시트콤 Un gars, une fille을 통해 전국적인 주목을 받았다. 이 프로그램은 전성기 때 프랑스 텔레비전 시청자의 3분의 1을 끌어모았다——그를 전국적인 존재로 만들었지만, 더 문제는 그를 ‘Un gars, une fille’ 그 남자로 각인시켰다는 점이다. 코미디언에게 이런 정체성은 예상보다 빠르게 굳어질 수 있다.

Michel Hazanavicius가 그에게 탈출구를 마련해줬다. 2006년 OSS 117: Cairo, Nest of Spies에서의 협업은 스파이 패러디를 전제보다 더 흥미로운 무언가로 바꿨다. 자신의 우월함 외에는 아무것도 모르는 Dujardin의 요원 Hubert Bonisseur de La Bath는 진정으로 기묘한 캐릭터가 되었다. 웃긴 이유는 그가 모든 것에 대해 틀렸고, 그 틀림을 그토록 확신에 차서 보여주기 때문이다. 2009년 후속작 OSS 117: Lost in Rio는 배를 불렸다. 두 영화 모두 국제 컬트 추종자를 얻었는데, 그 이유는 연기가 단순한 얼굴 찡그리기 이상의 무언가, 즉 내면이 없는 남자에 대한 일관된 내적 논리를 요구했기 때문이다.

2011년 The Artist는 그 실험의 논리적 극치였다. Hazanavicius의 흑백 무성 영화——1920~30년대 할리우드를 배경으로, 소리에 적응하기를 거부하는 무성 영화 스타 George Valentin의 이야기——는 Dujardin에게 함정이자 동시에 수단이 되었다. George Valentin의 문제는 자존심, 즉 새로운 기술을 배우기를 거부하는 것이다. Dujardin의 해결책은 정확히 그 반대였다. 10년간의 언어 코미디를 포기하고 90분간의 순수한 신체 연기에 몰두한 것이다. 그는 칸에서 남우주연상을 수상했고, 골든 글로브, BAFTA, 미국 배우 조합상, 아카데미상까지 휩쓸었다——전회를 돌았다——프랑스 남성 배우로는 최초로 오스카 남우주연상을 수상한 인물이 되었다.

그해 세자르상이 그에게 준 것은 후보 지명뿐이었다. Omar Sy가 Intouchables로 수상했다. 이 특별한 아이러니——그해 세계가 합의한 최고의 연기, 고국에서는 인정받지 못함——는 이후로도 Dujardin의 프랑스 내 평판에 그림자를 드리우고 있다.

그 뒤에 이어진 할리우드 시절은 교훈적이었다. Martin Scorsese는 2013년 The Wolf of Wall Street에서 그를 조연으로 캐스팅해, 주변 인물들을 압도하도록 설계된 영화 속에서 기억에 남을 것을 요구했다. George Clooney는 2014년 The Monuments Men의 앙상블에 그를 포함시켰다. 두 영화 모두 그를 할리우드의 고정 인물로 재탄생시키지 않았고, Dujardin은 그 점을 강조하지 않았다.

더 흥미로운 질문은 세자르상 궤적이 프랑스 영화계와 자국 코미디언들의 관계에 대해 무엇을 드러내는지다. Dujardin은 네 번 후보에 올랐지만 단 한 번도 수상하지 못했다. 그의 국제적 연기——수십 년 만에 처음으로 프랑스를 오스카 메인 무대에 올린 그 연기——는 고국에서 인정받지 못했다. 이것이 2012년에 그가 강탈당했다는 주장은 아니다(Omar Sy의 Intouchables 연기는 그 자체로 훌륭했다). 하지만 네 번의 후보 지명에 걸친 패턴은 우연으로 치부하기 어렵다. 프랑스 영화는 지적 엄격함, 정치적 참여, 형식적 대담함을 기리는 경향이 있다. 그리고 Dujardin은, 그의 폭넓은 연기 스펙트럼에도 불구하고, 그의 슬랩스틱 과거가 긴 그림자처럼 따라다닌다. 비평 체계는 그를 우연히 웃긴 진지한 드라마 배우로 볼지, 아니면 가끔 진지해지는 코미디언으로 볼지 아직 완전히 결정하지 못했다. 그는 15년간 두 역할을 모두 해왔다.

그가 지금 하고 있는 일은 진지한 드라마 방향을 확인시켜준다. 2022년 Cédric Jimenez 감독의 Novembre는 2015년 11월 13일 테러 공격을 수사관의 시각에서 그린 작품으로, 프랑스에서 2주 만에 100만 관객을 돌파했다. 2024년 TV 시리즈 Zorro는 그에게 다른 것을 주었다: 프랑스 2에서 중년의 Don Diego de la Vega를 연기한 것, 화려한 젊은 영웅이 아니라 그 변장을 의심하기 시작한 그 남자의 버전을 보여줬다. 2026년 Xavier Giannoli의 Les Rayons et les Ombres는 그를 Jean Luchaire로 캐스팅했다. 점령 기간 동안 나치와 협력한 평화주의 기자——3시간짜리 역사 드라마로, 치명적으로 잘못된 선택을 하고 그 각각을 믿었던 남자를 구현해야 한다.

그는 아이스 댄서 Nathalie Péchalat와 2018년 결혼했으며, 두 딸이 있다. 이전 관계에서 두 아들이 있다.

완전히 잘못된 자신감을 가진 남자들을 연기하며 명성을 쌓아온 배우에게 Jean Luchaire 역할은 일탈이 아니다. 읽는 방식에 따라, 그것은 자연스러운 종착점이다.